Типові танці США

У Сполучених Штатах ми знаходимо різні типові танці. Деякі з них походять від рабів, що живуть у селі у с. XIX, інші ж походять від традиційних танців європейських поселенців. Розповідаємо про найвидатніші.

Нижче ви маєте індекс з усіма пунктами, які ми збираємося розглянути в цій статті.

Індекс статті

Країна

Цей музичний стиль також відомий як кантрі та вестерн або кантрі, є поєднанням народної музики з Британських островів з афроамериканською музикою, такою як блюз і госпел.

Його походження походить від XNUMX століття у сільських районах на півдні Сполучених Штатів. Ще в XNUMX столітті танцювальні зали почали зводити на великих фермах. У менших будиночках вони танцювали на кухні.

Країна народжується у двадцяті роки. комерціалізованийЯк ми знаємо сьогодні. Традиційний кантрі грає на струнних інструментах (банджо, гітара, скрипка та контрабас), тоді як у сучасній кантрі вводяться інші інструменти, такі як електрогітара.

Щодо танцю, то його можна робити в парі (пара танцює) Або у групі (танці лінії). У цьому жанрі є різні види танців, які ми знаходимо у наступному списку:

• Два кроки
• Вальс
• Ковбой або мандрівний ча-ча-ча
• Полька
• Десять кроків
• Шотландська
• Східне узбережжя Свінг
• Гойдалки західного узбережжя
• Нічний клуб Two Step

Цей танець неформальний та святкова атмосфера. Щоб танцювати, зазвичай надягають ковбойські чоботи. Стиль Ковбой Це робиться шляхом ковзання черевиків: жодна ступня не відривається від землі.

Хіп-хоп

Хіп-хоп – це не просто танець, а ціле культура це включає різні стилі музики (реп, фанк, діджеїнг…), малювання (графіті, аерозоль, фрески…) і танець (брейк-данс, локінг, крамп…).

Він виник у XNUMX-х роках в афроамериканських та латиноамериканських громадах Нью-Йорка у Бронксі, Квінсі та Брукліні. Він швидко став популярним серед молодих американців.

У танці ми знаходимо різні течії. Найвідоміший з них Бібоїнг o брейк-данс. Це інтерпретується через рухи акробатичний та ритмічний.

Інші популярні напрямки, які також є частиною хіп-хопу:

• Вискакують: народився у Фресно, Каліфорнія. Це вуличний стиль, який поєднується із фанк-танцем. Він складається з роботизованих рухів.
• Блокування: родом з Лос-Анджелеса, Каліфорнія. Його форма дуже схожа на форму з'являтисяАле в цьому перекладачі довше утримують позиції роботів.
• Крамп: теж із Лос-Анджелеса Це довільний танець, у якому відбуваються різкі рухи.

Всі ці танці зазвичай виконуються у групах: так звані танцювальні колективи. Для них характерне проведення конкурсів або вуличних баталій, в яких імпровізація чи фрістайл щоб здивувати.

Сьогодні культура хіп-хопу поширилася за межі США, досягнувши таких континентів, як Європа та Азія, частково завдяки Інтернету та телевізійним програмам, таким як Найкраща танцювальна команда Америки .

Чарльстон

Чарльстон почав розвиватися у 1903 році чорношкірим населенням Південної Кароліни. Його походження – африканський танець «Джуба». Вважається різновидом фокстрокстанці в парах.

Його назва походить від пісні.Чарльстон«, Спродюсований Джеймсом Джонсоном у 1923 році, який допоміг зробити цей екстравагантний танець ще популярнішим.У наступному відео ви можете послухати пісню у її версії без слів:

Цей танець - частина культури XNUMX-х років, часу процвітання, що характеризується соціальними змінами та байдужість після Першої світової війни.

Жінки, які танцювали Чарльстон, носили особливий гардероб: вишукані сукні з бахромою, що наголошує на їхньому русі, і тюрбани на головах.

Танцювали індивідуально або у групах. Також було прийнято проводити змагання, на яких одна людина танцювала посередині, а решта танцюристів спостерігала за нею в колі.

У танці є чотиритактний такт. У ньому рухи рук і ніг чергуються з рухами стоп. Його відрізняє імпровізація та безпосередність. У цьому уривку з фільму «Не стукайте по скелі» Ви можете побачити демонстрацію:

Чарльстон мав велику популярність протягом кількох років і навіть розширився по всій Європі. Проте його занепад почався 1927 року, коли почали з'являтися інші стилі.

Чечітка

Цей типовий танець, відомий іспанською мовою як Slammed, почав зростати з 1830 р. Нью-Йорк. Це суміш ірландських, шотландських та англійських танців на додаток до афроамериканських танців.

Його первісна назва «тап» походить від звучати що роблять туфлі, коли вони ударяються об землю. Ідея шуміти ногами виникла через те, що рабам заборонили використовувати ударні інструменти.

Інша назва цього стилю – «джазовий танець», оскільки для його танцю використовується музика. Є два варіанти: ритм, який наголошує на музичність, і Бродвейський кранщо він робить на танці.

El Slammed став популярним у Північній Америці з 1900 року, коли він був включений до шоу водевіль y Бродвей, два театральні жанри зі Сполучених Штатів Америки.

Танцюристи цього жанру використовують синкопію, тобто змінюють природний акцент музики. Також хореографія починається з восьмої частки. Людям, які танцюють чечітка з більш гучним стилем вони відомі як копита.

У наступному відео ми можемо побачити демонстрацію чечітка у виконанні двох його найвідоміших виконавців, Елеонори Пауелл і Фреда Астера:

Рок-н-рол

Цей типовий танець із США відрізняється Швидкий темп. Це суміш різноманітної американської народної музики: блюз, ритм, буггі-вуггі, і т.д. Він розпочався у першій половині XNUMX століття і поширився з XNUMX-х років.

Використовувані інструменти: електрогітара, контрабас, бас, барабани, фортепіано та саксофон. Двома найбільш представницькими артистами в його історії є Елвіс Преслі та Чак Беррі на гітарі.

Термін рок-н-рол У минулому він використовувався моряками для позначення руху корабля. Першим його викарбував Алан Фрід у 1951 році, відомий діджей Клівленд.

Це жанр, який викликав фурор серед молоді та підлітків, як через їхній ритм, так і через тему їхніх пісень, у яких йшлося про автомобілі, побачення, одяг і навіть про секс, що до того часу було табу.

Це танець із шістьма частками. Ви можете танцювати індивідуально чи в парі. У цьому випадку партнера тримають за руку, і одна людина починає удар лівою ногою, а інша – правою ногою.

Цей танець складно виконати через швидкість його рухів. Його основа складається з рухів рук та ніг, які необхідно зігнути, щоб рухати їх уперед і назад.

Квадратний танець

El танець це традиційний танець із давньою історією. Він виник у XNUMX столітті в Англії і потрапив до Сполучених Штатів через поселенців.Це частина американського фольклору та офіційний танець із 22 штатів.

Цей танець виконується чотирма парами, всього вісім чоловік, і використовується для зустрічей та спілкування сусідів на території. Повинен утворитися квадрат, щоб кожен дует стояв одному кінці.

Це хореографічний танець, де всі учасники знають кроки напам'ять. Традиційно існує гість, людина, яка диктує ритм Це може бути один із музикантів чи танцюристів, чи стороння людина, яка спостерігає за парами зі сцени.

Залежно від регіону костюми, в яких ви танцюєте, різняться. Це популярний танець, особливо у сільській місцевості. Є два різні типи: танець традиційний та сучасний.

Гойдалка

Свінг - це стиль джазу під впливом європейської музики, який почав розвиватися в Сполучених Штатах наприкінці XNUMX-х років і досяг своєї популярності в XNUMX-х роках, у т.зв.епоха свінгу».

Він привніс у джаз деякі нововведення, оскільки у групах побільшало музикантів, а барабани стали більш актуальними, ставши двигуном музики.

Танець з'явився на півдні Сполучених Штатів, перш за все в афроамериканських громадах Нового Орлеана, Чикаго та Нью-Йорка, де танцюристи імпровізували під джазову музику.

Були сотні жанрів, запозичених зі свінгу, хоча з них найдовше залишалися лінді хоп, бальбоа, колегіальний крок та лінді чарльстон. Щодо лінді-хопу, то він з'явився в Гарлемі, штат Нью-Йорк, у XNUMX-х роках.

Стилі свінгу бувають швидкими та акробатичними. Декілька модальностей і танцюристи в них відомі як Джіттербагщо означає «нервова помилка».

Цією статтею поділилися 123 рази. Ми витратили багато годин на збирання цієї інформації. Якщо сподобалося, поділіться, будь ласка:

Танці індіанців Америки

Американські корінні танці, також звані індіанськими танцями, — традиційне мистецтво корінних жителів Америки, яких часто називають американськими індіанцями. Розглянемо індіанські танці з погляду їх спільних особливостей, і навіть їх прояви у низці аспектів життя.

Загальні характеристики індіанських танців

Як основні чинники, які поєднують практично всі індіанські танці, можна виділити організацію танців у племенах, а також відносини людини та божеств, виражені в танцях.

Види танцювальних форм

Багато видів танців, як правило, присвячені святкуванню народження нового життя, були розроблені в Північній та Південній Америці протягом тисячоліть місцевими корінними народностями. Це найбільш помітно у культурах західної частини Північної Америки (сучасний штат Каліфорнія, США), у Венесуелі та Тьєрра-дель-Фуего в Південній Америці. Збереглися різні свідчення танцювальних похоронних обрядів на півночі США, Канаді та південних пустелях. Танці війни та полювання здобули популярність фактично скрізь по двох континентах, але найбільше вони розвинулися серед мисливців на Великих рівнинах Північної Америки. Так звані танці тварин варіювалися залежно від місцевої фауни: у тропічних народів був популярний танець тигра, а північній частині Північної Америки та Сибіру поширився культ ведмедя.

Релігійна магія, або шаманізм, що практикуються цілими товариствами або окремими шаманами, були схожі на деякі практики сибірських народів, таких як евенки та чукчі.Шаманізм, в якому танці використовувалися для лікування хворих та зв'язку зі світом духів, поширився на південному сході Бразилії, а найбільше подібні практики отримали серед арктичних народів. У Мексиці отримали розвиток сільськогосподарські танцювальні обряди, які, ймовірно, прийшли з Перу. Варто зазначити, що на пізніші сільськогосподарські танцювальні форми вплинули іберійські ритуали.

Окремо варто виділити танці пуебло із південного заходу США, де, щоб виконати танець, виконавці тренуються цілими місяцями, а також мають отримати ритуальне благословення перед виступом. Такі танці використовуються, щоб викликати дощ, вилікувати членів племені чи отримати благословення від духів предків. Хоча такі танці мають релігійне значення, вони є світськими, і будь-хто може взяти участь у них.

Зазвичай танці в індіанців Північної та Південної Америки строго ранговані за соціальною ознакою. Наприклад, більшість танців можуть розпочати лише чоловіки чи жінки, а вже в ході танцю до нього приєднуються решта учасників. Інші танці починають лише старійшини, або, наприклад, мисливці.

Танці ірокезів

Набагато менш відома структура побудови танців серед членів племен ірокезів, у яких танці розділені з урахуванням чи взаємовідносин членів племені, чи основі спорідненості. У всіх ірокезьких танцях традиційно суворо визначено можливість участі у танцях чоловіків і жінок: деякі танці можуть виконувати лише чоловіки, інші — лише жінки, а треті допускають можливість участі у танці змішаних пар. Також існує так званий лідер-заводила танцю, який фактично веде за собою решту учасників.

У танцювальних традиціях ірокезів також чітко простежується вплив різних суспільних чи таємних спільнот. Ці товариства виконують такі танці, як лікувальні обряди «хибного обличчя», жіночі танці, пов'язані з обрядами похорону, відомі як ohgiwe, а також танці ведмедя та бізона, які традиційно вважаються сексуально орієнтованими та присвяченими родючості.

Танець conchero

Деякі з цих товариств вийшли за межі племен і стали загальноприйнятими серед усіх індіанців певного ареалу. Як приклад подібних танців можна навести мексиканський танець conchero, який зберігає багато елементів доколумбових релігійних ритуалів. Він, мабуть, виник у 1522 році, після завоювання іспанцями народності чичимеків. Згодом цей танець став виразом стародавніх ритуалів у всіх народностей сучасної Мексики. У танці зустрічаються як різні військові елементи, так і уособлення місцевого диявола, чаклунів та міфологічних постатей. Conchero досі несе у собі більше ацтекської спадщини, ніж іспанських домішок.

Ацтекські танці

Ранні ацтекські танці є відображенням абсолютного теократичного правління, у яких учасники строго визначаються відповідно до жрецького чи соціального становища у суспільстві. Вони дуже відрізняються від набагато демократичніших танців ірокезів. Танці ацтеків відбивали соціальну структуру та поділ на жерців, дворян та воїнів, простих людей, а також рабів.

Касти жерців та шляхетних воїнів брали активну участь у багатьох фестивалях ацтекського календаря, а жерці навчали молодих людей шляхетного походження шляхом танців та співу.Молоді воїни виконували церемоніальні танці, які б імітували бої, а воїни орла і оцелота, танцюючи, боролися з полоненими рабами під час певних фестивалів.

Релігійна символіка у танцях

Релігійна символіка є значною як у взаєминах американських індіанців, і під час їх танців. Чоловіки часто символізують у танцях фалічних та агресивних надприродних істот, а також божества дощу, тоді як жінки символізують богиню родючості.

У церемоніях ірокезів жінки представляють трьох початкових сестер — парфумів кукурудзи (маїсу), квасолі та кабачка. Так само, жінки пуебло у своїх символічних танцях зображають духів рослин та людської родючості.
Також як приклад можна навести обрядовий танець з кошиком племені тіва народності пуебло, в якому присутні церемонії виклику парфумів для сприяння поліпшенню врожайності. Також цей церемоніальний танець символізує центральну роль жінки у підтримці життя пуебло.

Окремо варто відзначити ставлення до парфумів тварин у танцювальній культурі індіанців. У подібних танцях також є окремі ролі для чоловіків і жінок. Жінки племен оттава та хо-чанк імітують у танці політ диких лебедів та гусей, а чоловіки ірокезів та пуебло імітують у танці руху орлів. У танцювальних церемоніях чоловіків і жінок цих племен також регулярно зустрічається імітація надприродних парфумів ведмедів та бізонів, причому в танцях ірокезів ця імітація набагато реалістичніша. На південному заході, особливо в нових мексиканських пуебло, чоловіки зображають духів оленів.Сольні танці, присвячені оленям, також зустрічаються в Аризоні та Сонорі, при цьому солістом завжди є чоловік, який досить реалістично зображує полювання та вбивство тварини.

Загалом, як у Північній Америці, і у Південній, сільськогосподарські танці, зазвичай, пов'язані і духами тварин. Жителі Британської Колумбії, переодягнені тваринами, імітують у танці надприродних істот. У Венесуелі підлітки племені Майпур, одягнені в маски звірів, танцюють mauari - танець статевого дозрівання.

Також в обох Америках у танцях жестами відображаються стосунки між людиною та божествами. Плем'я квакіутль у північно-західній Північній Америці розробило цілу кодовану мову церемоніальних жестів, подібну до пуебло, ацтеків і майя.

Танці, присвячені духам сторін світу прийняті фактично серед усіх народностей, що спочатку вийшли з районів Великих рівнин та Великих озер. Особливо це помітно у танці трубки. Танцюрист по черзі пропонує трубку духам сходу, півдня, заходу та півночі, рухаючись за годинниковою стрілкою, а потім божествами неба та землі.

Особливості танцювальних форм та рухів

Релігійна, орієнтована на природу концепція індіанських танців відрізняється від західних народних та художніх танців, які мають лише художнє чи емоційне значення. Однак, при цьому геометричні побудови танцювальних постатей часто схожі на західні звичаї.

У індіанців серед мисливців часто зустрічаються кругові танці, у яких учасники рухаються за годинниковою стрілкою. Серед хліборобів також прийнято подібні танці, але учасники у них рухаються проти годинникової стрілки.Танці, в яких група виконавців рухається «змійкою», переважають серед землеробів племен ірокезів та пуебло, а також серед етнічних груп Центральної Америки та Анд. Серед ірокезів також дуже популярні хороводи (причому, обов'язково з провідним лідером танцю). Що цікаво, вони дуже нагадують балканські танці, які дуже поширені у південно-східній Європі.

Лінійні танці аборигенів досить прості, часто складаються буквально з пари основних рухів. У Латинській Америці та на південному заході США подібні у подібних танцях дуже чітко можна простежити іспанські елементи, оскільки на традиційну культуру індіанців у цих регіонах вплинули іспанці під час колонізації. Також варто відзначити іспанський та австрійський вплив у парних танцях Латинської Америки.

Основними характеристиками індіанських танців є трохи нахилене перед тулуб, постановка ніг на всю стопу та тенденції до розслаблення м'язів, а також стриманості у жестах під час танців. Це основний стиль рухів тіла, хоча може змінюватися у залежність від регіону чи племені, а й у різних танцях. Також слід зазначити, що за «сільськогосподарських» танців зазвичай тіло виконавця розслаблене, а постава пряма. На відміну від цього, чоловічі військові танці найчастіше включають складні різкі рухи і вигини тулуба (приблизно як то відбувається в танцях, присвячених духам тварин).

По всій Америці пози і рух у корінних індіанських танцях також залежить від статі виконавця. Жінки, як правило, стриманіші і менше піднімають ноги під час танців. Винятком із цього правила є військові танці, в яких жінки використовують ті самі кроки, що й чоловіки.

Танці Великих рівнин та північно-західного узбережжя

В області, що тягнеться від річки Міссісіпі до Скелястих гір і від Техасу та Оклахоми до Канади, ритуальний танець сну став частиною культу духів. Зазвичай цей танець пов'язані з статевою зрілістю хлопчиків, і навіть був частиною відомої церемонії Танця Сонця. Під час танцю Сонця, що триває від одного до чотирьох днів (зазвичай він проводиться під час літнього сонцестояння) учасники утримуються від їжі та пиття. Танцюристи розмальовують свої тіла символічними квітами, а також під час танцю кладуть собі в рот свистульки, виготовлені з кістки орлиного крила. Під ритм, що відбивається на великому барабані, і спів спеціальних ритуальних пісень вони кружляють в екстатичному танці, часто впадаючи у стан трансу. Танець триває доти, доки виконавець не знепритомніє або до нього не прийде бачення.

Калумет (ритуал розкурювання трубка світу) та танець світу часто зустрічаються серед обрядів, пов'язаних з тютюном, таких племен північної частини Великих Рівнин як кроу, дакота та інших племен, що говорять мовою сіу. Однак, найбільшого розвитку цей танець отримав у ритуалі центральних Великих Рівнин у пауні, а також сусідніх омаха, айова, понсу та осейджу. У войовничих індіанців цих племен були популярні військові танці серед чоловіків. Жінки у цих племенах, у свою чергу, виконують безліч танців, які спрямовані на підкреслення достатку у племені.

Також серед жінок Сіу популярний танець скальпу. Найбільш захоплюючі мисливські церемонії цього регіону, такі як бичачий танець mandans, розвинулися через те, що буйволи були просто життєво необхідні для виживання індіанців і були їх основним раціоном.Обрядові танці, присвячені буйволам, згодом злилися церемоніями сонця, війни та достатку. Під час їх воїни-чоловіки намагалися показати свою силу, спритність та танцювальну майстерність. Жіночі танці, на відміну від цього, частіше виглядали як хороводи у замкнутому колі.

Індіанські племена вздовж Тихоокеанського узбережжя від штату Вашингтон до Британської Колумбії розробили цілющі танцювальні обряди, а також танцювальні церемонії, присвячені риболовлі. Особливо в цьому регіоні виділяються дві церемонії: потлач — банкет та танець для показу та розподілу багатства господаря, а також обряд посвяти, що проходить у середині зими. Цей обряд відбувається у спеціальному танцювальному будинку і може тривати кілька місяців.

Танці Великого Басейну та південного заходу США

Індіанці Великого Басейну, такі як хавасупаї з Гранд-Каньйону та юмени, створили власні сільськогосподарські танці. У юменів із пустелі Мохаве також існують власні танцювальні церемонії, присвячені врожаям, але на відміну від хавасупаїв, у них також прийняті лікувальні танці та танці, присвячені духам тварин, подібні до тих, які існують у навахо.

Практично по всій території Великого басейну прийнято церемонію пошуку духу-покровителя, бачення якого індіанці намагаються отримати під час священного танцю. Представники деяких племен, такі як паюти та саліші, під час танцю впадають у транс. Саме в цій галузі виник так званий Примарний Танець — релігійний рух, ритуали якого включали гіпнотичний круговий танець, який у 19 столітті поширився по всіх Великих рівнинах.Безліч нечисленних племен Каліфорнії перейняли танцювальні церемонії, присвячені баченням, лікуванню та збору врожаю у своїх східних сусідів. Але, на відміну від них, у Каліфорнії стали прийняті церемонії в масках, що проводяться під час ініціювання хлопчиків у доросле життя, а також кругові танці для статевої зрілості дівчаток.

Напівзасушливу пустельну область, яка тягнеться від заходу Ріо-Гранде до пустелі Мохаве в південній Каліфорнії, а також до півночі Мексики, можна поділити на три ареали проживання племен. До першої групи належать фермери: пуебло в Ріо-Гранді, зуні у Нью-Мексико та хопі у північній Аризоні. До другої групи можна віднести кочівників навахо, які сьогодні займаються випасанням худоби. До третьої групи належать племена пустелі, до яких належать фермери (піма, тохоно, о'одхеми та яки), а також колишні кочівники, такі як апачі. У пуебло в Нью-Мексико та Аризоні основними танцями є літні церемонії, присвячені врожаю зерна, а також танці-молитви для заклику дощу. В основному у пуебло колективні танці організовують племінні шамани, які проводять їх у ківа чи спеціальних святилищах.

Найбільш захоплюючими та видовищними громадськими танцями пуебло є танці зерна або танці таблита, які були названі на ім'я жіночих головних уборів із символами хмар на них. Вони практикуються протягом весни та літа, при цьому найвидовищніші церемонії проводяться після Великодня і в день святого Пуебло. За традицією кожен виступ у церемонії зерна включає повільний і швидкий танець. У повільному танці беруть участь 7 - 70 (залежно від розміру племені) старих людей племені.Потім у швидкий танець вступають 12 - 200 танцюристів, які танцюють парами.

Однією з найвідоміших церемоній, що дійшла до сьогодні, є танець антилопи та змії, прийнятий у хопі в Аризоні. Під час цього обряду у всі чотири сторони світу хопі випускають змій, які мають шукати дощу. У цей час виконується танець під гортанне скандування учасників племені. Також у первозданному вигляді зберігся лікувальний танець ейбтчаї у навахо, дуже схожа на церемонії в індіанців племен Великих рівнин. Апачі створили свій власний захоплюючий танець у масках під назвою Гахан, яким вони святкують досягнення повноліття дівчатками. Також у апачів і досі є танцювальні обряди для видінь та передбачень.

Танці Мексики та Мезоамерики

Розповідаючи про танці мексиканських індіанців, не можна не згадати про традиційні танці клоунів у масках. Традиції пасколас або клоунів-танцюристів у дерев'яних масках індіанців які в Аризоні та пустелі Сонора в Мексиці сягають ще до доісторичних традицій клоунів-шаманів. Спочатку які танцюють без масок в напівіспанському стилі, а потім одягають маски під час танцю в стародавньому стилі імітують полювання на оленя. На відміну від цього, суспільство клоунів чапаєка, що танцюють, дуже нагадує клоунів (цавійо) пуебло, які завжди відрізнялися протиприродною поведінкою і тим, що приховували свої обличчя масками.

У горах Мексики, незважаючи на віки колонізації країни іспанцями, індіанцям вдалося зберегти кілька своїх давніх танців. Міноті досі залишається ритуальним танцем південних племен тепехуан та інших племен Західного Сьєрра-Мадре, таких як тепекано, хічол та кора.Чоловіки та жінки ходять по колу - 5 разів проти годинникової стрілки, а потім 5 разів в іншому напрямку. Шаман супроводжує це танець піснями, паралельно награючи мелодію на інструменті з гарбуза. Після міноти зазвичай слідує танець оленя.

Хікулі або танець мескалю, що проводиться у листопаді, проводиться після традиційних паломництв племен хуїчол та тарахурама, присвячених мескалю. Танець хуічолів більш захоплений. Після споживання чоловіка і жінки, що викликає транс мескаля, починають дикі танці проти годинникової стрілки, несамовито стрибаючи і обертаючи руками.

Рутубурі — типовий ритуальний танець північного мексиканського племені тарахурама, який проводиться під час трьох сільськогосподарських фестивалів — дощу, зеленого зерна та врожаю, а також його прийнято виконувати на похороні та під час меморіальних обрядів. Після триразового волання шамана до парфумів на майданчик для танцю виходять жінки, які перетинають майданчик шість разів, а після цього рухаються по колу проти годинникової стрілки, тримаючи руки піднятими вгору і перестрибуючи з однієї ноги на іншу.

Племена племена Східного Сьєрра-Мадре також зберегли свої танці, такі як кетцаль, що виконується у величезних сомбреро і воладор або танець літаючих акробатів. Після ритуальних прелюдій акробати спочатку танцюють навколо жердини під музику флейти та тамбуринів. Традиційно у володарі беруть участь чотири танцюристи, але іноді зустрічаються варіанти із шістьма танцюристами. Воладорес (танцюристи-акробати) піднімаються мотузковими сходами і сідають на маленький майданчик на вершині жердини. Після цього вони по черзі танцюють на двофутовій центральній платформі.При цьому вони кидаються вниз із жерди і починають розкручуватися на мотузках, прив'язаних до вершини жердини, поступово опускаючись униз.

Танці Півночі Південної Америки

Починаючи розповідь про американські танці, не можна не відзначити, що вони дуже нагадують мезоамериканські танці. У джунглях і горах цього регіону досі збереглися давні ритуальні танці, а завдяки місцевим іберійським танцювальним драмам можна спостерігати історичні зв'язки індіанських племен півночі Південної Америки з Мезоамерікою.

У Венесуелі у кількох племен річки Оріноко є таємні танцювальні обряди статевої зрілості. Наприклад, серед племен майпурі, баніву та мауарі танцюристи виконують роль злого духу. При цьому вони повністю покривають своє тіло фарбою червоного та чорного кольору, на обличчя одягають маску зі шкіри пуми або ягуара, а на голову – корону з рогів оленя. Під час ініціювання молодої людини чи дівчинки у доросле життя обряд починається з того, що з лісу з'являються танцюристи в масках, які представляють левів, тигрів, оленя, ведмедів та інших диких тварин. Їхні жахливі гарчання і завивання поєднуються зі звуками «ботутос» — священних труб. Вся ніч довкола переповнена жахливим шумом і здається дикою вакханалією. З дикими стрибками і кривляннями люди в масках тварин потім танцюють навколо юнака або дівчини, що присвячуються, і чотирьох шаманів, які привели підлітка на обряд.

Слід зазначити, що стародавні церемонії статевої зрілості були досить поширені. Вони зустрічалися (природно, з місцевими відмінними рисами) у басейні Амазонки та в гірській місцевості Мату-Гросу Бразилії, області Гран-Чако Болівії та Парагваю, а також Патагонії та Вогняній Землі в Аргентині.Фактично вони були частиною комплексу традиційної танцювальної культури, до якої також можна віднести шаманські лікування, смертельні обряди та танці, присвячені тваринам, які виконувались для вдалого полювання.

Сьогодні найвідомішими танцями Венесуели є мориска (і її безліч версій), яке виконується під час християнських свят, а також танець середньовічних дияволів у Корпус-Крісті. А жвавий парний танець джороро, схожий на вальс, є національним танцем Венесуели.

У Колумбії є менше релігійних урочистостей і набагато більш поширені танці залицяння. Той же джоропо популярний у східній Колумбії. На Карибському узбережжі найчастіше зустрічаються буллеренге, лумбалу і кумбия, у яких змішані місцеві та африканські особливості. Колумбійське фанданго має явно іспанське коріння, а національний танець бамбучо виник серед корінних племен, що населяють Анди.

Джерело Вікіпедія та 4dancing.ru