Анімація

Освойте актуальні техніки під керівництвом досвідченого аніматора із Союзмультфільму та Propellers Studio!

Курс підійде як новачкам у комп'ютерній графіці та анімації, так і 2D художникам та ілюстраторам.

Всього за 7 тижнів ви:

Опануйте кілька нових програм

Навчіться анімувати персонажів

Створіть перший мультфільм!

Автор курсу

Сергій Шерстньов

Аніматор, художник, композер та моушн-дизайнер. 5+ років в анімаційній промисловості.

Аніматор в "Союзмультфільмі" - "Пригоди Петі та Вовка".

Композер та аніматор в Propellers Studio - "Ульотна доставка".

Понад три роки викладає анімацію та композинг у Санкт-Петербурзькій Школі Телебачення.

Працював зі студентами різного віку, і з дітьми і з дорослими.

Огляд курсу

Переваги

Це універсальний стартовий курс з анімації, підійде для новачків (навіть без досвіду в комп'ютерній графіці), художників та ілюстраторів.

Основний акцент на курсі йде на вивчення класичних принципів анімації та програм Adobe Animate + After Effects.
Домашні роботи можна виконувати на трьох рівнях складностітому він підійде людям з різним досвідом, залученням і кількістю вільного часу.
Відточена авторська програма: лекції докладні, структуровані, зрозумілі. Висвітлюються як технічні аспекти роботи, і естетичні, багато прикладів.
Усього за 7 тижнів ви створите власний невеликий мультфільм, де герой рухатиметься і навіть говоритиме!
Свобода творчості: можна робити унікальний авторський проект у улюбленому стилі або просто повторювати дії з лекцій.
Навички, отримані на курсі мають широкий спектр застосування.Анімація та аніматори потрібні скрізь, у мультиплікаційній індустрії, кіно, геймдеві (ігрова графіка, заставки, анімаційні вставки), комерційній рекламі, телебаченні, моушн-дизайні, на фрілансі різного типу (музичні кліпи, анімовані стікери, сайти, індивідуальні).

Структура

Тривалість курсу: 7 тижнів + 1 додатковий тиждень на фіналізацію робіт з курсу з можливістю запросити текстову критику куратора.

Щотижня буде доступна нова лекція з інформацією, яка потрібна для виконання домашнього завдання.

На виконання кожного завдання відводиться тиждень, наприкінці якого вам буде надіслано індивідуальний відеорозбір домашньої роботи.
Підтримка куратора 24/7, можете писати будь-які питання в особу та чат курсу.
Учні отримують безстроковий доступ на закритий форум та чати школи CG LAB з масою корисного, розбитого за зручними категоріями, вакансіями та доброзичливим ком'юніті.

Програма

Тиждень 1: Ознайомлення з анімацією

Анімація та професія 2D аніматор або художник-мультиплікатор - що необхідно знати, як застосовувати навички.

Перші кроки в Adobe Animate: плюси та мінуси програми в порівнянні з аналогами, інтерфейс, гарячі клавіші.

Основи анімації: стрибаючий м'ячик, сітка трансформування, параболічний графік руху, зациклена анімація, маятник

Тривалість відеолекцій: 1 година 6 хвилин

Тиждень 2: Техніка перекладки. Класична та автоматична анімація. Паралакс.

Векторна флетова графіка або "Як зробити красиво, не вміючи малювати"
Сітка, лінійки, напрямні, графічні символи (Graphic Symbol)
Принципи та умови роботи класичної та автоматичної анімації руху
Безшовні текстури. Зациклений та незациклений паралакс.

Підсумок: анімація з фоном, що рухається

Тривалість відеолекцій: 1 година 30 хвилин

Тиждень 3: Анімація форми

Модифікації та хінти
Автоматичні графіки для анімації форми та класичної анімації
Віялова анімація драбинкою

Підсумок: персонаж перетворюється на монстра!

Тривалість відеолекцій: 1 година 22 хвилини

Тиждень 4: Прив'язка

Як намалювати та сформувати частини тіла персонажа для прив'язки
Риг: як зробити, щоб персонаж правильно рухався, як ригати персонажа з обведенням
Хода персонажа в техніці перекладальної анімації
Тизер наступного заняття: як створити анімацію всередині анімації

Підсумок: антропоморфний крокуючий персонаж

Тривалість відеолекцій: 1 година 14 хвилин

Тиждень 5: Озвучення, ліпсинг та жестикуляція

Моргання очей, фази рук, фази рота персонажа
Вилучення звуку в Adobe Media Encoder, огляд мікрофонів, щоб озвучувати ролики або мультфільми самостійно (опціонально)
Чищення звуку та ефекти всередині Adobe Audition
Камера в Adobe Animate

Підсумок: персонаж говорить і ворушить губами слідом за промовою, моргає та жестикулює

Тривалість відеолекцій: 2 години 8 хвилин

Тиждень 6-7: Постпродакшн в After Effects

Adobe After Effects і навіщо він потрібний, характеристики комп'ютера для гарної роботи, оперативна пам'ять
Експорт з Animate до After Effects
Додаємо растрові фони в композ, налаштовуємо камеру
Як міксувати, об'єднувати та заглушувати звуки у After Effects, де легально завантажити звуки
Ефекти постпродакшну для перекладацької анімації: спотворення, корекція кольору, key light, particle world, particle systems, fractal noise, layer stiles (bevel and emboss)
Анімація ефектів
Рендеринг, налаштування та формати

Підсумок: невеликий мультфільм

На намальованому фоні йде чи стоїть персонаж, каже, моргає, жестикулює, з музикою та звуками (наприклад, кроків) + кілька актуальних візуальних ефектів.

Показовий проект у портфоліо для старту кар'єри аніматора/мультиплікатора та подальшого вивчення анімації.

Бонус: як знайти роботу аніматору — вакансії, фріланс, ресурси для портфоліо та резюме

Тривалість відеолекцій: 2 години 6 хвилин

Роботи учнів

Відгуки

Шалено вдячна Сергію та школі за курс! Цікава подача матеріалу, все зрозуміло розповідається і показується, курс можна дивитися в будь-який зручний час тижня, а в кінці дзвінок і перевірка будинку.
Цей курс - ідеальний варіант для тих, хто хоче побачити свій результат якнайшвидше. Я дуже багато років мріяла анімацією, але не знала як до неї поступитися. Думала, що в мене не вистачатиме терпіння на копітке вимальовування кожного кадру. Тут я побачила, що курс з перекладки і ризикнула. Техніка перекладки та інструменти у програмах Adobe Animate та After Effects допомагають досить швидко створити анімацію. Так що, на мене це рай для СДВГшника. Після закінчення курсу ви отримаєте всі необхідні навички для створення контенту в анімації.
Прикладаю свої хатки) Чекаю ще курси від Сергія.

З подякою за слушний курс - дякую.)
Для новачків в анімації – ідеально. Вважаю, найкращий "перший крок" у цю область із представлених на ринку. Курс не довгий, без зайвих відступів, все у справі. Прибирає хтонічний жах незнайомої програми та первинний ступор.) Далі вже можна самому продовжувати чи пірнати у більш поглиблене курсове навчання.
Пояснення були зрозумілими, матеріал давався розумними порціями – щоб встигати переварити. Проблем великих не виникало, все встиг. На додаткові запитання отримував швидкі відповіді, окреме спасибі. Зауважив, що урок розрахований і на тих, хто взагалі не відкривав адобівських редакторів.+ одразу вчать гарячим клавішам, роз'яснюють можливі глюки програми та способи їх обходу, що прямо цінно.)
Разом: відмінний курс, грамотний викладач. Рекомендую.

Пройшла курс. Все дуже сподобалося: від самих лекцій до проведення вебінарів.
Неважливо, ви тільки художник-початківець або вже професійний, цей курс підійде кожному. Дуже докладні та зрозумілі лекції. Навіть, якщо у вас не так багато вільного часу, то ви обов'язково все встигнете, тому що на курсі немає занадто масштабних домашніх завдань, все потихеньку та з розстановкою.
Якщо ви завжди мріяли намалювати якийсь маленький мультик, то цей курс я точно Вам пораджу.
Окреме дякую Сергію за приємну атмосферу на вебінарах та за докладні відповіді на всі запитання.

Пройшла курс "Анімація"! Дякую школі та Сергію - курс дуже сподобався!
До курсу я з анімацією взагалі не стикалася, максимум зводила шари в гіфку у фотошопі, тому всі програми, що використовувалися на курсі, відкривала вперше і вся інформація була новою та корисною!
Вже з 2-го тижня можна було не просто повторювати за викладачем, а творити власні роботи. З цього моменту курс перестав бути простим))
Сергій – дуже хороший куратор, все докладно та охоче пояснює, ділиться своїм досвідом, завжди доступний для запитань у чаті.
Після курсу справді з'явилася впевненість, що я здатна створювати свої ролики, з'явилося розуміння, як зроблено ту чи іншу анімацію. Лекції про звук були для мене також дуже пізнавальні. Загалом не залишилося питань і щодо програми, в якій працювали. Можна сідати та робити свої штуки.
Тож дякую за курс ще раз! Прикріплюю свої будинки.

Курс неймовірно сподобався! Він дуже вивірений і структурований, дано чіткі інструкції і зрозуміло, що навіщо чому і як працює. Здорово, що ви охоплюєте потреби учнів різного рівня скілла, а ще величезний плюс - варіативність завдань, свобода дій, можна вигадати щось своє і адаптувати під навички, які торкаються лекцій. Також класно, що принагідно вивчаєш хороший такий перелік програм (я для зручності роботи з вектором ще й ілюстратор прихопила, хоча раніше основним інструментом для всіх цілей був фотошоп).

Загалом мені дуже сподобалося, курс неймовірно ємний, змістовний, при цьому досить простий і немає нічого зайвого, основна база для хорошого старту.

Ви також можете подивитися найсвіжіші відгуки учнів у групі школи в VK >

Запис на курс

Вартість курсу 23 000 грн.

Можлива оплата двома частинами: половина суми вноситься на початок навчання, друга половина — до кінця першого тижня навчання.

Заповніть форму нижче, щоб записатися та оплатити курс або поставити запитання.

+ Система знижок школи CG LAB

Знижка на набори курсів — 15 – 20%

Знижка за відгук на будь-який курс (включно з безкоштовними) 5%

Купівля другого курсу 10%, третього і більше 15%.

Знижки за участь у безкоштовному челенджі CG LAB DAILY*:

*Враховується лише максимальна знижка.

Знижки за конкурси та інші челенджі + акції (стежте за новинами у наших соцмережах!).

Усі знижки додаються до 30%!

Часті питання

Що таке покадрова та перекладна анімація?

У 2D-середовищі, ми можемо грубо розділити всю анімацію на два основні напрямки.

Покадрова анімація - Це коли кожен кадр малюється окремо, повністю або частково заново.Такий спосіб дозволяє малювати все, що завгодно: трансформації, переходи, складні та деталізовані рухи, але забирає величезну кількість сил і часу, а також вимагає високого рівня навичок.

Але, зараз, більшість проектів створюється в стилі перекладної анімації.Це коли ви спочатку вимальовуєте елементи і необхідні фази, а вже потім, в процесі анімації, переставляєте їх стану від кадру до кадру. Таким чином створюється більшість сучасних анімаційних проектів. технік. На нашому курсі анімації ми робимо акцент на техніку перекладної анімації.

+ Що таке морфінг?

Морфінг - це зміна форми того чи іншого об'єкта. Будь-яка зміна форми об'єкта технічно може бути названа морфінгом.

+ Що таке ліпсинг?

Ліпсинг - Це процес перемикання або перемальовування рота персонажа для попадання ротом у текст, що вимовляється.

+ Що таке постпродакшн?

Постпродакшн — це процес створення додаткових ефектів, які неможливо зробити в початковій програмі для анімації.

+ Що таке моушн-дизайн?

Моушн-дизайн - Це створення дизайну, що працює в русі.

+ Де працюють і шукають роботу аніматори?

Аніматори шукають роботу у багатьох місцях.Початківці можуть спробувати свої сили на Профі.ру або Авіто, досвідченіші в телеграм-каналах відповідної тематики, а найдосвідченіші, які мають гарне портфоліо, знаходять фултайм роботу на таких агрегаторах, як HeadHunter. На курсі є окрема докладна лекція про пошук роботи та професію аніматора.

+ Чому на курсі вивчають Adobe Animate, Adobe Audition, Adobe Media Encoder та After Effects?

На даний момент програми Adobe є найпоширенішими та доступнішими у вивченні, а також є стандартом для більшості студій. Знайти за ними додаткові матеріали та відеоуроки набагато простіше, ніж за будь-якими іншими програмами анімації та постпродакшену. Після закінчення курсу ви зможете легко розвиватись як професіонал самостійно.

19 безкоштовних та платних онлайн-курсів з анімації

Підбірка безкоштовних та платних онлайн-курсів з анімації для початківців з нуля аніматорів та просунутих.

1 місце. Курс «Аніматор-мультиплікатор».

Тривалість - 10 місяців
Формат: Відеолекції, вебінари, воркшопи, практичні завдання.
Документ: Диплом про професійну перепідготовку.

Чому навчитеся:

Орієнтуватися в основах малюнка та побудови композиції
Створювати скетчі від руки та на планшеті
Писати сценарії для мультфільмів
Розробляти пайплайн виробництва мультфільму
Пожвавлювати персонажів і наділяти їх рисами характеру
Розбиратися в стилях та принципах анімації та мультиплікації.

Програма навчання:

12 місяців, 206 годин теорії та 243 години практики

Основи малюнка
Вивчіть основи малюнка: побудова композиції, роботу з кольором та формою, анатомію.

Основи малюнка
Композиція. Форма
Композиція. Ритм
Композиція. Рух
Перспектива
Колір
Колорит та кольорова гама
Контраст та яскравість
Світлотінь об'єкта
Світлотінь матеріалу
Текстури
Основи анатомії
анатомія. Обличчя
анатомія. Пози
Пайплайн виробництва анімаційного фільму.

Історія анімації
Дізнаєтесь, як розвивалася анімація протягом XX та XXI століття. Навчіться розбиратися у стилях анімації.

Професія аніматор
Історія анімації.

Теорія анімації
Познайомтеся з 12 принципами анімації та дізнаєтесь, як вигадують та розробляють персонажа.

Розробка персонажа
Фізика руху
Шари в анімації
12 принципів анімації
Пошук натхнення.

Скетчінг на планшеті
Скетчінг - одна з ключових навичок аніматора. У цьому модулі ви дізнаєтесь, як правильно робити скетчі. Попрактикуєтесь у скетчингу під керівництвом фахівців з індустрії.

Малюнок на планшеті
Відображення персонажа.

Основи акторської майстерності
Щоб наділити персонажа характером, потрібно мати основи акторської майстерності. Так ви зможете створити гармонійну пластику рухів, міміку персонажа та тон його голосу.

Пожвавлення персонажа
Характер
Міміка
Рух
Голос
Жестикуляція.

Adobe Animate
Adobe Animate – основний інструмент аніматора. У цьому модулі ви вивчите інтерфейс програми та навчитеся анімувати свого персонажа.

Вступ до Adobe Animate
Огляд інтерфейсу
Лінії та форми
Помилки під час анімації в Adobe Animate
Розтягування та стиск
Малювання фону
Створення анімаційного світу
Оцифрування ручних скетчів
Створення ефектів
Робота з камерою
Воркшоп. Малювання мультиплікаційної сцени
Воркшоп. Відображення діалогу між персонажами.

Toon Boom Animation
Як основний інструмент аніматори часто використовують Toon Boom.
У цьому модулі ви навчитеся малювати персонажа, а також керувати його рухами та мімікою у програмі.

Введення у Toon Boom
Огляд інтерфейсу
Риггінг персонажа
Управління рухами персонажа
Відображення класичних персонажів
Відображення авторських персонажів
Робота з бібліотекою елементів
Введення в розкадрування
Воркшоп. Розкадрування сцени. Toon Boom Storyboard
Воркшоп. Створення персонажів.

Сторітелінг
В основі будь-якого мультфільму є історія. Ви вивчите основи сторителлінгу, навчитеся створювати сториборди та писати сценарії для мультфільму. Наприкінці модуля ви напишете сценарій першої мультиплікаційної роботи.

Як працює історія
Сторіборд
4-актна структура
Особливості сторітелінгу в короткій формі
Особливості сторітеліга в анімаційних творах.

Adobe After Effects
Вивчіть програмний інтерфейс Adobe After Effects та почнете розробляти свій дипломний проект.

Огляд інтерфейсу
Основи монтажу Adobe After Effects. Робота з текстом. Робота з шарами
Робота із ключами. Анімація
Маски та ротоскопінг
Кеїнг
Трекінг
Плагіни
Практичне заняття. Розбір робіт студентів. Додаткові плагіни, сесія Q&A.

Behance та особистий бренд
Будь-якому представнику творчої промисловості потрібно працювати над власним брендом.
У цьому модулі ви дізнаєтеся, як його розвинути та отримати свої перші замовлення за допомогою Behance.

Створення особистого бренду
Стратегія власного бренду.

Блок нагляду
Зрозумієте, як тренувати нагляд - одна з найважливіших навичок мультиплікатора. Навчіться аналізувати роботи з різних сфер мистецтва та дизайну. Посилить навички роботи з кольором, композицією та типографікою.У результаті зберете референси, які зможете використати у своїх проектах.

Наочність: чому вона важлива для професійного розвитку
Принципи побудови композиції, використання кольорів та типографіки
Нагляд на практиці: поповнюємо та структуруємо бібліотеку зображень.

Вступ до Adobe Illustrator
Дізнайтеся, як вирішувати конкретні творчі та клієнтські завдання, використовуючи можливості Adobe Illustrator та авторські лайфхаки.

Вступ до Adobe Illustrator
Інтерфейс Adobe Illustrator
Каліграфія. Робота з кривою Безьє
Карта. Робота з шарами
Створення патерну.

Підсумковий проект – готовий мультфільм
Ви створите власний мультфільм хронометражем до 2 хвилин. На всіх етапах розробки – від створення першого драфту сценарію до підсумкової реалізації – вас супроводжуватимуть наставники з індустрії.

Вашу кваліфікацію підтвердить диплом про професійну перепідготовку.

2 місце. Курс «Графіка та анімація» - Skillbox

Професії:

3D-дженераліст
24 місяці
Ви станете універсальним фахівцем, який уміє в 3D все: створювати об'єкти та оточення, налаштовувати текстури та колір, анімувати моделі та впроваджувати їх у 3D-сцену.
Освоїте Houdini, Autodesk Maya, Blender, Photoshop, ZBrush, Marmoset 3D, Substance Painter, Foundry Mari, Marvelous Designer, Arnold та Rizom UV. Можете претендувати на роботу в рекламі, іграх чи кіно.
Концепт-художник з нуля до PRO
20 місяців
Ви навчитеся створювати персонажів, локації, інтерфейси та ілюстрації для казуальних ігор та AAA-проектів. Освойте інструменти 3D, щоб робити арти ще швидше і крутіше. З нуля отримаєте перспективну професію — і зможете знайти роботу в геймдеві та кіно.
2D-художник
12 місяців
Ви з нуля освоїте комп'ютерну графіку, навчитеся створювати крутих персонажів, ілюстрації та іконки та зробите великий крок до серйозних проектів в ігровій та кіноіндустрії.
3D-художник
12 місяців
Ви вивчите Autodesk Maya, Blender, Houdini, Substance Painter та Photoshop з нуля до професійного рівня, навчитеся 3D-моделювання та додасте 8 практичних робіт у портфоліо.
За рік ви освоїте професію, затребувану в кіно та ігровій індустрії.
3D-аніматор
12 місяців
Ви вивчите анімацію персонажів, лицьову та процедурну анімацію та риґінг. Відкриєте можливості Autodesk Maya та Houdini. Чи зможете працювати в студії або виконувати замовлення на фрілансі.
Творець спецефектів
12 місяців
Ви навчитеся створювати вражаючу графіку в Autodesk Maya та Houdini. Пройдете шлях від азів VFX до створення складних спецефектів із застосуванням партиклів, флюїдів та моделювання за допомогою скриптів на Python.
3D-художник оточення з нуля до PRO
16 місяців
Ви навчитеся створювати візуальний дизайн локації та налаштовувати сцени в движку UE4. Ви розробите оточення у стилістиці, яку самі оберете: від готичного замку до затишного міського дворика. Зберете портфоліо і зможете розпочати кар'єру в кіно чи іграх.
Персонажі 3D з нуля до PRO
18 місяців
Ви освоїте софт для 3D-моделювання, навчитеся створювати живих і незабутніх персонажів для кіно або ігор. Зберете портфоліо і станете затребуваним фахівцем у креативній індустрії.

3 місце. Курс «Анімація» - Школа кіно та телебачення «Індустрія»

Тривалість навчання – 2 роки.
Диплом про додаткову професійну освіту.

Що ви отримаєте:

Навчання та зворотний зв'язок від зірок індустрії
Викладачі – професіонали з досвідом роботи на найпопулярніших та найвизнаніших анімаційних фільмах у країні. Ви отримуватимете ревью і рекомендації від кращих фахівців індустрії.
Креативна лабораторія
Спільні курсові роботи з паралельними факультетами (сценарист, художник-постановник, шоу-раннер, креативний продюсер).
Реальна практика та портфоліо
Навчання проходить на анімаційних проектах, що відбулися у прокаті, так і лише запущених у виробництво. У вашому портфоліо будуть реальні кейси від анімаційних студій-партнерів школи.

Чого ви навчитеся:

Дізнаєтеся, за якими принципами в анімації працює пластика руху та звук
Досліджуєте історію жанру від класичної анімації та законів Діснея до наших днів
Оволодієте основними анімаційними техніками (мальована, комп'ютерна, пластилінова, лялькова, пісочна, Motion capture)
Зможете робити швидкі нариси олівцем та створювати графічні зображення та ескізи у спеціальних комп'ютерних програмах
Відчуєте себе частиною виробничого процесу анімаційного фільму та навчитеся працювати в команді
Розвинете креативне мислення і зможете самостійно створювати промо своїх робіт.