Реквієм (Моцарт)

«Реквієм» Ре мінор, K.626 (Лат. Requiem - заупокійна меса) - останній, незавершений твір композитора Вольфганга Амадея Моцарта, над яким він працював аж до самої смерті, - жалобна заупокійна меса, написана на канонічний латинський текст. Після смерті твір завершили Йозеф Ейблер та Франц Ксавер Зюсмайєр. Проте «Реквієм» одна із найвідоміших творів Моцарта і сприймається як одне з найважливіших його творінь.

Історія створення

У липні 1791 року Моцарт отримав незвичайне замовлення: до нього в будинок прийшов невідомий посланець у чорному, і на умовах таємності зробив замовлення на заупокійну месу - "Реквієм". Моцарт погодився працювати, і отримав аванс, за різними відомостями, 50 чи 100 дукатів. Стільки ж Моцарт мав отримати після закінчення роботи.

Можливо, останній прижиттєвий портрет Моцарта, написаний 1790 року в Мюнхені. Художник Йоганн Георг Едлінгер

Як з'ясувалося пізніше, Реквієм був замовлений графом Францем фон Вальзеггом для виконання на згадку про свою дружину, Анну фон Фламберг, яка померла в лютому 1791 року. З'ясувалося і ім'я посередника, який безпосередньо зробив замовлення Моцарту: ним був керуючий граф Лойтгеб. Граф фон Вальзегг був любителем музики, і сам грав на флейті та на віолончелі. Граф часто виконував у себе вдома різні твори та театральні вистави різних авторів, проте йому хотілося, щоб його теж вважали композитором, і тому він неодноразово видавав замовлені у різних композиторів твори за власні: граф переписував власною рукою партитури, отримані від автора, і вже потім віддавав їх розписувати на партії.При першому виконанні «Реквієму» Вальзеггом 14 грудня 1793 на партитурі було зазначено: «Реквієм твору графа фон Вальзегга» («Requiem composito del conte Walsegg»).

Почавши роботу над Реквіємом, Моцарт надалі неодноразово її переривав заради інших творів: у серпні, тобто тоді, коли Моцарт не встиг серйозно просунутися в роботі над Реквіємом, він отримав термінове замовлення на оперу «Милосердя Тита», представлення якої приурочувалося до коронації Леопольда II як короля Богемія. Після повернення з Праги Моцарту спочатку довелося працювати над «Чарівною флейтою», а потім над кларнетовим концертом (K.622) для Штадлера та Масонської кантатою (K.623). Після прем'єри «Чарівної флейти» 30 вересня 1791 року, Моцарт ґрунтовно зайнявся роботою над Реквіємом. Його прагнення було настільки сильним, що він збирався навіть до того, поки не закінчить Реквієм, не брати учнів. За твердженням Констанци, у цей час Моцарт часто скаржився на здоров'я, і ​​вона навіть змушена була забрати у нього партитуру Реквієма, оскільки робота з нього згубно впливає його здоров'я. Констанца розповідала, що під час однієї із прогулянок у Пратері Моцарт зі сльозами на очах сказав, що пише Реквієм для себе. Крім того, він казав: «Я надто добре відчуваю, що довго не протягну; звичайно, мені дали отруту — не можу позбутися цієї думки». Втім, сучасні дослідники з великою обережністю ставляться до інформації, яку поширюють вдова Моцарта, особливо якщо це стосується останніх місяців життя композитора. У всякому разі, в жодному з листів Моцарта, написаних незадовго до смерті, немає жодних згадок ні про депресію, ні про погане самопочуття.18 листопада, за 3 тижні до смерті, Моцарт навіть диригував своєю Масонською Кантатою, і лише через дві доби, 20 листопада він зліг у ліжко. За свідченням оточуючих, Моцарт продовжував роботу над Реквіємом лежачи, аж до смерті 5 грудня.

Відома історія про те, ніби вдень напередодні смерті, 4 грудня, Моцарт, а також його друзі Шак, Хофер і Герль заспівали Реквієм, при цьому, коли вони дійшли до перших тактів «Lacrimosa», Моцарт нібито заплакав і сказав, що не закінчить цю частину. Цей факт прийшов з так званого повідомлення Шака і закріпився в багатьох біографіях композитора. Багато музикознавців сходяться на думці, що це повідомлення не відповідає дійсності, адже саме по собі таке виконання за участю Моцарта, що вмирає, могло пройти тільки при поліпшенні його стану, проте, згідно спогадів своячки Моцарта Софі Хайбль, цього дня Моцарт був уже при смерті. Проте цей сюжет став популярним серед художників — майже на всіх картинах, що відображають останні години життя Моцарта, зображується виконання Реквієму.

Питання авторства

Через часті перерви в роботі Моцарт встиг написати цілком тільки перший розділ Introitus — «Requiem aeternam». У властивій йому манері він повністю виписав усі вокальні партії та бас, а також у особливо важливих місцях намітив оркестрування у фузі «Kyrie» та у шести частинах Секвенції «Dies iræ», за винятком «Lacrimosa», автограф якої обривається після 8 такту, аж до "Hostias". Зберігся також малюнок подвійної фуги Amen, яка мала йти за «Lacrimosa». У ній присутні лише хорові голоси.

Побоюючись, що замовник твору не тільки не заплатить гонорар, а й вимагатиме назад завдаток за так і не закінчений твір, після смерті чоловіка Констанція звернулася до Йозефа Ейблера з проханням завершити твір. виписавши партію сопрано у 9-му такті та відмовився від роботи. Після цього Констанція, ймовірно, зверталася до інших віденських композиторів з аналогічним проханням, але всі вони відмовляли їй, і в результаті рукопис потрапив до учня та друга Моцарта Франца Ксавера Зюсмайєра.

Останній спочатку почав вписувати в моцартівську партитуру свій варіант оркестровки, додаючи все нові деталі до вже порядно підправленого Ейблером тексту. почав створювати власну версію твору, Починаючи з секвенції. Коли робота була завершена, він просто відокремив від моцартівського оригіналу Introitus і з'єднав зі своїм рукописом.

Довгий час вважалося, що в цій партитурі все було записано Моцартом. партитури і включав Sequenz аж до 9 такту Lacrimosa, а також Offertorium.Незважаючи на наявність у ньому великої кількості чужих правок та коментарів, варварськи вписаних у партитуру в різний час і різними людьми (як мінімум трьома: Ейблером, Зюсмайром і абатом Штадлером), побіжний аналіз почерку та чорнила дає можливість з практично стовідсотковою точністю судити про те, яка частина роботи була зроблена самим Моцартом. В 1839 участь Зюсмайера в написанні Реквієму було визнано Констанцією публічно.

Залишалося відкритим питання, на підставі яких матеріалів були написані Зюсмайєром Sanctus, Agnus Dei, а також продовження Lacrimosa, які відсутні в рукописі моцартівського. За повідомленням Констанції, після смерті чоловіка вона передала Зюсмайєру деякі листки з пюпітра, на яких, ймовірно, були начерки відсутні частин. Ця інформація, а також явні зв'язки між Sanctus, Benedictus і Agnus Dei і достовірно моцартівськими частинами, дозволяє стверджувати, що Зюсмайєр при написанні своєї версії мав моцартівські нариси цих розділів, аналогічні збереженням контурів Секвенції та Офферторія. На жаль, ці начерки були втрачені — мабуть, вони так і залишилися у Зюсмайєра, або були знищені через непотрібність. Про їх зміст можна лише здогадуватися, з аналізу роботи Зюсмайера. Крім того, в 1962 році був знайдений вкрай схематичний ескіз Моцарта, що містить ескіз 16 тактів фуги Amen, яка мала слідувати за Lacrimosa і завершувати Sequenz, ескіз 4 тактів до Rex tremendae, що сильно відрізняється від остаточної версії, а також неідентифікований уривок, що має відношення до Recordare.

Існує також поширена думка, що Моцарт перед смертю давав Зюсмайєру вказівки, як саме слід завершити Реквієм.Слабка сторона цієї версії в тому, що після смерті Моцарта Констанца спочатку звернулася до Ейблера та іншого віденського композитора, і лише після цього запропонувала Зюсмайєру завершити твір.

Незважаючи на відсутність будь-яких моцартівських ескізів частин Sanctus, Benedictus і Agnus Dei, стилістичний аналіз листа дозволяє здебільшого з достатньою точністю судити про те, яка частина роботи була виконана Моцартом, а яка Зюсмайром. Так, перша половина Sanctus (до слів Domine Deus Sabaoth) швидше за все була записана Моцартом у хоровій партитурі (порівняти перші такти з початком Dies Irae, ланцюг низхідних секстаккордів на словах Domine Deus з початком Масонської кантати KV 623, хід у сопрано з темами Recordare та фуги Quam olim), проте починаючи зі слів Pleni sunt соeli тональний план стає досить нехарактерним для Моцарта, що змушує поставити під сумнів його авторство. Щодо фуги Osanna можна лише помітити, що Моцарт швидше за все залишив ескіз експозиції фуги, що не зберігся, на кшталт того, що був написаний для фуги Amen. Збіг теми цієї фуги з темами фуги Quam olim Abrahae та темою Recordare зміцнює впевненість у авторстві Моцарта. Однак після експозиційного розділу фуга просто обірвана — тема більше жодного разу не проводиться (!), не написано жодної стретти (хоча тема має у своєму розпорядженні для стретт). Очевидно, що людина, яка завершила Osanna, просто не вміла писати хорові фуги. Навіть у юнацьких месах Моцарта фуги набагато цікавіші та триваліші. Якість роботи і тут видає Зюсмайєра.

Стосовно Benedictus і Agnus Dei музикознавці сходяться на думку, що Моцарт залишив вкрай неповний малюнок обох розділів, у якому були навіть не всі вокальні партії, а оркестрування було намічено вкрай скупо. Викликає сумніви передусім стислість оркестрового вступу Benedictus, після якого відразу вступає альт. Таким же "зім'ятим" постає перед нами весь розробний розділ, складається враження, що від нього залишився лише предик до репризи, а весь попередній матеріал був знищений або просто не написаний. Одним із яскравих підтверджень того, що Зюсмайєр мав Моцартівські начерки, є початок цього розробного розділу. У передбачуваному нарисі Моцарт, мабуть, схематично намітив урочисті акорди духових з унісонною відповіддю струнної групи (фігура з групетто), цитуючи епізод Et lux perpetua з Introitus. Однак Зюсмайєр, мабуть, просто не знав музику Introitus, і тому не зрозумів, як розшифрувати схематичний запис Моцарта. У результаті його версії цитата була спотворена і втратила первісний зміст.

Аналогічна ситуація простежується і у Lacrimosa, починаючи з 9 такту. Незважаючи на окремі сліди моцартівського листа, загалом навіть голосознавство хорових партій виконано в більш грубій манері, ніж навіть у юнацьких творах Моцарта. З іншого боку, у тих розділах, де більшість тексту було завершено Моцартом і залишалося лише дописати заповнюючі і дублюючі голоси оркестру, тонша і прозора оркестровка Зюсмайера вигідно відрізняється від вже примітивної роботи Эйблера.

Точний ступінь участі Зюсмайєра у завершенні реквієму є предметом дискусій дотепер.

Структура

Канонічна редакція Реквієму, складена Зюсмайєром і є найпоширенішою, має таку структуру:

• Introitus.
  • «Requiem aeternam» — хор із партією соруючого сопрано. Цілком завершений Моцартом
  • Kyrie eleison – хорова фуга. Оркестрування, а також заключне Adagio написані Ейблером
  • Dies irae - хор
  • Tuba mirum - квартет для сопрано, альта, тенора та басу
  • Rex tremendae majestatis — хор
  • Recordare, Jesu pie - квартет
  • Confutatis maledictis — хор
  • Lacrimosa dies illa - хор, перші 8 тактів - Моцарт, далі Зюсмайєр; хорова фуга Amen (амінь), накидана Моцартом, у Зюсмайєра відсутня.
  • Domine Jesu Christe - хор і квартет з фугою Quam olim Abrahae
  • Versus: Hostias et preces - хор, далі слідує повторення Quam olim Abrahae
  • Sanctus - хор, полягає фугою Osanna
  • Benedictus - квартет, потім повторюється фуга Osanna, у Зюсмайєра вона значно змінена в порівнянні з її варіантом в Sanctus
  • Lux aeterna - хор з партією соруючого сопрано
  • Сum sanctis tuis - хорова фуга

  Загальна характеристика

  Незважаючи на те, що в юнацтві Моцарт написав близько 20 мес, не рахуючи дрібніших творів, написаних для церкви, за останні 10 років свого життя він звертався до цього жанру лише один раз, взявшись за створення Великої Меси c-moll. Пояснювалося це тим, що у Відні, де Моцарт прожив більшу частину цього періоду, подібні твори просто не були потрібні, на відміну від Зальцбурга, де він регулярно отримував замовлення на церковну музику. Приводом для створення Великої Меси, як повідомляє сам Моцарт у листі до батька від 4 січня 1783 року, стало також неофіційне замовлення — композитор дав обітницю написати месу, приурочивши це до майбутнього одруження. Обітцю він не виконав — меса так і залишилася незавершеною.

  Таким чином, коли Моцарт влітку 1791 отримав замовлення на написання реквієму, йому довелося повернутися до фактично давно залишеного ним жанру. Звичайно, за багато років індивідуальний стиль композитора зазнав значних змін, що не могло не позначитися на змісті нового твору. Як показує аналіз частин Реквієму, що збереглися, Моцарт дуже далеко відійшов від традицій та ідеалів, що використовуються ним у більш ранніх церковних творах.

  Незвичайним у Реквіємі здається багато. Це повна відсутність віртуозних арій і дуетів, настільки характерних для юнацьких мес Моцарта. У складі оркестру відсутні флейти, гобої, кларнети та валторни, натомість додані басетгорни, міцно пов'язані у творчості Моцарта з масонською тематикою та надають звучанню оркестру похмурий, містичний колорит.

  Сучасні спроби реконструкції

  Наприкінці XIX — на початку XX століть з розвитком моцартознавства всі недоліки частин, дописаних Зюсмайєром, стали очевидними. Як наслідок виникла ідея спробувати очистити музику «Реквієму» від того, що було внесено Зюсмайєром. Головна проблема полягала в тому, що чернетки Моцарта, існування яких було очевидним, виявилися безповоротно втрачені, швидше за все, знищені самим Зюсмайєром. Проте в другій половині XX століття була створена реконструкція Річарда Мондера, який спробував відтворити відсутній матеріал відповідно до Моцартівського стилю письма. Зокрема, зовсім інше звучання набуло Lacrimosa. Сильні зміни зазнали також Sanctus, Hostias і Agnus Dei. Крім того, Мондер включив до складу Реквієму Amen, не використаний Зюсмайєром (цим фрагментом завершується Lacrimosa).

  Ця версія, звичайно, не може вважатися повністю автентичною задумкою Моцарта, яка так і залишилася невідомою. Проте загалом вона набагато ближча за стилем до письма самого Моцарта, ніж написане Зюсмайром. Завдяки цьому реконструкція Мондера, іноді окремі її фрагменти, набуває останнім часом все більшого поширення. Вона була записана, зокрема Крістофером Хогвудом, а також Клаудіо Аббадо (фрагментарно).

  Склад оркестру та хору

  Партитура Реквієму включає:

  • Духові: 2 бассетгорна (in F), 2 фаготи, 2 труби (in D), 3 тромбони (альтовий, теноровий і басовий)
  • Ударні: 2 літаври (in D, A)
  • Струнні: I, II скрипки, альти, віолончелі, контрабаси
  • Орган

  Вокальні партії представлені чотирма солістами (сопрано, альт, тенор та бас), а також чотириголосним хором.

  Використання музики як саундтрек до фільму

  • Люсі (фільм)
  • Люди Ікс 2 (фільм, 2003)
  • Росомаха: Безсмертний
  • Овід (фільм, 1980)
  • Єлизавета (фільм, 1998)
  • Великий Лебовський
  • Іди та дивись
  • Револьвер
  • До чогось прекрасного (фільм, 2010)
  • Ключ без права передачі (1976)
  • Дерево життя (фільм, 2011)
  • Амадей (фільм, 1984)
  • Hunter × Hunter (2012 рік, 51 епізод)

  Переклад

  • Wolfgang Amadeus Mozart. Geistliche Gesangswerke. Requiem, Mozarts Fragment Нотний запис фрагментів «Реквієму», що належать Моцарту, з критичним коментарем (німецькою мовою) на сайті Neue Mozart-Ausgabe, відтворення видання Internationale Stiftung Mozart 1965 року
  • Requiem, K.626 Безкоштовні файли нотних записів на проекті International Music Score Library Project
  • Requiem, KV 626 Безкоштовні файли нотних записів на проекті ChoralWiki

  Вольфганг Амадей Моцарт. Реквієм

  Реквієм - твір, що займає особливе місце у творчості Вольфганга Амадея Моцарта.У юності композитор створив чимало мес, але це пояснювалося швидше обставинами, ніж бажанням – адже він служив у архієпископа. Однак після створення Великої меси до мінор він багато років не звертався до літургійної музики. І ось – незадовго до смерті – знову меса, цього разу заупокійна та ще й створювана одночасно з життєстверджуючою, виконаною світла «Чарівною флейтою»…

  Подібне поєднання не могло не породити легенд. Той факт, що Реквієм створювався на замовлення, не тільки не перешкоджав, а й сприяв їх виникненню: людина в чорному одязі не побажала назвати своє ім'я... Правда, насправді справа була дуже прозаїчною і навіть непривабливою. Під маскою таємничої «чорної людини», через багато років оспіваного Пушкіним, ховався Лойтгеб, керуючий графа Франца фон Вальзегга. У жалобу він був одягнений з нагоди смерті дружини свого пана, саме на честь її смерті замовлявся Реквієм. Афішувати своє замовлення граф не хотів, оскільки мав намір видати його за власний твір, як чинив уже не раз з іншими композиторами, набуваючи визнання за рахунок чужого таланту. Але Моцарт, отримавши замовлення, про це не відав – він не знав, на чию смерть пише Реквієм, а невідомість завжди лякає…

  Робота над Реквіємом розтягнулася надовго, адже композитору час від часу доводилося відволікатися від неї заради інших творів – опери «Милосердя Тита», присвяченої коронації Леопольда II, Концерту для кларнета з оркестром, який він писав для Антона Штадлера, Масонської канта. Нарешті, він вирішує повністю віддатися твору Реквієму.Тим часом здоров'я композитора погіршується - і це (у поєднанні з таємничими обставинами замовлення) не могло не породити думку, що музику він створює на власну кончину, на яку недовго залишається чекати.

  Завершити Реквієм Моцарт так і не вдалося. У біографіях композитора зазвичай згадується перше виконання жалобної меси (точніше, її частини, яку встиг написати сам Моцарт) біля ліжка композитора напередодні його смерті – він попросив про це друзів і сам виконав одну з партій. Коли вони дійшли до Lacrimosa, композитор розплакався. Ця зворушлива сцена стала джерелом натхнення для кількох художників, але чи мала вона місце насправді? Навряд чи це могло бути, з огляду на те, в якому стані знаходився композитор – можливо, це одна з легенд, пов'язаних з моцартівським Реквіємом.

  Інша легенда полягає в тому, що перед смертю композитор дав своєму учневі Францу Ксаверу Зюсмайєру докладні вказівки щодо завершення Реквієм. Проти цього свідчить те, що Констанца Моцарт після смерті чоловіка зверталася до кількох віденських композиторів із проханням закінчити месу, але вони відповіли відмовою: хтось був надто зайнятий, хтось боявся невигідного собі порівняння з Моцартом. Зюсмайєр був останнім, до кого вона звернулася, але саме він узяв на себе цю працю. Їм написані Sanctus, Benedictus і Agnus Dei. Наприкінці використано матеріал першого номера.

  Структуру заупокійної меси Моцарт трактував відповідно до традиції, виділяючи чотири розділи. Вступний ("Requiem aeternam" і "Kyrie") містить один номер, основний ("Dies irae") - шість, "оферторіум" ("Domine Jesu" і "Hostia") - два, і заключний ("Sanctus", "Agnus" Dei») – три.Більшість номерів меси доручено хору, три номери – квартету солістів. Основна тональність реквієму – ре мінор, і це не викликає подиву, адже у Моцарта вона пов'язана з похмурими, трагічними образами. Оркестрування дуже потужне, особливу похмурість надає їй використання бассетгорнов (різновид кларнета з більш «темним» тембром). Валторн у партитурі немає, але задіяні труби та тромбони, використовується й орган. У мелодіях Реквієму головну роль грають опівання тоніки вступними тонами та секундові оберти.

  Перший номер за структурою нагадує поліфонічні цикли Баха: скорботна, повільна вступна частина та стрімка фуга. У другому номері оркестровими засобами живописується картина кінця світу («Дня гніву»), на цьому тлі хор монолітною акордовою «масою» інтонує уривчасті фрази. Цій страшній картині контрастує величний спокій третього, де мелодія передається від басу до тенору, потім до альта та сопрано, хорова благання, звернена до Бога, у четвертому номері та світлий квартет солістів у п'ятому. Шостий номер представляє страждання приречених. Занурення у прірву зображується нетиповими для моцартівської доби енгармонічними модуляціями. Після цієї драматичної кульмінації настає кульмінація лірична – номер сьомий, скорботний хор Lacrimosa. Драматичний восьмий номер завершується фугою, яка повернеться до дев'ятого. Десятий номер звучить урочисто та радісно, ​​одинадцятий – умиротворено. У дванадцятому номері повертається матеріал середнього розділу та репризи першого.

  Перше виконання Реквієму відбулося після смерті Моцарта, 1793 р. в одній із церков Відня.

  Хто закінчив месу Реквієм після смерті Моцарта?

  В.А. Моцарт «Лакрімоза»

  "Реквієм" великого Моцарта. Це видатне творіння, що стало "лебединою піснею" геніального композитора, по праву називають натхненним гімном Господу Богу. Його звучання так сильно впливає на слухача, що складається враження, ніби просякнута божественною благодаттю музика виливається прямо з небес. У творі, що підносить душу, чується і голос Всевишнього, і благання віруючого про прощення його гріхів. Тобто всі дванадцять розділів Реквієму, з усією серйозністю та драматизмом відтворюють глибокий світ людських переживань, але при цьому важливо відзначити, що найбільше серця меломанів рве «Лакрімоза» - найемоційніша і зворушлива частина твору.

  Історію «Лакрімози»з «Реквієму» В.А. Моцарта, зміст твору та безліч цікавих фактів читайте на нашій сторінці.

  Коротка історія

  Наприкінці вісімдесятих років вісімнадцятого сторіччя життєві обставини Моцарта - Композитора, який отримав світове визнання, складалися не найкращим чином. Якоюсь мірою виною цьому була економічна криза, що накрила Австрію. Меценати перестали хвалитися своєю щедрістю, а тому замовлень на твір опер не надходило, та й концертні турне відчутних доходів музикантові не приносили. Матеріальне становище композитора та його сім'ї стало дуже плачевним, та до того ж воно ще більше посилилося серйозною хворобою дружини Вольфганга, яку лікар рекомендував відправити на курорт у Баден, що вимагало великих фінансових витрат.

  Навалилися труднощі пригнічували композитора і відчай.Щоб хоч якось поправити становище, він приймав усі пропозиції, що надходять, і навіть на твір мініатюрних композицій: танців, квартетів, п'єс з нагоди. Ситуація, яку можна назвати творчим спадом, суттєво змінилася лише на початку 1791 року. Хороший знайомий Моцарта імпресаріо Емануель Шиканедер звернувся до композитора з проханням написати оперу на казковий сюжет. Над музикою вистави під назвою «Чарівна флейта» Вольфганг почав працювати дуже старанно, але при цьому все ж таки не відмовлявся і від інших пропозицій.

  Так одного разу, а точніше в середині літа 1791 до Моцарта прийшла дуже дивна людина, суворий вигляд якого нагадував служителя закону. Назвати своє ім'я незнайомець не побажав, але дуже здивувало композитора, попросив вигадати Реквієм. Вольфганг поцікавився у дивного меломана: що змушує його робити таке особливе замовлення? Незнайомець відповів, що це не його бажання, а розкривати ім'я поручителя відмовився. Моцарт зніяковів, озвучив ціну, яку сприйняли без заперечень, а потім запитав про термін виконання замовлення. Незнайомець відповів, що особливої ​​терміновості немає, а тому композитор може не поспішати. Більше не сказавши ні слова, дивна людина попрощалася і пішла.

  Роботу над Реквіємом Вольфганг почав одночасно і поєднував її з твором Чарівної флейти ». Втім, незабаром нові пропозиції, що надходять, стали порушувати намічені плани композитора. Такий вельми напружений графік роботи позначився на підірваному переживаннями здоров'я композитора. Проте незважаючи на погане самопочуття, Вольфганг з усією старанністю та гарячковою поспішністю продовжив складати Реквієм.Дивний незнайомець ще кілька разів відвідував композитора і справлявся про виконану роботу, але якось, почувши, що твір ще готовий був явно розсерджений. Ці відвідування діяли на Моцарта настільки переважно, що це замовлення він став сприймати як провісника своєї смерті, а результаті нервового розладу композитора почали мучити галюцинації. Його став переслідувати таємничий незнайомець, який замовив месу, але тільки тепер він був не в сірому, а в чорному одязі. Вольфганг у своїх друзів намагався хоч щось дізнатися про свого замовника, проте спроби були безрезультативними.

  У двадцятих числах листопада композитор вже не міг підвестися з ліжка, але до останнього свого подиху складав заупокійну месу. Моцарту закінчити цей твір не вдалося, оскільки 5 грудня 1791 він передчасно завершив свій життєвий шлях. Останнім розділом Реквієму, над яким працював великий маестро, була «Лакрімоза». З тридцяти тактів, що становлять цей сьомий розділ, своєю рукою він написав лише вісім.

  Після смерті Моцарта його дружина Констанція дуже переживала, що замовник Реквієму може вимагати повернути виданий аванс, і тому звернулася до друга Вольфганга композитору Йозефу Ейблеру, щоб він допрацював твір. Потім рукопис меси виявився в учня Моцарта Франца Зюсмайєра. Він завершив твір, АЛЕ не писав нічого нового, а просто майстерно обробив те, що було створено великим Моцартом.

  Цікаві факти

  • Лише після смерті Моцарта було розкрито секрет таємничої людини, яка замовила великого композитора «Реквієм». Ним виявився граф Франц фон Вальзеґ.Цією заупокійною месою він хотів вшанувати пам'ять своєї дружини Анни фон Фламберг, яка померла у двадцятирічному віці.
  • Граф фон Вальзег був дуже непорядною людиною, здатною на безчесні вчинки. Будучи пристрасним меломаном, він викуповував у бідних композиторів твори, а потім видавав їх за свої твори. Саме так він вчинив із «Реквіємом» Моцарта.
  • Вперше « Реквієм» Моцарта був виконаний у грудні 1793 року. На великому аркуші було написано "Реквієм твору графа фон Вальзегга". Згодом дружині Моцарта за допомогою юристів довелося доводити, що це твір її чоловіка.
  • Існує переказ, що Моцарт напередодні смерті велів принести йому партитуру «Реквієму» і попросив друзів, що зібралися біля його ліжка, разом з ним виконати твір. Як тільки залунала «Лакрімоза», Вольфганг заплакав і більше не міг видати жодного звуку. Цей факт мистецтвознавцями - біографами композитора заперечується й у час. Однак про цей епізод останніх годин життя музичного генія дізналися з некрологу, але не Моцарта, а його друга - австрійського оперного співака і композитора Бенедикта Шака.
  • Чорною людиною, яка була посередником при замовленні Моцарту «Реквієма» і згодом переслідувала композитора в галюцинаціях, був керуючий граф Вальзегга на ім'я Лойтгеб.

  Зміст та текст «Лакрімози» Моцарта

  "Лакрімоза" - це сьома з дванадцяти частин заупокійної меси "Реквієм" - твори, що зараховуються до найбільших творів, створених геніальним Вольфгангом Амадеєм Моцартом.У «Лакрімозі», що у перекладі означає «сльозна», композитор засобами хору та симфонічного оркестру відтворює світ нестримних людських переживань, невтішну скорботу та безмірне горе за покійними близькими. За задумом автора «Лакрімозу» має бути ліричною і водночас драматичною кульмінацією всього твору, а тому музика в ній особливо висока та серйозна. Вона звучить як надзвичайно скорботна, але урочиста молитва, в якій говориться, що настане слізний день, коли грішник повстане з пороху і постане перед Божим судом.

  Музичний матеріал «Лакрімози», що включає всього тридцять тактів, Моцарт виклав у розмірі 12/8 і розфарбував жалісливим ре мінором – головною тональністю «Реквієму».

  Композицію, репліками схожими на сльози, що капають, відкривають скрипки та альти. Потім ці сумні скрипкові стогнання звучать протягом усього твору. Потім у третьому такті, що унісонно підтримується низькими дерев'яними інструментами, вступає чотириголосний хор. Його перша фраза починається зі стрибка на сексту, який нагадує «оплакуючий» вигук. У другому такті цей початковий мотив репризно повторюється, а наступна його вокальна мелодія так перетворюється, що стає схожа на неквапливі кроки. Складається враження, що людина піднімається вгору, а драматичне напруження музики підказує, що попереду на нього чекає щось дуже серйозне. Далі, висловлюючи основний настрій композиції, саме стриману скорботу, весь представлений раніше музичний матеріал отримує динамічний розвиток.

  «Лакрімоза». У розділі «Реквієму» Моцарт зі щирою любов'ю та співчуттям оплакує людину. Надзвичайно гарна музика настільки просякнута невідворотністю та гірким смутком, що з перших звуків змушує повірити: «Лакрімоза» - це прощання зі світом.

  Сподобалася сторінка? Поділіться з друзями: