Як взяти та почати писати музику, якщо дуже хочеться
Корисно знати, як улаштовано те, що тобі подобається. Будь-яке мистецтво стає в рази цікавішим, якщо ти в курсі, як працюють його твори зсередини. Замінюючи безглузде споглядання на дослідження, ми, загалом, стаємо розумнішими. І якщо раніше для вивчення мистецтв потрібно дуже багато, то тепер достатньо лише комп'ютера з парою аксесуарів — і ось ти вже готовий зробити щось своїми руками. Наприклад, освоїти базові навички твору музики, яку потім, можливо, хтось захоче послухати. Або купити.
Нічого не вийде, бо я не маю освіти
По-перше, ти занадто старий, щоб вступати до дитячої музичної школи, а по-друге нічому хорошому тебе там, швидше за все, не навчать. Статистично більшість людей, які закінчили ДМШ, викинула інструмент у вікно відразу після випускного концерту і згадує всі ці нескінченні вправи з ненавистю та важкими зітханнями. Звичайно, теоретична частина конче корисна, але до неї можна перейти пізніше, коли зрозумієш, що ступінь твого інтересу має на увазі відповідне занурення у запитання.
Я не вмію читати з аркуша
Запам'ятай просту річ: нотний лист вигадали в ту пору, коли людство не мав навіть натяку на технології звукозапису. Для великих композиторів усі ці гачки, крапки та смуги були єдиним способом зафіксувати щойно вигадану мелодію та передати її виконавцям. Навіть 10 років тому це ще було проблемою, але тепер можна записувати музику хоч на айфон, а потім збирати з чернеток щось осудне. Тим не менш, знання нотної грамоти теж дуже корисна теоретична навичка. Залиш його на потім.
Базовий комплект
Якщо ти не володієш жодним музичним інструментом, але дуже хочеш виливати душу у формі впорядкованих звуків, достатньо купити ноутбук і MIDI-клавіатуру, а потім визначитися з програмою, в якій доведеться працювати. Якщо ти маєш справу з Windows, то спершу спробуй найпростішу FL Studio (100 доларів, безкоштовна демо-версія). А на макбуках за замовчуванням встановлена Garage Band, її більш ніж достатньо.
Компактний варіант M-Audio. Підключається USB; дві з половиною октави. Середня ціна аналогічних пристроїв – близько 6000 рублів.
Клавіатура насамперед потрібна для наочності. Матерому композитору для роботи вона не потрібна: людина з досвідом здатна зайти в редактор і написати музику в тиші, як html-програміст. Тому ж, хто хоче зрозуміти, як тут все влаштовано, і що якісь звуки видає, стане в нагоді інструмент, з якого музику починають вивчати і діти. Ось «до», ось «сіль», — на клавішах дедалі очевидніше, ніж на гітарі з її своєрідною логікою.
Що робити далі
Озброївшись усім необхідним, спочатку варто спробувати повторити тих, хто тобі подобається. Наприклад, якщо ти вирішив поцікавитися професією музиканта через Depeche Mode, є сенс спробувати зняти пару їхніх хітів, хоча б фрагментарно. Так, діти у музичних школах займаються тим самим: або грають кругові вправи, або розучують твори великих. Але ж у нас з тобою свої великі, правильно? Вибери нескладну пісню, спробуй вловити мелодію та повторити її, натискаючи клавіші. Обіцяємо: протягом першої дюжини підходів ти почуватимешся круглим ідіотом — звучить просто, а у виконанні все це як мінімум не зручно.Через деякий час виробиться звичка, розімнуться пальці і з'явиться впевненість; головне – не відступати. Інакше єдиний висновок, який ти зробиш, полягатиме в тому, що писати музику складно. Хоча це не так. Якщо знати, як улаштована композиція, єдине, що зупиняє тебе від написання хіта рівня «Не висип мені сіль на рану», — твоя власна фантазія, не більше.
Просто. Натискай. На кнопки
Раз уже взявся, запускай свою музичну машину якнайчастіше і грай те, що вже запам'ятав. Рано чи пізно це призведе до того, що ти насмілишся і почнеш імпровізувати, збагачуючи (скоріше, похабно) чужі етюди власними. Випадкові попадання в якісь раніше незвідані ноти призведуть до того, що ти навчишся складати - спочатку дуже прості дрібниці, а потім все більш комплексні.
Не стався до цього занадто серйозно
Головна помилка всіх, хто починає робити щось просто з любові до мистецтва, полягає в тому, що такі люди починають корчити серйозне обличчя і говорити оточуючим, що вони «інді» або «музиканти». Ніякий ти не цей – ти просто допитливий дилетант. Візьми всю критику до уваги і стався до неї смиренно — ну правда, невже можна розраховувати на стрімке визнання, якщо ти буквально вчора вперше почув, як з-під твоїх рук лунає віртуальний рояль? Якщо ти зрозумів, що все життя саме цього і хотів, і з миттєвого захоплення музика переросла в більш-менш серйозний пріоритет, найми репетитора. Тепер, коли ти маєш базове уявлення про те, як усе працює, можна сміливо йти вчитися професійнішим речам. У той же час не потрібно ставити на собі хрест, якщо хтось із близьких скаже, що це «не твоє», і взагалі ти даремно витрачаєш час.Вивчення музики, навіть побутове і дуже поверхове, розвиває уяву та фантазію, плюс, при належній запопадливості у тебе відкриється можливість заробити на цьому якихось грошей — тому що зараз усі навколо знімають рекламу та роблять ігри, які потребують звукового оформлення. Зрештою, ти придбаєш навичку, якою зможеш пізніше поділитися з дітьми. А твій недоброзичливий родич тільки й може, що ходити до магазину зі своїми пакетами.
Повний посібник зі створення музики на домашньому комп'ютері – все, що потрібно знати, перед записом свого першого треку
Нарешті це сталося і ви зробили перший крок до написання власного треку - знайшли статтю, в якій представлений повноцінний гайд таланту-початківцю. Розглянемо, як створювати свою музику – яке обладнання, програмне забезпечення та які початкові знання нам знадобляться для складання якісної професійної композиції.
- Що потрібно для того, щоб почати писати музику на комп'ютері
- Комп'ютер як інструмент для створення мелодій не виходячи з дому
- Звукова карта/аудіоінтерфейс
- Мікрофони та навушники
- Віртуальні студії звукозапису – програми для новачків та профі
- Steinberg Cubase
- FL Studio
- АудіоМАЙСТЕР
- Magix Music Maker
- GarageBand (для Mac)
- Як придумати мелодію чи пісню з нуля: поради для початківців
- Творення мелодії на текст пісні
- Створення електронної музики
- Підсумок
Що потрібно для того, щоб почати
писати музику на комп'ютері
На самому початку музичної кар'єри багато хто виявляється у владі різних стереотипів. Наприклад, що неможливо записувати якісну музику поза стінами професійної студії. Перед очима відразу ж спливає образ приміщення, забитого різними інструментами, пультами, мікшерами і колонками.Здається, що все це доступно лише для обраних, ну або, як мінімум, для людей із товстим гаманцем.
Серед новачків популярна ще одна помилка – для того, щоб стати музикантом, необхідно закінчити консерваторію, ну або, як мінімум, 7 класів музики. Через ці та інші попередження багато хто навіть не наважується зробити перший крок! А тим часом у музичній індустрії тисячі виконавців дійшли успіху, не маючи ні освіти, ні нечуваних бюджетів. За прикладами далеко ходити не треба – Daft Punk, Hurts та The Black Keys починали записувати свої треки в домашніх умовах, та гру Курта Кобейна на гітарі дуже складно було назвати академічною!
Музичний дует Daft Punk досяг значного успіху до кінця 90-х
Захопленість та гаряче бажання творити та самовиражатися – мабуть, єдиний фундамент, необхідний, щоб почати писати музику. Звичайно, вам знадобляться такі прозові речі, як комп'ютер, навушники, інструменти і т.д. І, якщо навчити мотивації та творчому пориву неможливо, то освоїти все інше цілком реально. Про технічний бік того, як писати музику на комп'ютері для новачків і поговоримо далі.
Комп'ютер як інструмент для створення
мелодій не виходячи з дому
Багато ресурсів залякують новачків, стверджуючи, що для запису музики критично необхідний такий потужний комп'ютер, що на ньому ферму для майнінгу кібервалюти ставити, а не пісеньки складати. Звичайно, чим потужніша продуктивність ПК – тим зручніше та швидше працювати. Але не варто будувати це в абсолют. Для початку вам буде цілком достатньо середніх характеристик:
- 2-4 ядерний процесор. Звичайно, краще якщо ядер буде 4, але на початковому етапі підійдуть і 2.ПЗ для обробки музики, як правило, сильно вантажить систему, тому радимо перед початком роботи не запускати зайвих програм і закрити в диспетчері завдань непотрібні процеси. Так ви зможете зі своєю двійкою домогтися більшої продуктивності. Якщо бюджет необмежений — однозначно, купуйте потужніший ПК.
- Мінімум 4 Гб ОЗУ. З таким обсягом оперативної пам'яті можна встановити практично будь-який аудіоредактор або віртуальну звукову студію. Однак деякі з них можуть почати виснути через те, що софт створюватиме тимчасові файли на жорсткому диску. Рецепт вирішення проблеми той самий: працюєте над треком - вимикайте все зайве. В ідеалі для повноцінної роботи з професійними DAW без підвісу потрібні ОЗУ від 8 Гб.
- HDD або SSD гвинт. Краще, якщо буде SSD – він працює набагато швидше ніж HHD. Обсяг - на ваш розсуд, хоча не слід забувати, що операційна система з'їдає досить багато (для початку досить від 120 Гб, а взагалі: більше - краще).
Домашній комп'ютер стає персональною аудіостудією
Висновок з цього досить простий – будь-який сучасний доступний пристрій вам цілком підійде для того, щоб створювати музику на комп'ютері в домашніх умовах.
Якщо ви не знаєте характеристики вашого комп'ютера, відкрийте «Параметри» та знайдіть вкладку «Про систему» (у деяких версіях Windows «Про програму»). Там зібрано основну інформацію про процесор і пам'ять. Більше даних можна отримати другим способом через командний рядок. Натисніть клавіші Win+R, у маленькому вікні зліва введіть команду «msinfo32» і клацніть ОК. У таблиці можна буде дізнатися тип записуючого пристрою, обсяг ОЗУ, кількість ядер і т.д.
Звукова карта / аудіоінтерфейс
Якщо ви працюєте з ноутбуком, у ньому, швидше за все, вбудована звукова мапа.Для створення музики – не найкращий варіант. Щоб покращити якість звукозапису, вам потрібно підключати зовнішню звукову карту (IRIG) під час роботи. Якщо ж ви працюєте на ПК, можете взагалі замінити вихідний пристрій на спеціальний. Кращими на ринку зовнішніх звукових карт є Creative X7, Sound BlasterX G6, Native Instruments Komplete Audio 6.
Зовнішня звукова карта Creative Sound BLASTERX G6
Власники старих ПК можуть поставити звукову карту із серії PCE-карт Creative Sound Blaster – їх можна пошукати на Авіто чи Юлі. Кращим варіантом буде придбати аудіоінтерфейс, який підключається до комп'ютера через порт USB. Причому немає необхідності купувати найновішу та найдорожчу модель. Для початку цілком підійде недорогий інтерфейс з двома входами і виходами - він забезпечить усім необхідним. На Авіті такий можна знайти за 2 тисячі рублів.
Мікрофони та навушники
Для якісного звукозапису вам знадобляться мікрофон та навушники для моніторингу. Щоб ви розуміли, яке обладнання підійде для роботи, а яке – ні, ми підготували для вас невелику пам'ятку.
Характеристики для мікрофону
Слід пам'ятати, що деякі ноутбуки оснащені досить якісними мікрофонами. Зокрема, це стосується ноутбуків Apple. Але все-таки краще придбати зовнішній мікрофон. В ідеалі потрібно буде придбати конденсаторний мікрофон. За сильно обмеженого бюджету можна взяти його в оренду. Якщо такої можливості немає зовсім, шукаємо звичайний мікрофон, максимально наближений до наступних характеристик:
- Тип - двонаправлений (він найбільш універсальний і дає хорошу якість запису), можна взяти і звичайний, але в цьому випадку більш ймовірно, що потрібно обробити звук відповідними додатками;
- Частотний діапазон мікрофона повинен відповідати параметрам голосу;
- Чутливість мікрофона має бути якомога вищою;
- Максимальний рівень звукового тиску (УЗД). Цей параметр показує максимально допустиму гучність звуку, з якою може працювати, підключений до пристрою мікрофон;
- Низький рівень шуму.
Якісний мікрофон допоможе записати музику без зайвого шуму
Характеристики для навушників:
| Вимоги | Мінімальні | Бажані |
|---|---|---|
| Частотний діапазон | H9 | D10 |
| Нормальне | Якщо бюджет обмежений — будь-які, найбільш наближені до бажаних характеристик | 5-30 000 кГц |
| Чутливість | > 100 дБ | |
| Тип підключення | провід | |
| Акустичне оформлення | закриті | |
Для новачків є ще один непоганий лайфхак – багато професійних програм для звукозапису дозволяють досить якісно імітувати відомі марки мікрофонів (емулятори мікрофонів). Наприклад, такий плагін як Antares Microphone Modeler 1.32.
Віртуальні студії звукозапису – програми
для новачків та профі
Для того, щоб створювати музику в домашніх умовах, потрібна хороша програма для запису та обробки звуку. Фахівці, зазвичай, працюють у віртуальних студіях або, іншими словами, в аудіо-міді секвенсорах. Ці програми включають повний набір інструментів кожного етапу роботи над музичним треком – від запису інструментів і голосу до відома.
Для новачків подібні програми можуть виявитися «непідйомними» як у плані вартості, так і в плані освоєння. На початковому етапі рекомендуємо вибрати аудіоредактори простіші. Нижче ви знайдете добірку з 5 програм, в якій ми об'єднали складні професійні DAW з простішими звукозаписними редакторами. Ознайомтеся з їхнім функціоналом та виберіть відповідну.Також пропонуємо оцінити великий рейтинг програм створення музики.
Steinberg Cubase
Steinberg Cubase – одна з найпотужніших професійних цифрових робочих станцій (що найчастіше називають DAW). Ця платформа особливо широко застосовується в Європі, і, зокрема, у Німеччині, будучи, по суті, німецькою розробкою, хоч і належить корпорації Yamaha. Широкий функціонал цієї програми дозволяє повністю замінити студійне «залізо» та складати треки вдома. Софт підтримує запис через MIDI, крім того, ви зможете написати мелодію без інструментів, використовуючи вбудовані емулятори.
Steinberg Cubase потужна програма для створення музики
Головні переваги Cubase:
- підходить для будь-яких цілей – запис, мікшування, обробка вокалу тощо;
- підтримує багатоканальний запис звуку;
- легко конфігурується під індивідуальні потреби користувачів за допомогою шаблонів для музичних проектів, ключових команд та команд макро;
- підтримка найпопулярніших форматів файлів;
- повністю підтримує віртуальне обладнання (VSTi);
- велика бібліотека нот, семплів та лупів;
- вбудований редактор ударних.
FL Studio
FruityLoops Studio – ще одна DAW, що вподобала професійних музикантів. Спочатку дана платформа використовувалася для створення ритмічних малюнків, але останнім часом перетворилася на серйозну альтернативу іншим цифровим секвенсорам. Ця програма особливо популярна серед виконавців у жанрах електронної музики та хіп-хопу.
Захоплення звуку можна проводити за допомогою мікрофона, так і через аудіоінтерфейс. Як і Cubase, FL Studio дозволяє створювати мелодії за допомогою віртуальних інструментів – ударні, бас, фортепіано – у бібліотеці представлені майже всі відомі варіанти.Ви зможете почати писати біти з нуля, а також створювати складні ланцюжки ефектів, добиваючись унікального звучання, що є ідеальним для створення електронної музики.
Головні переваги FL:
- оновлення відбуваються безкоштовно та ліцензія зберігається назавжди;
- каталог звукових петель та патернів для створення мелодії;
- 80+ вбудованих плагінів;
- можливість запису вокальної партії під мінусування;
- балансування каналів у автоматичному режимі;
- вбудований синтезатор.
Програма для професійного аудіомонтажу FruityLoops Studio
АудіоМАЙСТЕР
АудіоМАЙСТЕР – вітчизняний аудіоредактор (нарешті софт російською!), який ідеально підійде для тих, хто робить перші кроки у музичній сфері. Для профі функціонал буде замало, зате для новачків – знайдеться все необхідне для запису, редагування та конвертації аудіо. Робоче середовище АудіоМАСТЕР залишається простим.
Звук можна записувати через зовнішній мікрофон або підключену звукову картку. Крім того, ви зможете змішувати треки, коригувати звучання еквалайзером, очищати звук від шумів, змінювати голос за допомогою вбудованих ефектів тощо. Софт пропонує невелику колекцію треків, які можна накласти поверх основного запису, створивши цим звукову атмосферу.
АудіоМАЙСТЕР - зручний редактор, що підходить новачкам та професіоналам
Основні переваги АудіоМАСТЕР:
- доступна вартість (від 690 рублів);
- простий та зрозумілий інтерфейс російською мовою;
- вбудований 10-ти смуговий еквалайзер;
- можливість створення звукових атмосфер;
- автоматичне шумозаглушення;
- інструменти для базового аудіомонтажу
Спробуйте програму АудіоМАЙСТЕР безкоштовно.
Найпростіший спосіб записати свою музику та зберегти в будь-якому популярному форматі!Magix Music Maker
Music Maker – ще одна непогана платформа для створення музики, спеціально націлена на композиторів-ентузіастів із середнім рівнем досвіду. У складі програми ви знайдете безліч функцій з елементами штучного інтелекту, які, своєю чергою, націлені створення ритмічних послідовностей. Для новачків може здатися досить складною, тому радимо софт для тих, хто вже має певний досвід по взаємодії з DAW.
У Мьюзік Мейкер великий вибір лупів та семплів, у тому числі і вокальних, а також набіль окремих звуків і навіть готових частин пісень – всі ці елементи ви можете задіяти в роботі. Є функції автопідбору тону та темпу. Незважаючи на невисоку вартість, програма дозволяє записувати музику на високому професійному рівні.
Magix Music Maker має різноманітний функціонал для написання мелодій
Основні переваги MM:
- 400+ вбудованих звуків та можливість поповнювати бібліотеку, докуповуючи потрібні ефекти;
- запис звуку в режимі мультитрекінгу;
- вбудований пульт для мікшування;
- можливість редагувати MIDI;
- створення звукових доріжок з урахуванням пулів.
GarageBand (для Mac)
GarageBand - ПЗ під «яблучні» девайси для створення музики та подкастів. З 2017 року ця віртуальна студія стала безкоштовною для користувачів MacOS та iOS. У програмі ви знайдете величезну фонотеку готових лупів та семплів, а також зможете створювати свої власні. Записувати звук можна безпосередньо підключивши інструменти до аудіоінтерфейсу. Крім того, ви знайдете інструменти для відомості та майстерингу.
Вбудований віртуальний ударник допомагає легко створювати та редагувати ритмічні малюнки, система інтелектуального керування забезпечує полегшене редагування звуків, а якщо у вас є iPad, то його можна використовувати для дистанційного керування процесом звукозапису.
Безкоштовна віртуальна студія GarageBand доступна користувачам девайсів від Apple
Основні переваги GarageBand:
- зручний інтерфейс - все під рукою;
- вбудований віртуальний барабанщик із підтримкою різних стилів;
- компресор та візуальний еквалайзер;
- запис та зведення до 255 доріжок одночасно;
- інтеграція з iOS-пристроями.
Як придумати мелодію чи пісню з нуля:
поради для початківців
З технічною стороною того, як писати музику на комп'ютері з нуля ми розібралися. Тепер спробуємо хоч трохи розібратися у творчій частині процесу.
Творення мелодії на текст пісні
Написати музику до пісні – завдання непросте, але цікаве! Певною мірою це простіше, ніж складати мелодію з нуля. Адже готовий текст уже має на увазі якийсь малюнок композиції, яка має форму та структуру. Форма пісні позначається у такому вигляді: ААВА – це найпоширеніший варіант, де А – це куплет, а В – приспів. Зрозуміло, послідовність музичних елементів може змінюватися, а склад пісні ускладнюватись, наприклад, за рахунок вступу, відступу, бриджу тощо.
Ритмічний малюнок мелодії має співпадати з ритмікою тексту. В ідеалі потрібно прагнути до того, щоб у куплета був один мелодійний/ритмічний малюнок, а у приспіву - інший (як правило, сильніший). Причому мелодику та ритм слід трохи змінювати для наступних куплетів, так само як і для повторних приспівів.
Розуміти ритмічні малюнки має кожен музикант, адже це одна з ключових основ будь-якої мелодії.
На наступному етапі потрібно спробувати заспівати пісню зі словами та записати голос на окрему доріжку (надягнувши навушники, щоб чути запис ударних на доріжці для ритму). Записані голос та ритм повинні звучати в повній синхронізації, після чого можна переходити до наступного аранжування вашої пісні, додаючи лінії басу, гітару або клавішні.
Якщо ви вигадуєте музику до пісні в домашніх умовах, постійні експерименти з різними звуковими патернами можуть роздратувати навіть миролюбних сусідів. Намагайтеся працювати над треком у термін або обладнайте кімнату мінімальною звукоізоляцією. Акустичний поролон можна придбати в будь-якому маркетплейсі, він коштує не дуже дорого.
Якщо все зроблено правильно, то основна робота зроблена і тепер залишається відполірувати записані партії до досконалості з подальшим ефектом обробки (реверберацією, компресією, робимо, і т.д.).
Створення електронної музики
Спочатку варто визначитися з жанром, в якому ви хочете працювати. Це може бути Classic House, Techno, Progressive, Drum&Base або просто Pop. Потім вам потрібно буде підібрати sample-паки та shots (окремі звуки з ефектами), що відповідають обраному стилю. Слід пам'ятати, що кожен жанр має свій характерний темп і загальний настрій. Тому, якщо ви не знаєте, з чого почати писати пісню і у вас немає якихось конкретних ідей, почніть із загального уявлення про майбутній трек – подумайте, яку мелодію ви хочете створити, які відчуття вона викликатиме у слухача. Відштовхніться від базової ідеї та приступайте до більш детального опрацювання.
Узагальнений приклад написання треку:
- Встановіть ритм. Для цього потрібні барабани (kick, hat, snare).Виберіть ритмічні малюнки (patterns), що підходять на свій смак, і потім розташуйте їх у бажаній послідовності і з таким кроком залежно від обраного вами жанру (можете імпровізувати, головне, щоб вам подобалося, як звучить).
- Потім можна почати додавати семпли, звукові петлі та інструментальні партії. Останні можна записати самостійно за допомогою мікрофона або скористатися заготовками віртуальних студій. У них, як правило, представлений каталог із попередніми інструментами – гітарами, ударними, клавішними. Міксуючи різні патерни, ви зможете досягти унікального звучання, яке потраплятиме в настрій вашого треку.
Написання мелодії під текст - важлива частина процесу створення музики
Підсумок
Навчитися писати музику на комп'ютері без знання нот цілком реально. Головне – не боятися зробити перший крок і куштувати, куштувати, куштувати! Виберіть обладнання по кишені, програму за рівнем досвіду та ловіть натхнення!
Як писати пісні: пам'ятка для новачків
Завжди мріяли писати пісні, але не знали, з чого почати? Ось вам кілька простих порад від практика із 25-річним досвідом.
Meery Mary для Skillbox Media
Перекладач. Любить мови та все, що з ними пов'язано. У вільний час вчить нові (мов багато не буває!), А ще малює.
Gfire M
Викладає та виконує музику вже понад 25 років. Дає уроки вокалу та твори пісень, ігри на фортепіано та фолк-гітарі, діджеїнгу та йоги учням від п'яти до ста п'яти років :) — як онлайн, так і очно. Живе у «світовій столиці живої музики» Остіні, штат Техас, США.
Посилання
Цікава ідея може відвідати сонграйтера коли і будь-де. І її, звісно, захочеться записати. Важливо бути готовим до цього.Тому запасіться блокнотами, ручками і завжди тримайте їх під рукою - вдома, на робочому місці та в машині. Навіть якщо придумається тільки назва, нехай лише з одного слова, — не полінуйтеся зберегти його.
Навчіться швидко відкривати диктофон на смартфоні — раптом вам буде зручніше просто наспівати мелодію або наговорити слова нової пісні.
З підготовкою закінчили, а тепер про натхнення. Так чи інакше на всіх нас впливають різні виконавці, композитори та музиканти. Складіть плейлист з творчістю авторів, яких найбільше цінуєте, — нехай він допоможе вам не втрачати це саме натхнення.
Визначтеся зі структурою пісні
Для цього треба знати, з яких частин складаються пісні. Розберемо це на прикладах.
Приклад 1
У найпростішому випадку у пісні лише одна складова частина — куплет (назвемо його «А»). Така популярна арія Summertime («Літньої пори») Джорджа Гершвіна.
Куплет у ній повторюється двічі (тобто її структура буде A-A). Послухайте самі:
Приклад 2
У піснях із приспівом вже дві різні частини (якщо куплет «А», то приспів нехай буде «В»). Так у знаменитій пісні Боба Ділана Blowin' in the Wind («У подиху вітру»).
Ось її структура: A-B-A-B-A-B.
Приклад 3
Буває й складніша структура — із куплета «A», приспіву «B» та бриджу «C». Така пісня має «Бітлз» — це Ticket to ride (дослівно «Квиток у дорогу» або «Квиток на поїзд»; докладніше про назву пісні та її історію читайте у «Вікіпедії». — Пер.).
Структура тут така: A-B-A-B-C-A-B-C-A-B.
Переслухайте і проаналізуйте улюблені композиції (зверніть увагу на частини, що повторюються всередині кожної).
Так ви навчитеся відрізняти одну пісенну структуру від іншої та зможете експериментувати з ними у своїй творчості.
Як написати слова пісні
Пісня – лаконічна творча форма. Тому важливо, щоб її текст був об'єднаний якоюсь спільною ідеєю. Якщо думок багато, не намагайтеся їх умістити в одну пісню — краще напишіть кілька різних.
З чого б ви не починали, корисно описати ідею пісні одним-двома пропозиціями зробити логлайн. Він збере вас, допоможе не розтектися думкою по дереву, завжди нагадає про суть.
Для пісні «Бітлз» Ticket to ride подібний логлайн міг би виглядати так:Моя дівчина йде від мене. І мені сумно, але їй все одно»(в оригіналі: «My girlfriend is moving away from me and I am sad, but she doesn’t care». — Пер.).
До речі, зовсім не обов'язково писати всі слова за один присід: багато сонграйтерів обмежуються куплетом або приспівом і продовжують роботу пізніше, коли повернеться натхнення.
Складаємо мелодію, підбираємо акорди
Для музичних експериментів чудово підходить диктофон на смартфоні чи комп'ютері. Наспівуйте свій текст на різні лади. Зробіть це хоча б тричі і переслухайте, що вийшло.
А хтось, навпаки, воліє починати з акордів. Зіграйте кілька акордів на гітарі чи піаніно та запишіть на диктофон. Наспівуйте текст під них, порівнюйте.
Або спробуйте поєднати все відразу: текст, вигадану мелодію та вибрані акорди.
Якщо не вдається вигадати вдалу послідовність акордів, можна запозичити її з іншої пісні зі схожим стилем і ритмом. Головне – не копіювати саму мелодію: вона захищена авторським правом (а ось послідовність акордів як така – ні).
Вигадуємо назву
Пісні потрібна гарна назва! Хтось виносить до нього хук (найрядніший рядок), хтось — слова з приспіву, що повторюються. Єдиного рецепту тут немає: назва може бути навіть описовою, абстрактною, тобто без жодного слова із самого тексту.
Як почати заробляти на своїх треках та піснях?
Цьому навчають на курсі Skillbox "Професія Сонграйтер". Пишіть треки для себе та просуйте їх у стрімінгових сервісах. Або співробітничайте з виконавцями та великими лейблами: допомагайте артистам потрапити в чарти та завоювати кохання слухачів.
Поліруємо результат
Перша версія готова? Тепер дайте своїй пісні відлежати. Хоча б кілька днів навіть не згадуйте про неї. Ви повернетеся зі свіжим поглядом і слухом - і пісня постане перед вами у новому світлі. Швидше за все, вам захочеться доопрацювати текст або замінити якісь акорди — і ваш витвір зазвучить ще крутіше.
Готову пісню можна випробувати на публіці. Наприклад, виконати на вечорі вільного мікрофона чи хоча б перед вашим музичним наставником. Реальне виконання та зворотний зв'язок допоможуть виправити недоліки та згладити нерівності, яких ви самі не помічали.
Ще одна чудова ідея - записати своє виконання і викласти в інтернет. У наш час це легко зробити навіть вдома (досить хорошого мікрофона та спеціального софту). Нехай вашу роботу оцінять потенційні шанувальники та інші артисти. А може, ваш талант сподобається навіть музичним продюсерам.
