Як малювати гуашшю

Гуаш - це неймовірно універсальна фарба, що поєднує прозорість акварелі і щільність акрилу. У цьому посібнику ми розповімо вам все, що потрібно знати про малювання гуашшю: від вибору пензлів та фарб до створення виразних градієнтів та текстур. Дізнайтеся, як використовувати гуаш для створення яскравих та насичених робіт, незалежно від рівня вашої майстерності. Гуаш поєднує в собі гнучкість акварелі та густоту акрилу. У цій статті все, що потрібно знати про її використання. Поки ви вчитеся малювати, ви повинні спробувати різні фарби та техніки, щоб зрозуміти, що вам найбільше підходить. Малювання гуашшю - моя улюблена техніка. Вона поєднує у собі працездатність акварелі та насиченість акрилу. Я думаю, це найуніверсальніша фарба.

Універсальність

Гуашшю можна керувати, використовуючи лише воду, так що вона ідеальна для роботи в полі або офісі, для швидких нарисів і навчання або повноцінних картин. Це середовище використовувалося у фільмах та анімаційній індустрії протягом багатьох десятиліть для планування, концепції та фону. Ви можете накладати шари від світлого до темного і навпаки, на відміну від акварелі, можна зафарбувати помилку, а не маскувати її. Гуаш досить доступна і підходить для художників з будь-яким рівнем навичок. У цій статті я розповім про основи: які пензлики потрібні (яких розмірів та форм мені подобається використовувати), яку гуаш я люблю найбільше, як виглядає моя палітра. Оскільки гуаш така працездатна, я поясню як краще використовувати воду, насичуючи пігмент після того, як фарба висохла.Я розповім, як використовувати сухий пензель для кращого ефекту, використовуючи текстуру паперу, створювати штрихи та змішувати кольори. Гуаш можна використовувати при фарбуванні, як акварель, для передачі кольору та яскравості. Я розповім, як використовувати цю фарбу як основу для роботи з більш непрозорими штрихами. Дізнайтеся деякі основні техніки малювання гуашшю, а також які інструменти та матеріали вам потрібні.

1. Кисті

Під час роботи завжди тримайте кисті вологими. Це допоможе рівномірно розподіляти фарбу та зберігати її працездатною. Пензли для гуаші підходять ті ж, що і для акварелі. Вони можуть бути виготовлені з натурального або синтетичного волокна, а виробляються різних форм і розмірів. Я використовую як круглі, так і квадратні пензлі, тому що фарба так легко лягає на папір, що форма пензля не така важлива, як для масляних і акрилових фарб.

2. Фарби

Я віддаю перевагу Holbien Artist's Gouache, але вам краще поекспериментувати з брендами та вирішити, з якими вам більше подобається працювати. Як у акрилу, у гуаші існує безліч пігментів. Вам вистачить спектру кольорів веселки. Ви зможете змішати їх, щоб отримати той колір, який ви шукаєте. Ви також можете використовувати гуаш прямо з тюбика або змішати її на палітрі. Фарбу можна розбавити водою, щоб вона виглядала як акварель, або була густою, як акрил.

3. Розфарбовування гуашшю

Зафарбовування схоже на глазурування. Водою покрийте область, яка буде зафарбована невеликою кількістю кольорів, що є основою для роботи. Починайте зі змішування фарби і набирайте її вологим пензлем. Це допоможе пігменту легше поширюватися на папері.Використовуючи рівні мазки і при необхідності поповнюючи пензель, зафарбовуйте область, потрібну вам, стежачи за межами.

4. Непрозорі шари

Додаткові шари використовуються, щоб приховати нижні: подібно до малювання акрилом. Гуаш має насичену та яскраву властивість. Як і пастель, вона використовується у грубий спосіб. Фарба має дуже об'ємний вигляд. Спочатку пробуючи гуаш, густо накладайте її у формі хмари, щоб покрити попередній шар. Це означає, що майже не додавати воду під час того, як розподіляєте фарбу на папері.

5. Створення градієнта

Помилки, зроблені гуашшю, можна виправити протягом години або навіть декількох днів після того, як вона лягла. З нею можна працювати нескінченно. Щоб створити градієнт між штрихами змочіть пензель, прикладіть до вже висохлого штриха рожевої (pink) гуаші і перенесіть пігмент у бік фіолетового (purple) штриха, після чого змішайте їх. Використовуйте пензель, щоб перемішати пігменти і досягти повного їх злиття.

6. Малювання сухим пензлем

Сухе фарбування – це метод накладання кольору так, щоб зберігати текстуру. Використовуючи свою кисть, наберіть вологу гуаш. Струшуйте фарбу з пензля доти, доки на ній не залишиться 30 відсотків від набраного. Потім швидким мазком та без води проведіть пензлем по поверхні. Видно, як текстура паперу та пензель допомагають створювати рваний ефект.

7. Розмиті мазки

Розмиті мазки — те саме, що й малювання напівпрозорою фарбою. Використовуйте пензель та пігмент, щоб змішати кольори на папері. Це найбільш органічний спосіб живопису, але він передбачає вільніше поширення кольору на папері. Використовуючи пензель, наберіть фарбу з палітри та розподіліть по паперу, обережно, щоб не змішати надто багато.Це може бути брудно. Ключ до успіху – не перестаратися.

8. Розпливчасті штрихи

Гуаш – фарба на водній основі. Якщо змочити її водою, вона нагадуватиме акварель за текстурою. Розпливчасті штрихи можуть використовуватися базою кольорів, на якій можна далі малювати. Добре змочіть пензель і наберіть трохи пігменту, нанесіть на папір. Використовуючи більше води та різні кольори, залишайте краплі фарби у калюжці води на папері. Подивіться, як колір розповзається по паперу. Малювання гуашшю – це захоплююче та творче заняття, яке підійде як початківцям, так і досвідченим художникам. Використовуючи наші поради та техніки, ви зможете створювати чудові картини, виправляти помилки та експериментувати з різними ефектами. Не бійтеся пробувати нове та знаходити свій унікальний стиль за допомогою гуаші. Автор: Creative Bloq Staff

Часті питання

Що таке гуаш?

Гуаш - це вид мальовничої фарби, що створюється на основі водорозчинних пігментів, пов'язаних клеєм. Вона використовується для створення насичених та яскравих зображень на папері чи полотні.

Які матеріали необхідні для роботи з гуашшю?

• Фарби гуаш різних кольорів
• Щітки різного розміру
• Папір чи полотно для живопису
• Вода та ємність для змішування фарб

Як приготувати поверхню для роботи з гуашшю?

Перш ніж почати малювати, переконайтеся, що поверхня (папір чи полотно) суха та чиста. Гуаш наноситься на сухі поверхні, щоб уникнути розмазування та нерівномірного нанесення фарби.

Як змішувати гуаш?

Змішування фарб гуаш дозволяє створювати нові відтінки та ефекти. Для цього:

1. Нанесіть кілька крапель різних барв на палітру.
2. Використовуйте чистий пензель для змішування фарб з невеликою кількістю води.
3. Пробуйте різні поєднання кольорів, щоб досягти потрібного відтінку.

Який стиль та техніка підходять для роботи з гуашшю?

Гуаш дозволяє створювати різні стилі та текстури, включаючи:

• Насичені та яскраві кольори
• Розмиті та м'які переходи
• Гра світла і тіні

Як правильно наносити гуаш?

Для рівномірного нанесення фарби гуаш використовуйте такі рекомендації:

• Не наносьте занадто товстий шар фарби, щоб уникнути скочування та затікання.
• Використовуйте різні розміри пензлів для створення деталей та фонових елементів.

Як зберегти роботу, створену за допомогою гуаші?

Після завершення роботи з гуашшю, рекомендується:

• Дати повністю висохнути картині перед зберіганням.
• Зберігати роботи у захищеному від світла та вологи місці.
• Використовувати спеціальні фіксатори для захисту від вицвітання та пошкоджень.

Які техніки можна використовувати із гуашшю для створення особливих ефектів?

Гуаш дозволяє експериментувати з різними техніками, такими як:

• Стемпінг (віддруковування пензля або інших предметів для створення текстури)
• Мокрим по мокрому (нанесення фарби на вологу поверхню)
• Скрапінг (використання інструментів для створення текстур та малюнків)

Поділитись статтею з друзями!

Малювання гуашшю для початківців: покрокові уроки

Написання картин – захоплюючий, заспокійливий процес, що дозволяє повною мірою висловити творчий потенціал. На початку людям будь-якого віку рекомендується вибирати нескладні матеріали та фарби, що дозволяють вивчати кілька різних технік малювання.

Наприклад, гуаш відмінно підходить для художників-початківців, а покрокові уроки допоможуть розібратися з особливостями її використання.

Види гуаші, як вибрати для початківців

Гуаш – фарба, якою користуються не лише діти на уроках малювання чи вдома, а й професійні художники, хейндмейдери. Для різних цілей та рівня навичок потрібно вибирати відповідний вид гуаші.

Малювання гуашшю для початківців (покрокові уроки описані далі у статті) стане приємним заняттям із художніми, якісними фарбами. Звичайна гуаш підійде для дитячої творчості, разових проектів з навчання або як розслаблююче заняття без претензій на високу художність результату.

Стандартно гуаш продається в баночках 20-40 мл та по 4-16 кольорів у наборі. Деякі виробники випускають великі набори до 24 кольорів, але їхня вартість набагато вища (і не факт, що всі кольори будуть використані в результаті).

Для любителів різноманітної палітри є окремі баночки з гуашшю, які можна знайти в магазинах для художників.Тут можна вибрати саме ті відтінки, які потрібні, та у відповідному обсязі – до 500 мл.

Вибір пензлів та паперу

Гуаш відноситься до фарб на водній основі, а значить, папір для неї повинен бути щільним. Спеціальних полотен з позначкою для гуаші у виробників художніх матеріалів немає, тому тут варто спиратися тільки на характеристики паперової основи.

Для гуаші знадобиться не звичайний папір, а якісне полотно

Поради щодо вибору якісного полотна для гуаші:

• Чим вища щільність паперу, тим краще. Для вибраної фарби підійдуть значення 200 г/м 2 та 300 г/м 2 . Хороша густина важлива і для мокрих, і для сухих технік малювання гуашшю.
• Фактура паперу для гуашевих фарб - крупно-і середньозерниста. Гладша фактура використовується для малюнків з опрацюванням дрібних деталей.
• Матеріал відрізняється і за складом – існує бавовняний та целюлозний художній папір. Картина на бавовняному папері довго триматиме первозданний колір, насиченість фарб на ній буде високою. Целюлозна папір підходить для школярів та студентів, а також новачків, що відточують свої навички.
• Блакитний відлив полотна свідчить про вологостійкість фінальної роботи, стійкість до «вигоряння» на сонячних променях – такий папір часто використовується професійними художниками.

Початківцям буває складно розібратися в різних виробниках та призначеннях паперу для малювання. Щоб точно не помилитися, спочатку можна взяти крупнозернистий папір для малювання аквареллю.

Крупнозернистий папір - чудовий варіант для малювання гуашшю для початківців

Малювання гуашшю для початківців, так як покрокові уроки часто пропонують використання стандартних матеріалів, може в результаті здатися не високохудожнім процесом. Щоб уникнути розчарувань, варто подбати не лише про фарби та папір, а й про кисті.

Загальні критерії вибору пензлів:

• ворс має бути рівним, щільно притиснутий один до одного, не сипатися при зіткненні з поверхнями;
• металевий обідок повинен максимально щільно прилягати до пензлика, не хитатися, міцно утримувати ворс у кріпленні;
• ручка пензля повинна бути зручною, без шорсткості (щоб уникнути заноз), зручної довжини.

Що стосується саме пензлів для гуаші, варто звернути увагу і на техніку малювання.

Наприклад:

• Для сухого живопису та пастозного малювання підійдуть щетинисті кисті. Як правило, їх роблять із свинячого ворсу;
• Водні техніки та лесування припускають використання більш м'яких пензлів, наприклад синтетики або натурального колонок;
• Детальні промальовки робляться круглим тонким пензлем, заливка фону – широким плоским пензлем, забарвлення – плоским пензлем меншої ширини. Великі круглі пензлики теж використовуються в різних техніках.

Найпростіше купити базовий набір різних пензлів - одну жорстку середнього розміру, одну широку плоску для зафарбовування фону, кілька пензлів різної жорсткості середнього розміру і тонку кисть для контурингу і промальовування дрібних деталей. Пензлі, що бракують, можна докупити після, визначившись з відповідним стилем малювання гуашшю.

Техніки малювання гуашшю, прийоми для відпрацювання навичок

Малювання гуашшю (для початківців покрокові уроки стануть першорядними помічниками) відрізняється не тільки простотою нанесення фарби та її швидким висиханням, а й приємним бархатистим, матовим фінішем. Різні техніки нанесення фарби допоможуть досягти різних додаткових ефектів у готовій роботі.

Лесування

Одна з найцікавіших, але при цьому нескладних технік малювання – лісування. Вона використовується з різними фарбами, а тому, відточивши звичку на гуаші, можна діяти за тією ж схемою з аквареллю.

Суть цієї техніки полягає у послідовному нанесенні шарів фарби різної прозорості на заздалегідь підготовлене тло. За допомогою лесування можна заповнити тло картини, зробити її більш об'ємною в плані тіней і півтонів, більш повітряною за рахунок прозорості мазків, додати ідеальні градієнти кольору.

Лесуванням виходить писати пейзажі, особливо ліси, водоймища, туман. Гуаш для цієї техніки рясно поєднується з водою в різних пропорціях, залежно від прозорості задуманого шару. Пензель, відповідно, повинен добре вбирати і віддавати вологу - підійде білий ворс, розмір краще вибирати під конкретний формат малюнка.

Невелика порада для художників-початківців: перед використанням «мокрої» техніки, слід знежирити аркуш паперу, тобто просто змочити його водою по всій поверхні. Це допоможе уникнути «спукування» лісованих ділянок поруч із сухими.

Пастозна техніка

Пастозна техніка найчастіше використовується при малюванні масляними фарбами або акрилом. Тут фарба густим шаром, нерозбавлена ​​водою або іншими розчинниками, наноситься мазками на полотно.

Картини, написані в такий спосіб, виходять максимально фактурними.Кінцевий колір, глибина зображення, особливості світлотіні – все це залежатиме не тільки від обраної палітри, а й від розміру та напряму мазків фарби. Висвітлюючи картину під різним кутом, також можна досягти різного, наприклад, більш драматичного ефекту.

Використовувати гуаш для пастозної техніки слід обережно. Товстий шар звичайної фарби цього різновиду при повному висиханні тріскається і обсипається. У цьому випадку шари потрібно наносити невеликими мазками, чекати на їх висихання, а потім наносити нові.

Сграфіто

Ще одна техніка, що використовується з різними фарбами, і не тільки з ними – сграфіто. Вона використовується для створення акцентних деталей, виділення об'єму, контуру та особливих фактур. Особливо ефектно виглядають такі акценти на передньому плані картини.

Так як гуаш досить швидко висихає, на відміну від олії та акрилу, працювати з нею в техніці сграфіто потрібно максимально швидко та впевнено. На заздалегідь підготовлене і висушене тло наноситься свіжий шар фарби, не надто рідкий, а потім за певним задумом частина фарби «подряпується» зубочисткою, кінчиком ножа, заточеним зворотним кінцем кисті та іншим.

Змішана техніка

Гуаш – досить універсальна фарба, яку можна використовувати для написання картин у змішаному стилі. Це стосується використання різних технік, так і різних матеріалів.

Фон картини можна залити лесуванням, наприклад, для плавного переходу відтінків заходу сонця. Потім за допомогою цієї техніки додати зображення дерев, кущів, будинків на задньому плані, використовуючи темний, розведений водою колір.

Деталі картини промальовуються пастозною технікою – окреме листя на передньому плані, бруківка на стежці, колосся трави.Сграффіто допоможе виділити цікаві акценти у висвітленні пейзажу.

Також змішана техніка передбачає використання різних фарб на одному полотні. Гуаш відмінно поєднується з акрилом, темперою, аквареллю та пастеллю. Цей вид фарби може служити і як заповнення фону, і як промальовування основного сюжету картини.

Поетапні майстер-класи малювання гуашшю для початківців

Малювання гуашшю для початківців (покрокові уроки з фото та відео допомагають навчатися колористиці, відчувати глибину композиції, використовувати різні техніки нанесення фарби) рекомендується освоювати з нескладних картин.

Натюрморт

Щоб намалювати натюрморт, важливо пам'ятати не лише про основні техніки роботи з фарбами, а й правила композиції. Для новачків найпростіший варіант - малювати натюрморт з натури, виставивши разом ті об'єкти, які є вдома або легко купити в магазині. Найпростіший варіант – використовувати фрукти чи овочі.

Як намалювати натюрморт з гарбузами, цибулею та перцем чилі гуашшю:

• Малювання ескізу починається з визначення площини столу. Тут важливо пам'ятати про правила перспективи.
• На столі розташовуються об'єкти по черзі від далеких до ближніх. Якщо малюнок робиться з натури, пропорції дотримуватися простіше. Великі предмети (два гарбуза) розташовуються ззаду, цибуля і перець чилі будуть перед ними.
• Зафарбовування простіше почати з фону, не забуваючи про роботу зі світлотінню - якісь ділянки будуть світлішими, інші темнішими. Колір краще вибрати досить контрастний із квітами композиції.
• При розфарбовуванні гарбузів важливо виділити темними відтінками помаранчевого та коричневого западинки на поверхні овочів, добре освітлені їх частини можна промальовувати жовтим кольором та охрою.

Перехід кольору має бути плавним. На найвипукліших частинах слід додати напівпрозорі відблиски білого кольору. При зафарбовуванні живців овочів також потрібно брати різні відтінки зеленої гуаші.

• Після гарбузів розфарбовується стіл, його важливо зробити фактурнішим, додаючи тонкі мазки різних відтінків, створюючи відчуття дерев'яної поверхні. Додаються тіні від гарбуза.
• Для фарбування цибулі - той же принцип, підійдуть кольори охра, білий, світло-жовтий. На цей овоч додається тінь ще й від заднього плану, може з'явитися колірний відблиск від гарбуза світло-жовтогарячого кольору.
• Для перцю чилі потрібні темні відтінки червоного, на найсвітліші ділянки наноситься відблиск світло-рожевого, майже білого відтінку. Живці у перцю будуть трохи світлішого зеленого кольору, ніж живці у гарбузів.
• На столі тепер потрібно додати тіні від цибулі, і від перцю. Можна включити червоні або жовті відтінки. На задньому фоні (стіні) теж варто зробити затемнення по кордоні з овочами, з протилежного від джерела світла сторони.

Фактура предметів створюється, зокрема, з допомогою напрями мазків. Точкове нанесення фарби рухами, що «набивають», підійде для шорстких фактур, для глянсових – розгонисті мазки в одному напрямку.

Краєвид

Малювати пейзажі гуашшю – дуже легко, особливо, поєднуючи кілька технік нанесення фарби. Початківцям підійдуть картини з невеликою кількістю деталей, але з насиченими відтінками та контрастами.

Як намалювати пейзаж савани на заході сонця гуашшю:

• Основна частина картини – західне небо. Знадобляться відтінки жовтого, оранжевого, червоного, рожевого. Зверху вниз на 2/3 лист заповнюється градієнтом із цих відтінків, починаючи від червоно-рожевих до світло-жовтих.Можна залишити півколо в центрі листа, як сонце, що йде за горизонт, – жовтого або світло-рожевого кольору.
• Малюється лінія горизонту, полотно зафарбовується остаточно. Можна використовувати темний коричневий або чорний кольори, створити ефект горбистій землі за допомогою відтінків та мазків різної спрямованості.

• На передньому плані картини виділятимуться кущі, дерево та птахи. Відтінок цих елементів можна взяти один і той же, найтемніший (чорний або коричневий).
• Дерево в лівій частині композиції – гіллясте, високе, крона виходить за межі полотна. Стовбур та гілки малюються впевненими, різними за товщиною лініями. Листя швидко малюється за допомогою губки рухами, що набивають.
• Кущі у правій частині картини також малюються за допомогою губки та темної фарби.
• Птахи у небі – гарний додаток до загальної композиції. Тут не потрібна деталізація, достатньо намалювати пару вигнутих «галочок».

За таким самим принципом можна намалювати картини з нічним лісом, заходом сонця на озері. Картини з «денним» сюжетом потребують більшої деталізації.

Космос

Малюнки космосу – простір для фантазії дітей і художників-початківців. Його можна зобразити так, як видно із землі (темне небо з міріадами зірок), зі схематичними планетами, у жанрі наукової фантастики, повторити колірні рішення з фотографій галактик.

Малюнки гуашшю для початківців - космос

Малюнок космосу «Яскрава галактика» поетапно:

1. Полотно розташовується горизонтально. Позначається межа "галактики" - сильно витягнутий до протилежних кутів еліпс.
2. Не зафарбовуючи частину з еліпсом, малюнок заповнюється темно-синім або чорним кольором, чим ближче до центру, тим світлішим повинен бути відтінок.
3. "Галактика" зафарбовується різними кольорами, від країв до центру - блакитним, синім, фіолетовим, ніжно-рожевим. У центрі знаходиться ядро ​​жовтого кольору з дуже світлою серцевиною. Перехід між квітами краще робити якомога розмитим.
4. Імітацію зірок легко зробити за допомогою білої, світло-жовтої чи світло-блакитної фарби. Береться жорстка кисть (підійде навіть стара зубна щітка), занурюється у фарбу, потім за допомогою пальця зі щетинок розбризкуються її краплі на полотно.

Підбір відтінків для малюнків космосу може бути різним. Найпростіше надихатися знімками із супутників, роботами цифрових художників.

Абстракція

Абстракціонізм у живопису – відсутність предметів, реалістичності, часу і простору. При цьому сюжет і зміст у твір однаково закладається на розсуд художника.

Картина в стилі абстракціонізм гуашшю:

1. Часто абстракція у живопису відбиває настрій автора, його бачення моменту, події. Важливо підібрати кольори, які гармоніюватимуть не стільки один з одним, скільки із задумом картини.
2. Мазки можна накладати як пастозної техніки, один за одним, плавно змішуючи кольори або створюючи чіткі контрасти. Інший варіант – розбавити фарбу водою та великим пензлем малювати на полотні «клакси». Додати сюжет картині допоможе передній план – схематичне зображення квітки, обличчя людини, птиці та інше.
3. У геометричній абстракції важливо виділяти контури, використовувати світлотінь. За допомогою неї можна надати картині особливий настрій - світлий, веселий або сумний, напружений, лякає. Правила перспективи у разі можна забути, жанр дозволяє подібні вольності.
4. Ще один варіант - схематичне зображення квітів, тварин, предметів побуту.У цьому вся жанрі можна навіть намалювати натюрморт. Схожі малюнки виходять у дітей, слабо деталізовані, але відомі.

Такі картини часто пропонують малювати під час терапії з психологом – це допомагає вихлюпнути емоції, обміркувати проблеми з різних боків, виявити свої справжні бажання.

Море

Малювання гуашшю пейзажів - ідеальний варіант для початківців. Але особливо зручно використовувати ці фарби зображення моря.

Покроковий урок малювання морського пейзажу:

• Розділяємо полотно умовно на три частини – небо, море, берегова лінія. Найбільшу частину займатиме саме зображення води із хвилею на передньому плані.
• Розфарбовуємо фон в акварельній техніці - рідкою фарбою по зволоженому аркуші. Небо – однотонне блакитне, що переходить у біле, море – блакитне, лінія берега – охра.
• Поки перший градієнтний шар ще не висох, тонким пензлем трохи густішою фарбою синіх відтінків малюємо на тлі неба далекі гори. Від лівого краю до правого вершини повинні ставати нижчими і розмитішими, нечіткішими. Можна додати хмари білою гуашшю у вільному місці.
• Нижче за гір – лінія води. Вона проводиться також за вологим папером, темно-синім кольором.
• Основну частину композиції займатиме хвиля. Мазки повинні бути не дуже розгонисті, закручені формою хвилі, все в одному напрямку. Напрямок самої хвилі – навскіс від гір у лівому верхньому кутку до середини правого краю полотна.

• У хвилю варто додати не тільки блакитний, синій колір, а й зелений, бірюзовий. Гребінець хвилі промальовується білою фарбою, трохи хаотично.
• Бризки та імітацію піни можна зробити за допомогою білої фарби та жорсткої щетини (як «зірки» у попередньому уроці).
• Основа хвилі має плавно переходити в берег.Тут можна додати безліч невеликих за розміром гребенів-хвиль, за кольором ледь помітних з береговою лінією.

Хвилі та хмари вдається малювати пастозною технікою. Для гуаші можна поєднати акварельний фон і великі фактурні мазки.

Дерево

Для реалістичніших пейзажів варто навчитися малювати рослинність детальніше. Малюнок дерева можна виконати у будь-якій техніці з гуашшю, але краще використовувати змішаний стиль.

Як намалювати дерево гуашшю:

• У техніці сграфіто малюється стовбур та основні гілки дерева. Для реалістичності малюнка варто вибрати різні коричневі тони, охри, додати рельєфності за допомогою гри тіней на стовбурі.

• Позначається форма крони. Тут найкраще зробити напівпрозорий шар потрібного зеленого відтінку.
• Невеликими фактурними мазками малюється листя. Не обов'язково робити їх надто дрібними, можна надати «пишноту» іншим способом – спочатку намалювати темним кольором перший шар листя, потім відтінком світліше пройтися по кроні ще раз.
• Невеликі гілки дерева додаються в потрібних місцях поверх листя, потім деякі листя поверх цих гілок. Зображення зрештою має стати досить об'ємним.

Техніку з пористою губкою та бризками фарби зі щітки також можна використовувати в подібних малюнках. Головне – не забувати про правила перспективи.

Гілочка сакури

Класичний варіант малюнка гілочки сакури – ніжно-рожеві квіти на фоні синього неба.

Малювання гуашшю для початківців - гілочка сакури.

Створити такий малюнок гуашшю нескладно:

1. Для фону використовується заливка розведеною водою гуашшю. Можна додати маленький градієнт.
2. За таким же принципом, як в уроці з деревом, малюється основна гілка і кілька відходять убік.
3. П'ятипелюсткові квіточки розташовуються на гілці не дуже щільно - можна додати 2-3 великих квітки, що розпустилися, і 5-6 бутончиків різного розміру. При розфарбовуванні квіток потрібно пам'ятати про тіні та відблиски.
4. Для заповнення фону і надання картині динамічності можна додати великих бризок білого або світло-бузкового кольору. Їх можна додати до початку малювання гілки, а потім – дрібні бризки на квітки. Так картина отримає додатковий обсяг.

Малювання гуашшю – відмінний спосіб розслабитися як для художників-початківців у дорослому віці, так і для дітей. Покрокові уроки допоможуть освоїти базу використання різних технік нанесення фарб і нюанси колористики, а також надихнуть на нові, унікальні малюнки.

Відео про малювання

Малювання гуашшю для початківців:

Дизайнер та модельєр, спеціаліст у моді, дизайні, колористиці, соціальній психології особистості, творчості та рукоділлі.