Ляльковий театр

У цій статті rukukla.ru – інформація про те, які можуть бути ляльки для лялькового театру. Це, виявляється, не тільки звичні ляльки-рукавички, можуть бути інші цікаві варіанти.

Читайте:

Ляльки для лялькового театру

Ми не помилимося, якщо скажемо, що кожен із вас хоч раз побував на виставі у ляльковому театрі. Дехто захопився ним настільки, що продовжує грати в ляльки і зараз, тільки тепер вони актори лялькового театру.

Звідки взявся цей дивовижний світ? Коріння його треба шукати в давнину, під час зародження нашої цивілізації. У дитячих іграх, побуті, релігійних обрядах завжди знаходився предмет, який людина вважала символом бога, таємничої істоти чи звичайної людини. Найчастіше таким предметом ставала лялька. Театр ляльок виріс із життя людини, придбав власні закономірності розвитку, ставши однією з форм відображення життя.

Як видовище, театр ляльок народився на площі в руках бродячих акторів-одинаків і перетворився на справжній народний театр. А що хотів побачити народ у театрі? Історичні та повсякденні події, характери та взаємини героїв, філософські проблеми — проблеми життя та смерті, людини та бога.

Вважається, що ляльковий театр — дитяче видовище, тим часом дорослі із задоволенням дивляться лялькові постановки. Чого вартий знаменитий зразковий «Незвичайний концерт», який підкорив увесь світ, або «Створення світу»!

Ляльковий театр знали багато народів: стародавні римляни та єгиптяни, китайці та індійці, узбеки та турки. Кожен народ має свій ляльковий театр. В одних ляльки дерев'яні, їх рухають за допомогою ниток; в інших - м'які, їх надягають на руку, як рукавичку.У народів Сходу, наприклад, плоскі фігури, вирізані з промасленої шкіри або щільного паперу.

Кожен театр має свій улюблений герой: французи — Полішинель, англійці — Панч, чехи — Каншарек, італійці — Пульчинелла. Наш улюблений герой – Петрушка. Народився він на площі, за їдкі гостроти та жарти прозвали його Петром Івановичем Оцсовим. Лялькарі чимало натерпілися від влади та церкви, оскільки злободенні жарти розлючували правлячі класи. Лялькарів з'ясували до в'язниць, стратили, і ляльок чекала та сама доля. Але незважаючи на це, театр вижив, і його герої теж.

Якщо ви вирішили створити свій домашній ляльковий театр, кілька порад про те, як зробити ляльку, вам не завадять.

САМА ПРОСТА ЛЯЛЬКА - З носової хустки

Скачайте невелику грудку з газетного паперу, візьміть паличку і мотузку. Паличка стане власником, а зав'язана мотузка — руками ляльки. До кінців мотузки можна прикріпити тяганину або в'язальні спиці. З їхньою допомогою можна лялькою керувати.

Така лялька називається міміруючою. Розріжте мис носка; з картону, фетру, драпу зробіть вкладиш і увійдіть його в розріз. Очі – гудзики; ніс, вуха - з іншої тканини, хутра.

Рухаючи пальцями всередині ляльки, можна надавати її обличчю різного виразу.

Ляльки рукавички надягають на руку актора, як рукавички. Основу такої ляльки складає чохол, до якого кріпляться ручки та голова. Костюм пришивається до чохла.

Рука ляльковода може розташовуватися по-різному (Дивися схему). На четвертому малюнку ручки роблять довше, до них кріплять палички або зволікання-тростини. При такій конструкції лялька рухається природніше і плавніше.

Лялька рукавичка невелика розміром, ручки у неї невеликі і стирчать догори.У ляльки найчастіше відсутні ноги, але їх можна приробити і в спектаклі приводити в рух другою рукою. патронками кріплять до чохла ляльки. ляльки також вставляють патронку.

СХЕМА ПРИСТРОЇ ЛЯЛЬКИ-ПЕТРУШКИ

Костюм для рукавичної ляльки шиють з м'яких тканин, вільного крою.

Ляльок рукавички, незалежно від того, кого вони зображають, називають лялькою-петрушкою, так як першим персонажем цього типу ляльок став знаменитий Петрушка.

Лялька на тростині має інший пристрій: голова її укріплена на стрижні, який ляльковод тримає в правій руці.

У тростинної ляльки руки довгі, рухи — більш граціозні, ніж у рукавичкової.

Тростова лялька більша за рукавичну, працювати з нею набагато складніше.

Для лялькових вистав виготовляють досить складних ляльок, тростини маскують за допомогою прихованих механізмів, щоб вони не відволікали глядачів.

Як зробити таку ляльку?

Головку ляльки виклеюють із пап'є-маше, в шийку вставляють палицю, яка не повинна бути довгою, згин у талії повинен припадати на згин кисті ляльковода.

Палка-шия вставляється в плічка, випиляні з дерева у вигляді довгастої дощечки з отвором посередині. Плечі повинні ковзати, повертатися на ціпку. А щоб вони не злітали, знизу зміцніть кільце або намотайте його з тканини на клею.

Руки ляльки до плечей і згинах кріплять на ремінцях. Долоні роблять із дерева (краще з липи), виклеюють із пап'є-маше або шиють із тканини, туго набивши їх. Коли основну частину ляльки — голову та руки — буде змонтовано, зшийте на неї костюм. В останню чергу зміцнити на руках тростини завдовжки 40-45 см. Нижній кінець тростини вставляється в ручку. Замаскувати тростини допоможуть деталі лялькового одягу — плащ, халат.

І ще одна порада. Якщо ви задумали поставити лялькову виставу, то виберіть лише один тип ляльок, залежно від характеру п'єси: або петрушкові, або тростинні. Змішувати кілька типів ляльок в одному спектаклі не рекомендується: вони будуть виглядати як прибульці з різних світів. Тільки тому випадку, коли треба підкреслити незвичність героя, можна використовувати інший тип ляльки.

МАРІОНЕТКИ

З однією лялькою-маріонеткою ви точно знайомі. Подивіться на цього страуса. Змусити його крокувати, вигнувши шию, допомагають ниточки, пришиті до лапок, тулуба та голови. А «водити» її допомагає вага – спеціальний пульт управління. Лялька-маріонетка має бути дуже рухливою у суглобах, тоді її можна змусити робити різноманітні рухи — ходити, присідати, танцювати, виконувати циркові номери.

Клоун-маріонетка

Кумедного клоуна-маріонетку зробіть за принципом безсуглобової ляльки.

Як шити, дивіться схему розкрою ляльки. Руки, ноги ляльки мають вільно хитатися, ступні спрямовані вперед. У колінах і ліктях прошийте.Потрібні: 3 палички, 2 шурупи, 6 колечок, нитки капронові або тонка рибальська волосінь 0,2 - 0,3 мм - її майже не видно, в той же час вона надійна.

Зробіть у найдовшій паличці два жолобки. Скріпіть маленькі палички з великою за допомогою шурупів.

Виготовте кільця зі цвяхів або візьміть шпильки з вушком. Відкусіть зайве за допомогою пасатижів і вбийте вушко шпильки у ваги. У вушка маленької поперечини протягніть волосінь від лівої руки до правої, через велику перекладину пройде волосінь від колін, а два вушка на великій перекладині послужать для управління головою.

Довжину ниток визначаємо в такий спосіб: треба закріпити вес нерухомо (нехай хтось потримає її), а лялька повинна торкатися ніжками підлоги, руки її опущені. Довжина нитки від голови до ваги – 60 см, для ніг – 1 м 80 см, а скільки нитки потрібно для рук, визначте, коли ноги та голова ляльки будуть зафіксовані. Довжина ниток залежить від розміру ляльки: великі розміри підходять для ляльки зростом 45-50 див.

При показі маріонеток ляльковод розташовується вище за свою ляльку.

Ці ляльки робляться дуже просто. Основу їх складають дві фетрові або драпові пластини, зшиті по краях та розміру пальця. Такі лялечки підійдуть цілком для домашньої вистави. Не обов'язково робити декорації, а ширмою може стати задрапована спинка стільця.

Пальчикову ляльку можна зробити з м'ячика для настільного тенісу, кульки дитячого брязкальця, футляра-яйця від кіндер-сюрпризу. Робимо отвір для пальця та оформляємо іграшку. На руку надягаємо звичайну рукавичку або конус із клаптя тканини.

Використовуйте різні форми, не лише круглі. У справу підуть дрібні коробочки, кубики, пластикові кришки та коробки від флаконів.Фантазія безмежна, варто лише озирнутися довкола — і ви знайдете те, що допоможе реалізувати вашу ідею.

Ляльки-тіні

Театри тіней є у багатьох країнах світу, але особливо ними славляться країни Сходу – Корея, Китай, Японія, Індонезія, Індія. Відмінні риси ляльок цього театру в тому, що вони плоскі. Лялька повинна мати чіткий силует, тому її зображують у профіль. А ще потрібен плоский екран та освітлення.

Подання подається за екраном. Актор-ляльковод знаходиться між екраном та джерелом світла. Глядачі вбачають темні силуети персонажів. Лялька рухається за допомогою тонких палиць, або ляльковод тримає її за ручку, а рухомі частини смикає за мотузку або волосінь.

Тіньовий театр можна зробити і кольоровим, використавши в оформленні ляльок кольорові прозорі плівки, пластмаси. Дуже ефектно виглядають мережива, сітки, ажурні матеріали. Сама лялька виконується із картону, шкіри, синтетичних матеріалів.

Індонезійський театр тіней з релігійної вистави перетворився на світський із різноманітним репертуаром. Персонажів у цьому театрі близько 400, позитивні, благородні герої, принци, раджі, воїни та негативні – демони, велетні. У позитивних героїв тонкі та витончені фігурки, мигдалеподібні очі, вузькі довгі носи, що становлять одну лінію з лобом, у лиходіїв — коротке, важке тіло, товстий ніс, скуйовджене волосся, зуби, що стирчать. У ляльок-тіней рухливі лише руки.

Індонезійці й досі вірять, що театр тіней (його називають ваянг-пурво) приносить щастя, удачу, виконання бажань. Тому багато традиційних обрядів і свят, всі значні події не обходяться без ваянг-пурво.

Робимо тіньовий театр

Насамперед робимо екран, який можна встановлювати на столі. Розміри екрану 55x50 см, 2 бічні стінки - 50x30 см. Екран затягніть калькою; краще використовувати синтетичну плівку для викрійок, вона міцна та матова.

Силуети ляльок робимо з картону. Рухливі частини – руки, ноги, голова – вирізаються окремо. Кріпити деталі треба на рухливий шарнір, ним може стати м'який дріт. Проколіть обидві деталі шилом, вставте тяганину і загорніть її в кільце з обох боків.

Перевірте, щоб частини тулуба добре рухалися.

До тулуба ляльки, посередині, кріпимо тростину довжиною 50 см (для кожної ляльки – своя тростина). Повернемо в тростину шуруп і зафіксуємо тулуб ляльки.

Змусити ляльку рухатися допоможуть нитки. Для цього треба зміцнити в ногах та руках петлі із шпильок або цвяхів, а також петлю на тростині. Прив'яжіть до ніг нитки і пропустіть їх через вушко петлі на тростині. Потягніть трохи за нитку - ноги і руки піднімуться, опустіть нитку - ноги і руки опустяться.

Щоб не переплутати ліву та праву сторони, прив'яжіть нитки різних кольорів, але не захоплюйтеся їх кількістю, оскільки можна заплутатися під час їх керування.

Під час показу тримайте ляльку поблизу екрана, щоб вийшов чіткий силует. Джерело світла - лампа - має стояти між екраном та ляльководом.

Декорації повинні бути плоскими, їх силует повинен добре читатися.

Пишіть сценарій або візьміть готовий, виготовте ляльок - і побажаємо вам досягти успіху у глядачів.

Персонаж театру тіні.

ЛЯЛЬКА ТЕАТРАЛЬНА

ЛЯЛЬКА ТЕАТРАЛЬНА. У театральних спектаклях сучасного періоду як лялька-діюча особа може виступати практично будь-який предмет, «жвавий» актором – від побутової речі (флакон з-під парфумів, стара іграшка, віяло, квітка тощо) до спеціально виготовленої бутафором. Існують і специфічні види ляльок, конструкції яких розроблені спеціально для театральних вистав.

ТЕАТРАЛЬНА ЛЯЛЬКА У КОНТЕКСТІ СУЧАСНОЇ КУЛЬТУРИ

Сучасна лялькова театральна практика акумулює досягнення багатьох видів мистецтва та різноманітних гуманітарних та природничих наукових дисциплін – від класичних до езотеричних. У 20 ст. широкого поширення набув і зустрічний процес: відштовхуючись від вивчення театру ляльок, наукові та практично дослідження у багатьох сферах людської діяльності дозволили здійснити цілу низку відкриттів, що виводять сучасну науку на новий рівень. Скажімо, на взаємодію із театральною лялькою спираються лікарі у лікуванні деяких видів психічних захворювань. Або: ряд основоположних етнографічних досліджень практично повністю побудовані на матеріалах вивчення національних лялькових театрів (наприклад, індонезійського театру «ваянг-куліт»). Або: фундаментальна робота радянського філолога О.М.Фрейденберг Семантика будівництва лялькового театру (1926) відкрила нові кордони як перед світової класичної філологією, а й культурологією загалом. Все це, безсумнівно, пов'язане з невичерпними можливостями самої ляльки, що супроводжує людство з ранніх часів його існування.

ПОХОДЖЕННЯ ТЕАТРАЛЬНОЇ ЛЯЛЬКИ

Перші дослідження про походження театральної ляльки було здійснено в 19 ст.Французький письменник Ш. Нодьє в 1842 р. висунув гіпотезу «дитячого» походження ляльки. Згідно з Нодьє, першу ляльку винайшла «Перша Дівчинка» через свій материнський інстинкт; ця лялька стала прообразом маріонетки, та її стосунки з дівчинкою – прообразом всього театрального мистецтва. Декількома роками пізніше археолог Ш.Маньян висунув альтернативну гіпотезу: театральна лялька виникла завдяки спробам людини «оживити», зробити рухливим зображення бога. Обидві гіпотези викликали численні дискусії та суперечки. Але лише у 20 ст. розвиток культурології дозволило внести до них суттєві корективи та перекласти основні акценти на обрядове коріння виникнення ляльки, – як і театру загалом.

Звертаючись до вивчення ранніх обрядів, первісного мислення, міфології, дослідники встановили, що лялька, незважаючи на її «іграшковий» характер, – це істота хтонічна, тобто, пов'язана з іншим, потойбічним світом. Практично у всіх народів (слов'янських, африканських, азіатських, давньоєвропейських, австралійських, північноамериканських індіанців і т.д.) лялька спочатку належала до світу померлих або до світу духів, в ній відбивалися взаємини з предками; їй дозволялося робити те, що не можна робити тут, у світі живих. Ця приналежність до «іншого» світу підкреслюється зовнішніми ознаками ляльок: вони гротескні, найчастіше потворні, традиційно три- чи чотирипали, «розмовляють» дивними пронизливими голосами (що досягається за допомогою спеціального пристосування – харчика).Нагадаємо, що в архаїчному мисленні саме потворність, ненормованість вважалися ознаками іншого, потойбічного світу (відлуння цього ми бачимо в пізнішому традиційно-сакральному ставленні до юродивих, блаженних, горбатих, клікушів тощо).

Вже у шаманів одним з найважливіших атрибутів камлання стає рукавична лялька з наміченими очима, іноді – ротом. що давало персонажу перебільшений, «нелюдський» вигляд та неприродну механічну пластику.

Система архаїчних взаємин людини з лялькою знаходить своє відображення і в сучасній театральній практиці. чи живе лялька своїм життям, чи ні: вважається, що при виготовленні ляльок очі слідує. робити в останній момент. Після цього лялька «отримує душу», і подальші доробки та виправлення обличчя чи фігури можуть завдати їй болю.

СПЕЦИФІЧНІ ВИДИ ТЕАТРАЛЬНИХ ЛЯЛЬОК

Верхові ляльки - тобто, що під час вистави знаходяться над ширмою, вище працюючого з нею лялькаря.

Лялька рукавичка одягається на руку ляльковода і керується пальцями та пензлем.Класичний зразок ляльки рукавички – російський Петрушка. Стародавні мандрівні комедіанти-петрушечники обходилися без ширми: на поясі актора закріплювалося полотнище, вільний кінець якого натягувався на обруч і піднімався вгору вище голови лялькаря. Через його верхній край і з'являлася петрушкова вистава. Одночасно на цьому «сценічному майданчику» могли перебувати лише два персонажі – за кількістю рук лялькаря. Спідницю з обручем допетровських скоморохів змінило простирадло, розвішене на ціпках, а потім – ширми, що утворюють чотиригранний стовп, усередині якого містився актор зі своїми ляльками. Петрушкова вистава була виконана грубуватим, часто – непристойним гумором. Аналогами російського Петрушки були: Англії – Панч, Італії – Пульчинелла, мови у Франції – Полішинель, Німеччини – Гансвурст, тощо. Багато дослідників вважають, що саме рукавична лялька виникла раніше за всіх інших. Саме тому традиційні народні ляльки рукавички найбільшою мірою зберігають риси т.зв. трикстера – архаїчного блазня, двійника-перевертня Культурного Героя: зухвалість, блюзнірство, святотатство, асоціальність, відсутність морального імперативу.

На початку 1920-х С.Образцов розширив можливості ляльки рукавички, вивівши її через ширму на естраду. Головним у його методі став принцип діалогу між актором та лялькою, у якому вони виступають як рівноправні партнери. Естрадні виступи С.Образцова з лялькою-малюком Тяпою, що ніби сидить на руках у актора, користувалися великою популярністю і породили безліч послідовників (чеський Гурвінек і т.п.).

Різновидом ляльки рукавички є ляльки пальчикові. Ці ляльки відповідно меншого розміру використовуються переважно в камерних спектаклях.

До верхових ляльок відноситься і тростьова лялька, що отримала свою назву від тростини, за допомогою яких актор керує її рухами. Руки такої ляльки згинаються у всіх зчленування і прикріплюються до плечей ремінцем. Тростини можуть бути як поза корпусом ляльки (відкрито або замасковано), так і всередині нього. Голова порожня, управляється або так само, як і лялька рукавички (пальцями ляльковода), або за допомогою спеціальної тростини, т.зв. гапіта, пропущеного всередині голови. Тростяні ляльки бувають різних розмірів, від невеликих до гігантських. І тут нею керує не один, а кілька ляльководів. Так, у виставі С.Образцова Незвичайний концерт циганкою, що танцює, керують одночасно шість акторів. Однак ляльки тростини не завжди працюють тільки на ширмі. У тому випадку, якщо лялька великого розміру та важка (наприклад, знамениті цицилійські або японські ляльки тростини більше метра на зріст), актори водять їх по підлозі сцени, керуючи ними зверху. Тростяні ляльки мають можливості широкого пластичного жесту, тому використовуються у спектаклях епічного, героїчного та романтичного звучання.

Тростяні ляльки використовуються і в тіньовому театрі, що виник у народів Азії та Близького Сходу і пізніше отримав поширення в усьому світі. Тіньові ляльки, як правило, плоскі (паперові, пластмасові, шкіряні тощо); ляльковод керує ними, щільно притискаючи до напівпрозорого екрану, розташованого між глядачами та джерелом світла. Тіньовий театр буває як чорно-білим, так і кольоровим: яскраво забарвлені фігурки відкидають кольорові тіні на екран.Відомий і тіньовий театр об'ємних ляльок (наприклад, традиційний індонезійський театр «Ваянг-Голєк»).

Принципово інакше влаштована лялька-маріонетка (Від франц. Marion, Marionette - назва маленьких фігурок, що зображували діву Марію в середньовічних містеріях лялькових). Маріонетка управляється актором-ляльководом (т.зв. невропастом) зверху, за допомогою ниток або металевого прута. Найпростіша маріонетка – на пруті. Голова та тулуб такої ляльки зазвичай виготовляються цільними та жорстко закріплюються; руки та ноги вільно розгойдуються. До голови прикріплений металевий прут із рукояттю, за допомогою якого ляльковод приводить маріонетку в рух. Пластичні здібності такої ляльки обмежені. Більш складну конструкцію є маріонеткою на нитках. До рухливих зчленування в плечах, стегнах, колінах, шиї, ліктях, кистях рук, ступнях прикріплюються нитки, кінці яких йдуть до спеціального дерев'яного пристосування-хрестовини - т.зв. ваги, або коромислу. Лівою рукою ляльковод тримає і розгойдує вес, керуючи основними пересуваннями маріонетки, правою – перебирає інші нитки, змушуючи ляльку робити складніші руху. Сценічний майданчик, яким рухаються ляльки, називається платформою і знаходиться на рівні очей глядачів. Вище знаходиться огороджений простір, т.зв. стежка, з якою ляльководи, приховані від публіки, керують маріонеткою.

Цікаво, що маріонетка виявилася протиставленням верхової (і особливо рукавичної) ляльці не лише за принципами водіння, а й за багатьма іншими параметрами. Скажімо, із зовнішньої естетики. У вигляді традиційної ляльки рукавички завжди важливо узагальнення, риси її обличчя перебільшені, часто - шаржировано загострені.У традиційній маріонетці, навпаки, важлива скрупульозна скульптурна обробка деталей, витонченість. Найчастіше маріонетки виготовлялися з дорогих матеріалів, для неї важливі витонченість та вишуканість. Для ляльки рукавички характерна розмашиста виразність рухів; для маріонетки – зворушлива крихкість. Але найцікавішим явищем стала полярність філософського осмислення цих двох типів ляльок. Народна рукавична лялька міцно асоціюється з принципами внутрішньої свободи, незалежності від будь-якої регламентації – соціальної чи моральної. Недарма світська і церковна влада вкрай несхвально ставилася до лялькових вуличних уявлень. В історії непідцензурного народного театру багатьох християнських країн містяться відомості про офіційні гоніння на лялькарів, заборони їх уявлень. Маріонетка ж у поглядах багатьох художників і філософів (від Шекспіра до Ніцше) символізує фатальну і незабутню залежність від вищих сил, безпорадність і підпорядкованість ляльководові, який управляє нитками її долі. Недарма саме маріонетка на початку 20 ст. надихала на розробку нових театральних принципів письменників та режисерів, які прагнуть максимального придушення індивідуальності актора. Найбільш наочно подібні ідеї розробляв А.Білий та особливо – англійський художник та режисер Г.Крег зі своєю теорією актора-«надмаріонетки».

Така полярність культурно-філософських конотацій наочно свідчить про невичерпність можливостей лялькового театру.

Серед інших видів театральних ляльок є такі:

Ляльки-автомати. Це – механічні ляльки, «оживлення» яких відбувається за допомогою системи важелів, пружин, пари тощо.Відомі і ляльки (наприклад, китайські) які перекидаються самі собою від поміщеної всередину ртуті, що своєю плинністю змінює центр тяжіння ляльки. Подібні ляльки-автомати використовуються, наприклад, у виставах Три товстуни за Ю.Олешем (лялька спадкоємця Тутті) або Соловей за Г.-Х. Андерсеном. Проте загалом можливості застосування ляльок-автоматів на театрі досить обмежені, оскільки у роботі роль актора зведено до мінімуму. Подібні автомати спочатку використовувалися з культовою метою, коли на очах здивованих глядачів відбувалося диво пожвавлення статуї божества. Пізніше ляльки-автомати набули широкого поширення на ярмаркових атракціонах і в аристократичних світських салонах (у Санкт-Петербурзькому Ермітажі представлений розкішний механічний годинник-автомат «Павич»). За цим же принципом влаштований і годинник на фасаді Московського театру ляльок ім. С.В.Образцова. Сьогодні в певному сенсі нащадками цих автоматів можна вважати комп'ютерні ігри, в процесі яких, по суті, розігрується віртуальна театральна вистава з інтерактивною участю гравця.

Т.зв. ляльки-велетні, що фактично являють собою костюм з маскою або ляльковою бутафорською головою. Така лялька робиться розміром у людський зріст чи вищим; актор знаходиться всередині ляльки та пластично пожвавлює її. Прообразом цих ляльок вважатимуться персонажів античного театру, ролі яких виконували актори на котурнах і масках. Сьогодні подібні ляльки широко поширені у вуличних виставах, атракціонах (Дісней-Ленд), а також часто використовуються в рекламних акціях.

І, як уже було сказано вище, у сучасному театрі ляльок може «працювати» будь-який предмет, у взаємодії з яким актор будує сценічну лінію ролі.Так, у виставі Гамлет Московського театру «Тінь» роль Дон Жуана виконує старенький плюшевий ведмедик, Ленського – гумовий м'ячик, а Командора – іграшковий екскаватор.

Тетяна Шабаліна

Крег Г. Актор та надмаріонетка. У кн. Мистецтво театру. Пров. за ред. В.П.Лачінова. СПб., без року видання.
Авдєєв А. Походження театру. Елементи театру у первіснообщинному ладі. Л.-М., 1959
Симонович-Єфімова Н. Записки петрушника. Л., 1980
Зразків З. Моя професія. М., 1981
Некрилова О.Ф. Традиційна архітектоніка народної лялькової вуличної комедії. Міжнародний симпозіум істориків та теоретиків театрів ляльок. Москва, 6-9 грудня 1983. М., 1984
Лотман Ю. Лялька у системі культури. Вибрані статті у 3 т.т. Таллінн, 1992, т.1.
Юрківський Х. Пупі Сіціліані. Журнал КУКАРТ, 1992 № 2.

ІСТОРИЧНА ДОВІДКА. ТИПИ ТЕАТРІВ ляльок і види ляльок

Перші згадки про ляльковий театр пов'язані зі святами стародавнього Єгипту. сцени, що розігруються за допомогою статуеток з життя Бога Осіріса, збирали натовпи людей. У Стародавній Греції робили величезні постаті, які прикрашали дорогоцінним камінням і надавали руху на особливі свята. У Греції комусь спала на думку зобразити світ за допомогою ящика, в якому немає передньої стінки. На дні ящика вигадали прорізи, щоб вставити палички і керувати ляльками. З маленьких дитячих сценок виросли цілі п'єси і вийшов театр.

Відлуння цього театру живе й зараз: український вертеп, польська шопка. У всьому світі ляльковий театр став справді народним мистецтвом. Лялькарі грали багато народних казок, притч, легенд.

У кожній країні є улюблені ляльки.

В Італії улюбленою лялькою вважають Пульчінеллу.Пульчинелла перекладається як півник, надто він задерикуватий і смішний.

Французи вирізали з дерева веселу ляльку Полішинеля. У нього величезні очі та рожеві щоки. Секрет настрою ляльки залежить від повороту її голови.

В Англії існує непереможний Панч, який бореться з придворними, поліцейськими, офіцерами та катами. Він завжди перемагає, а публіка тріумфує.

Улюбленець німецького народу – Касперле. Він - бешкетник і шахрай, грає в п'єсах для дорослих і дітей.

Доля російського Петрушки теж щаслива. Народ завжди любив веселуна, що легко справляється з попами, чортами та іншим злом.

Перша звістка про існування в Росії лялькового театру датована 1636 роком, зафіксована німецьким мандрівником. В 1700 відбулися перші в Росії гастролі лялькарів

Одним із найвідоміших лялькових театрів Росії є Державний Академічний Центральний театр ляльок ім. З. Ст. Образцова. Він був організований у 1931 році. Більшість вистав поставив З. Ст. Зразків, який з 1949 року був директором театру. У 1937 році при театрі було створено Музей театральних ляльок, колекція якого вважається однією з найкращих у світі.

Основні типи театрів ляльок

Театр ляльок — один із різновидів лялькового виду мистецтва. У спектаклях театру ляльок зовнішність та фізичні дії персонажів зображуються ляльками-акторами. Ляльки-актори зазвичай управляються і рухаються людьми, акторами-ляльководами. Слід зазначити, що словосполучення «ляльковий театр» є некоректним та ображає професійну гідність лялькарів, оскільки прикметник «ляльковий» асоціюється з поняттям «несправжній». Правильно говорити: «театр ляльок», до речі, називаються всі професійні театри.

Розрізняють три основні типи театрів ляльок:

1. Театр верхових ляльок (рукавичних), керованих знизу. Актори-ляльководи в театрах цього зазвичай приховані від глядачів ширмою.

2. Театр низових ляльок (ляльок-маріонеток), керованих зверху за допомогою ниток, прутів або дротів. Актори-ляльководи в театрах цього найчастіше теж приховані від глядачів, але з ширмою, а верхньої завіскою.

3. Театр ляльок серединних (не верхових і не низових) ляльок, керованих лише на рівні акторів-ляльководів.

Розмаїття форм вистави в ляльковому театрі визначається різноманітністю видів ляльок та його систем управління.

Види ляльок

1. Маріонетка - різновид ляльки, яку ляльковод приводить в рух за допомогою ниток.

2. Ляльки рукавичного типу. Конструкція ляльок рукавички складається з голови на пальці і рукавички на руці ляльковода. Петрушка — один із представників ляльок рукавичок.

3. Гапітно-тростяні ляльки – наводиться в рух за допомогою тростини, на яку одягнена лялька. У таких ляльок може бути не одна, а дві тростини, тоді й керується вона двома руками.

4. Ростові ляльки. Лялька одягається на людину. Виготовляється на спеціальному каркасі і може бути різних розмірів.

5. Ляльки вертепу. Тіло ляльки насаджується на рукоятку, тримаючи яку ляльковод проводить ляльку по щілині вертепу. Зазвичай ляльки вирізаються з дерева та обшиваються тканиною або розфарбовуються.

6.Міміруюча лялька - верхова лялька з м'яких матеріалів. Пальці актора, які знаходяться у голові ляльки, керують очима, ротом, носом ляльки.

7. Ляльки театру тіней – площинні фігурки. Їх показують на освітленому екрані як силуетів.