Малюємо пером та тушшю (Частина 1)

Техніки малювання пером суттєво відрізняються від технік, які використовуються при малюванні будь-яким з інших інструментів художника, відповідно роботи зроблені парою — унікальні. За своєю природою перо - різкіший і менш гнучкий інструмент порівняно як з олівцем, так і з пензлем, хоча пір'я і пройшли довгий шлях еволюції. Малюнок пером має виражену індивідуальність незалежно від того, які саме техніки використані. Насамперед причиною є спосіб отримання різних тонів і тіней, відмінний від підходів використовуваних при малюванні іншими матеріалами.

При малюванні пером, на відміну інших матеріалів, туш потрапляє на папір, зберігаючи всю свою силу. В інших випадках художник для того, щоб отримати світліші тони додає воду або білила. Для отримання напів-тонів або чверть-тонів, або будь-яких інших необхідних тонів, слід знизити інтенсивність кольору, але вона досягається використанням білого паперу як середовища, що розбавляє. Замість того, щоб змішати чорну туш з водою або білилами перед тим як нанести її на папір, на папір накладається не розведений чорний накладається на папір, який сам і грає роль білого розріджувача і змішується з чорним, у міру його накладання.

Це досягається за допомогою ліній, смужок тощо (докладно вони будуть описані трохи пізніше). Всі ці елементи так чи інакше дають можливість білому паперу переглядати і, змішуючись із кольором туші, розбавляти тон чорного.Для більш темного тону використовується більша кількість ліній тушшю, для світлішого — більше ділянок білого паперу, що проглядають, тобто лінії в цьому випадку робляться тоншими або відстоять одна від одної на великі проміжки. Якщо ми візьмемо квадрат, наприклад, зі стороною в дюйм, і зафарбуємо його повністю чорним, це буде чорна пляма довжиною один дюйм у всіх напрямках. Якщо ми залишимо простір незайманим, то отримаємо таку ж білу пляму. Якщо покриємо квадрат чорними лініями завтовшки рівними білим лініям-проміжкам, отримаємо півтон. Якщо чорні лінії будуть утричі товщі за білі — тон інтенсивністю ¾. Якщо білі проміжки будуть утричі товщі за чорні лінії — ¼ тони. Співвідношення чорних ліній і білих проміжків паперу між ними - це фактор, що управляє тоном і, оскільки тони в малюнку зазвичай сильно різняться, інтенсивність цих ліній і пропорція видимого паперу також повинна змінюватись відповідно.

Світлий тон

Темний тон

Мал. А, наприклад, показує світлий тон, а В темний. Вони обидва є тлом, що складається з односпрямованих ліній однакового характеру. Різниця в тоні досягається відмінністю в їх ширині і розміром білих проміжків, що проглядають. На рис. А чорні лінії – тонкі, а білі проміжки – товсті. На рис. В, чорні лінії набагато товстіші, а білі — тонші. Іншими словами, якщо кількість чорного у квадраті такого самого розміру на рис. Більше, ніж на рис. А, то буде більш темним тоном. Більше туші – темніший тон. Менше туші - світліший тон.

Робота з лініями

Оскільки саме вони роблять цей стиль таким популярним, насамперед варто поговорити про лінії. Вони зазвичай діляться на два типи: вільне штрихування та регулярне штрихування.

Вільне штрихування

Вільне штрихування - це такий стиль нанесення ліній, в якому рух руки і пальців відбувається за великим рахунком на автоматі. Малюйте швидко і не прикладайте особливих зусиль, щоб робити лінії рівновіддаленими. Проте досвідчений художник інстинктивно малюватиме їх досить прямими. Вільне штрихування може бути досягнуте лише рухами пальців і руки вперед-назад над папером. Більший тиск на перо зробить лінії, звичайно, більш жирними, менший тиск більш блідими. Це той самий метод, який використовується і при листі: натиск розводить кінчики пера і лінія виходить ширшою та темнішою.

Регулярне штрихування

Мал. D показує квадрат, покритий лініями регулярного штрихування, що малюється в зовсім іншій манері, ніж рис. C. За напрямом кожної лінії пильно стежать та «вимальовують». Тобто їх напрямок задається з точністю, так само як і відстань між ними та інтенсивність кольору. Лінії повинні бути механічно ідеально збігатися за напрямом, товщиною та поділом. Якщо потрібно темніший тон, ніж на нижньому квадраті, зробіть лінії товщі. Для світлішого тону штрихуйте тонше і задайте більшу відстань між лініями. Можна помітити невелику градацію тону у квадраті.

Перехресне штрихування

Мал. Е показує квадрат, у якому одні лінії перетинають інші. Цей прийом називається перехресне штрихування і іноді він використовується для затемнення тону, який вже був покладений раніше. Перехресне штрихування можна побачити досить рідко, за винятком деяких спеціальних прийомів або спроб надати малюнку деяку різноманітність. Для того щоб просто показати звичайний тон її використовують гранично рідко.Сучасна традиція малювання пером вимагає того, щоб для затемнення тону використовувалися жирніші лінії розташовані ближче один до одного. Іноді, у тих куточках малюнка, де тон має бути зовсім темним, але ще не зовсім чорним, а чорні лінії вже були розширені наскільки можливо, можна використовувати перехресне штрихування. У цьому випадку тонкі білі лінії перетворяться на маленькі білі крапки, що зробить тон ще темнішим.

Слід зазначити той факт, що одна лінія сама по собі завжди буде чорна, а ось дві чи більше створять уже сірий тон. Це відбувається, звичайно ж, від того, що між ними видно білий папір. Після початку роботи з тоном, щоразу, коли ми проводимо лінію, за фактом ми малюємо відразу дві: чорну лінію туші та білу лінію чистого паперу. Саме тому коли ми малюємо одну лінію, вона буде чорною, але дві чи більше — здаватимуться сірими через білі смуги між ними. А різні пропорції білого і чорного якраз і дають тон. Отже, за білими лініями слід стежити так само уважно, як і за чорними.

Нерегулярна точковість

Тепер про штрихи та точки. Нерегулярна точковість, як показано на рис. F — це методика, коли перо залишає на папері хаотичні точки в нерегулярному порядку і, як правило, ще й різного розміру.

Регулярна точність

Регулярна або математична точковість - це серія правильних точок заданої форми, що зазвичай малюється серією вигинів, які перемішуються один з одним, як показано на рис. G. Ці точкові тони можна зробити набагато темнішими тим самим способом, що й лінійні тони: зробити крапки темнішими, а білі проміжки між ними зменшити. Це показано в правому нижньому кутку обох квадратів.

Маніпуляції з матеріалами для малювання

Кут нахилу мольберта — це елемент малювання пером, який кожен художник має вибрати собі до смаку самостійно. Так само як і в разі малювання олівцем, набагато легше розглянути та оцінити роботу, якщо тримати її під кутом, «закинувши нагору далеку частину», але цей кут не повинен бути надто великим, інакше туш перестане стікати з пера на папір. Якщо нахил поверхні дуже великий, то перо буде розташоване майже горизонтально, що не дасть туші вільно стікати. Працювати в такий спосіб складно та незручно.

Тримайте перо так само, як і олівець. Особливу увагу приділіть тому, щоб не стискати його дуже сильно. Не притискайте занадто сильно до великого пальця і ​​не напружуйте зап'ястя. Ці рекомендації при малюванні тушшю навіть важливіші, ніж при малюванні олівцем, тому що тут вам потрібно робити більш широкі, тонкі, різні або «опухлі» (про це далі) лінії. Тримайте руку ближче до краю лінії, яку ви збираєтеся провести, не прямо по центру. Якщо потрібна тонша лінія, поверніть перо трохи боком, для жирної - тримайте його прямо, так як досить складно натискати на кінчик пера, розширюючи його, якщо тримати його боком до паперу. Для коротких ліній зсуньте руку до основи тримача, туди, ближче до перу; під час малювання довгих ліній тримайтеся за кінець ручки. І не намагайтеся зробити надто довгу лінію одним рухом. Максимум для людини без великої практики десь 4 см.

Найлегше малювати лінії, що починаються у верхньому правому кутку листа і йдуть у нижній лівий кут. Найскладніші – ті, що починаються у верхньому лівому кутку та закінчуються у нижньому правому.Щоб успішно намалювати останні, вам доведеться перевернути аркуш паперу. Не спробуйте малювати «назад», інакше перо бризкатиме чорнилом або крапки можуть змаститися або перехреститися.

Практика малювання ліній

Перше, що слід практикувати при роботі з пером насамперед, - це рівність і різкість ліній та вигинів. Коли цього досягнете, починайте малювати дві паралельні лінії, як на рис. А.

Потім спробуйте провести 6–7 паралельних ліній, щоб разом утворили тон, як у рис. B

Це перший крок на шляху до малювання тонів тушшю і потрібна значна кількість практики, щоб лінії туші слідували одна за одною так рівно і чітко, щоб утворити єдиний тон. Усі лінії мають бути однаковою товщини і рівновіддаленими одна від одної, щоб білі лінії у проміжках теж були однаковою шириною. Займаючись роботою такого типу, або взагалі будь-якою роботою пером і тушшю, уважно стежте за тим, щоб малювати у напрямку до себе, тому що пір'я не працюють ні в якому іншому напрямку. Повертайте свій малюнок у будь-якому напрямку так, щоб вам було зручно проводити лінії.

Як зробити так, щоб дві лінії пером виглядали як одна

Як говорилося вище, не рекомендується намагатися малювати довгі лінії одним штрихом. Якщо взагалі потрібно, щоб лінія була довгою, тоді треба підняти перо, просунути руку вперед, а потім продовжити першу другу лінію. Однак друга лінія повинна точно збігтися з кінцем першої - без зламів, крапель або будь-яких інших ознак переривання. Це справа практики, причому тривалої. Ніхто не зможе таким чином намалювати довгу лінію з першого разу, або навіть з десятого без жодних ознак, що вказують на зупинку.І не слід навіть чекати на це.

Не використовуйте лінійку при малюванні коміксів та ілюстрацій

Може виникнути питання про те, до чого долати такі складнощі, якщо пряму лінію або навіть серію ліній можна намалювати за допомогою лінійки або прямого краю. Це, звичайно, можна зробити, але це погана ідея. Навіть лінії, що обмежують, часто малюються від руки, без лінійки, тому що є різниця в тому, як це виглядає. Лінія, проведена лінійкою, має неприємний, механічний вигляд. Тон, що складається з ліній, проведених лінійкою, здається важким, невиразним і навіть машинним. Перша лінія на рис. А проведена за допомогою лінійки, решта – без. Різницю між ними можна легко побачити. Так, перша лінія чітка і пряма, але їй не вистачає «людяності» і вона вже не має того унікального характеру. Шість тонів, намальованих від руки шістьма різними художниками, виглядатимуть по-різному. Шість тонів, намальовані лінійкою виглядатимуть однаково. Не можна користуватися лінійкою і водночас висловити свою особистість.

Малюнок пером

Малюнки пером можна побачити у багатьох книгах, сторінках журналів, газет. Це дуже поширений вид графіки. Але помиляються ті, хто обмежує перові малюнки лише областю книжкової чи журнальної ілюстрації. Пером віртуозно володіли багато видатних майстрів живопису, і серед них особливо виділяється Рембрандт, перові малюнки якого дуже мальовничі і свіжі (див. рис. 26).

Техніка малюнка пером скупа чітка або уривчаста чорна лінія, штрихи, нанесені в різному напрямку, іноді заливки тушшю. Але образотворчі можливості її невичерпні. Розрізняють нарисові «контурні» та перові «тональні» малюнки.Саме ці малюнки допомагають художникам-початківцям зрозуміти, що таке «жива лінія» і чим відрізняється виразний лінійний малюнок від сухого креслення, який одноманітною, як дріт, лінією обтягує силует предмета. Швидкий нарис пером дозволяє художнику схопити швидкоплинний рух і водночас допомагає зробити натяк на об'ємність форми (рис. 4). Простір передається в малюнку пером не тільки за допомогою лінійної перспективи, але і чітким розподілом штрихів різної тональності і різного характеру; дальній план передається дуже легкими, іноді переривчастими лініями, а передній - жирними штрихами, насиченими чорними лініями (рис. 22).

У малюнку ВанГога (рис. 23) ми бачимо, як зображення зіткане з фігурних штрихів, крапок, ком, за тоном чітко розподілених відповідно до тих відносин, які були характерні мотиву. Нерідко використовується в перовому малюнку і мальовнича манера, що надає зображенню особливу легкість, пластичність та кольоровість, наскільки можна передати відмінності предметів за світлосилом їх кольору в малюнку (див. додаток, ил. 8). До неї близька, але лаконічніша і контрастніша чорнобіла манера: широка силуетна заливка тіней тушшю без штрихування напівтіней, тонко знайдена за своїми пропорціями щодо білих плям паперу, які залишаються на місці освітлених ділянок форм. Вже цей короткий список дає уявлення про багатства, які таяться у скупій техніці перового малюнка. Перові малюнки вимагають особливої ​​напруженості, уваги та енергії, змушуючи малюючого витягувати з натури тільки найістотніше, характерне, і цим розвивають око і здатність уявити перед своїм розумовим поглядом узагальнений образ мотиву, що зображається.Велике виховне значення цих малюнків полягає ще й у тому, що вони привчають до суворості побудови та ліплення форми, точності та впевненості у роботі. Штрихи тушшю не стираються гумкою (їх можна лише вишкрібати лезом безпечної бритви), тому ця техніка вимагає малювати напевно.

Замальовки та начерки виходять жвавіше, якщо їх робити з натури відразу пером, без попереднього намітки олівцем. Тепер вам повинно бути ясно, що було б неправильно звести малюнки пером до обведення контурів. І на цьому малюнку треба працювати від виявлення основних обсягів, лише завершуючи її підкресленням меж форм, де вони видно чітко. Як і малюнки олівцем, перові роботи починають із намітки основних пропорцій крапками або короткими штришками. Тут же відсікають затінену частину основних форм широким розгонистим штрихуванням. Потім проробляють півтіні або закривають форми штрихуванням в цілому, якщо світлотінь м'яка і чітко розрізняються мальовничі плями основних тонів мотиву. .Можна спочатку широко прописати малюнок у тінях рідко розведеною тушшю, а потім працювати пером по висохлій заливці (іноді працюють пером і вологою заливкою). Штрихування пером ведеться формою, бо небайдуже і тут, як покласти штрихи. Штрих не повинен нескінченно повторювати контури предметів; він ніби ліпить їх форму, лежить її поверхні. Треба пов'язувати напрямок пера з поворотами грані форми. Так, криві лінії доречніші на округлих предметах, прямі - на рівній поверхні. Але це, звичайно, не рецепт, щоразу треба пробувати різні прийоми, відбираючи найвиразніші. Не вдавайтеся в зайве деталування, щоб ні на мить не випустити з уваги ціле, основні тональні відносини, загальний вигляд натури.Малюнки пером виконуються на щільному і гладкому папері, щоб вістря пера не розпушувало її і вільно рухалося по листку в різних напрямках, а туш не розтікалася. Тому не годиться папір, що має жирові плями або крапини деревини, на яких штрихи тушшю розтікатимуться. Однак і дуже гладкий, глянсовий папір теж не завжди придатний для малюнку пером, так як штрихи важко лягають на такий папір. Можна використовувати крейдований папір, на якому по чорних заливках тушшю іноді вигідно зробити подряпування голкою або сухим пером. Ці білі штрихи по чорному дуже декоративні та виразні. Малюють і на фотопапері, попередньо закріпленому в гіпосульфіті при червоному світлі. Треба спробувати різні сорти паперу, різні манери та прийоми розв'язання малюнків пером, відшукуючи найближчі своїм нахилам та характеру натури. Не менш цікаві й проби різних видів пір'я. Адже малювати можна і звичайним металевим пером (краще мідним і без потовщення на кінчику), і гусячим, дуже м'яким пером, пером з тростинної палички, з крил великих птахів. Можна придбати зубочистку, яку треба лише подовжити, вставивши в неї круглу паличку від старого тонкого пензля. Гусяче перо очиніть (рис. 23) і зробіть надріз від кінчика вгору, як у металевого пера, для набрякання туші.

Під час роботи не нахиляйтеся до аркуша, торкайтеся паперу лише мізинцем і тримайте малюнок на відстані напівзігнутої руки. І тут це необхідно для правильного, цілісного огляду малюнка та для більшої свободи руху кисті руки, що дає можливість штрихувати пером у різних напрямках.Нагадаємо, що правильне положення малюючого щодо мольберта захищає його і від захоплення дуже тонким, ледве помітним штрихуванням. Штрихи у малюнку пером мають бути досить товстими, а не «волосяними». Особливо це стосується перових малюнків, призначених для відтворення в пресі (для того, щоб була можливість зменшити оригінал і отримати чітку репродукцію). У кишенькових альбомах можете робити дорожні замальовки пером автоматичної ручки, для якої придбайте чорне чорнило. Щоправда, штрихи цим пером виходять не такі різноманітні, але воно зручне у дорозі.

Туш буває рідка у флаконах і суха в плитках (китайська), остання найбільш високоякісна: має глибокий бархатистий тон, зручна в роботі, не забиває перо і не змивається з паперу після висихання. Але щоразу перед роботою суху туш треба розтирати на блюдечку з водою. Густочорний розчин зливають у бульбашку і малюють. Рідка туш частіше вживається для малюнків, у яких кожен штрих має бути однаково чорним (для ілюстрацій до друку особливо важливо). Однак заливання сухою тушшю гарніше. Для зручності в роботі пляшечку з тушшю треба закріпити на столі (рис. 24).

Тушшю можна малювати і паличкою, по-різному остругуючи її кінець (у вигляді лопаточки або на вістря). У малюнках паличкою ефектні і штрихи тушшю, що підсихає, схожі на мазки сухим пензлем. Малюють не лише тушшю, а й бістром, коричневою фарбою, яку самому неважко приготувати. Дістаньте відходи букового дерева. Спалюванням його отримаєте сажу. Зберіть її, прожаріть на сковороді над повільним вогнем.

Від ступеня прожарювання залежить колір майбутньої фарби: від рудувато-коричневого до сірого.Після прожарювання розітріть сажу з водою на кам'яній плиті кам'яним маточкою (курантом). Потім цю масу промийте водою і змішайте з камеддю - клейким соком вишневого дерева або гуміарабіком. Замість камеді можете взяти декстрин, до якого треба додати дві-три краплі гліцерину. У суміші з клеєм ви отримаєте грудочки фарби, м'які, як віск. Цим розчином малюйте пером та пензлем, отримайте дуже гарний тон. Схожу на бістр і теж гарну фарбу одержують із цикорію. 250 г його заварюють у 1 літрі води та кип'ятять на повільному вогні 3-4 години. Отриманий відвар проціджують через марлю, додаючи на літр 100 г алюмінієвих квасців (продаються в аптеках). Пігмент із відвару осаджують розчином соди у воді, а осад після зливання води висушують у фарфоровій чашці. Подальше приготування фарби аналогічне попередньому. Таким чином можете забезпечити себе фарбою для малюнків пером та заливками.

9 простих технік малювання пером та тушшю для початківців

Перо та туш – це чудові інструменти для створення малюнків, і вони доступні за ціною та зручні для транспортування. Але для початківців робота з ними може здатися складною. Ознайомтеся з дев'ятьма простими техніками малювання пером та тушшю, які допоможуть вам розпочати! Перо та туш — це традиційні засоби малювання, які були популярними у художників упродовж століть. Сьогодні ми маємо безліч чудових інструментів, які митці минулого могли лише мріяти мати. Від фломастерів та макалок до маркерів та пензлів – вибір величезний, і кожен інструмент має свої особливості. Рембрандт ван Рейн «Два солом'яні будиночки з фігурами біля вікна» (бл. 1640).Малюнок пером та коричневою тушшю, виправлений білою гуашшю Малювання пером та тушшю може здатися складним кроком порівняно з олівцем, особливо для новачків. На відміну від олівця, який можна стерти та підкоригувати, перо залишає постійний слід. Помилка може зіпсувати весь рисунок, який ви намагалися створити. Олівець дозволяє регулювати штрихування різною силою натискання, але з ручкою все інакше. Для створення тіней та обсягів вам потрібно покладатися на вміло розміщені лінії та мітки. Щільно розташовані лінії створять тіні, а рідкісні світлі ділянки. Правильне поєднання цих ліній додасть малюнку контраст та текстуру.

Що вам знадобиться для початку роботи

• Набір ручок для малювання (лінерів).
• Перо, наконечники та чорнило, якщо волієте працювати пером.
• Папір для малювання.
• Графітовий олівець і гумка для попередніх начерків, якщо це ваш спосіб.

Ці матеріали легко переносити, тому малювати можна навіть у дорозі чи заняттях.

Як вибрати відповідну ручку? Існує безліч типів і новачкам буває складно визначитися. Ми розглянемо основні види ручок та їх особливості, щоб допомогти вам вибрати ідеальний інструмент для малювання пером та тушшю.

Тонкі лінери

Ручки Fineliner оснащені пластиковим або фібровим пером у металевому корпусі та пропонують дуже тонкі лінії, від 0,03 мм до 0,8 мм, залежно від марки. Вони забезпечують рівні та однорідні лінії без перепусток, так як перо має фіксовану ширину.Більшість моделей мають пігментну основу і водостійкість, що робить ваші малюнки світлостійкими і придатними для доопрацювання аквареллю або тушшю. В асортименті представлені чорні фломастери, а також деякі кольорові варіанти. Фінелінери - чудовий вибір для новачків.

Дізнайтесь більше про фінішерів та технічні ручки у нашому блозі «Знайомство з ручками для художників — фінішери та технічні ручки».

Ручки-пензлі

Ручки-пензлі пропонують більшу варіативність ширини лінії порівняно з ручками-фінішерами. Їхнє перо починається широкою основою і звужується до тонкого вістря. Зазвичай воно зроблено з конічної повсті, але зустрічаються і моделі зі справжнім кистьовим наконечником.

Ви можете змінювати товщину лінії, регулюючи силу натиску: легкий натиск дає тонку лінію, а сильний – товщу. Ці ручки ідеальні для створення різноманітних ліній та стилів, а також для експериментів. Зверніть увагу, деякі моделі розчиняються у воді, тому перевірте стійкість чорнила, якщо це важливо.

Пір'я

Ручки Dip Pens працюють за принципом занурення в туш, на відміну від фінішерів та пензлів, які використовують картриджі. Ви занурюєте перо в чорнило і повторюєте процес, коли туш закінчується. Ця техніка була популярна у художників минулого, і її головна перевага – широкий вибір кольорів. Більшість чорнил у пляшках підходять для таких ручок, включаючи водорозчинні та водостійкі варіанти.

Ручки Dip Pens не дають рівномірної лінії. При натисканні гнучкий кінчик пера зміщується, що може призвести до розбризкування чорнила. Це може бути неприємно для деяких, але для багатьох частина унікального процесу. Перу також можна міняти, що дозволяє вам експериментувати з різними стилями.

Можна також використовувати каліграфічні ручки для малювання ліній. Вони мають спеціально розроблені наконечники для ручного письма, що дозволяє створювати точні знаки та текстури. Для оволодіння цією технікою потрібно трохи практики та експериментів.

Почніть з 9 техніки малювання, наведених нижче, і ви повільно і вірно зможете розвинути свої навички малювання тушшю!

Техніка 1: Штрихування

Штрихування - одна з найпростіших і основних технік малювання тушшю. Для цього необхідно провести серію горизонтальних паралельних ліній. Лінійка допоможе створити чіткі лінії для архітектурних малюнків, але вільні лінії додадуть малюнкам характер. Лінії, розташовані близько одна до одної, створять щільніше затінення, тоді як розставлені далі друг від друга лінії зроблять штрихування світліше. Ця техніка ідеально підходить для створення середньої тіні.

Техніка 2: Перехресне штрихування

Перехресне штрихування - це розвиток техніки звичайної штрихування. Почніть із проведення першої серії штрихованих ліній, як і раніше. Потім додайте другий шар ліній, що перетинає перший. Зазвичай цей другий шар накладається під кутом 90 градусів, але можна експериментувати з кутами та кількістю шарів. Чим більше шарів і різноманітніше кути, тим щільнішим буде затінення. Перехресне штрихування ідеально підходить для створення глибоких тіней та текстури.

Техніка 3: Контур

Контурне штрихування схоже на звичайне штрихування, але лінії слідують вигинам об'єкта, який ви малюєте. Це допомагає створити ілюзію обсягу, особливо вигнутих об'єктів. Використання контурних ліній замість прямих штрихування надає малюнку більше глибини та форми.Як і в звичайній штрихуванні, щільність ліній впливає на глибину тіні: чим ближче лінії, тим темніша тінь. Не турбуйтеся про досконалість ліній - невеликі недосконалості додадуть малюнку характер.

Техніка 4: Перехресний контур

Перехресний контур аналогічний до перехресного штрихування, але починається з контурних ліній. Спочатку створіть контурні лінії, дотримуючись вигинів об'єкта. Потім додайте додаткові шари ліній під різними кутами, щоб посилити тіні та текстуру. Чим більше шарів і різноманітніший напрямки, тим щільнішим і глибшим буде тінь.

Техніка 5: Стіплінг

Стипплінг - одна з найбільш трудомістких технік у малюванні тушшю. Вона заснована на створенні тіней та глибини за допомогою ретельно розставлених точок. Чим щільніше розташовані точки, тим темнішою буде тінь. Ви не малюєте лінії, а ставите окремі точки, притискаючи перо до паперу. Менший розмір пера створює дрібніші точки, а ділянки з малою кількістю тіней вимагають лише кількох стратегічних точок. Ця техніка може забрати багато часу, особливо на великих полотнах. Зверніть увагу на розмір пера та терпляче працюйте. Стиплінг дозволяє точно контролювати контраст між світлим і темним у вашому малюнку.

Техніка 6: Кругові візерунки

Використовуйте кругові візерунки для створення світлих і темних тіней. Великі, вільні і менш щільні кола створюють світлу тінь, тоді як маленькі та щільні кола роблять тіні темнішими. Ця техніка ідеально підходить для створення однорідних текстур, таких як листя або луска, дозволяючи швидко досягти потрібного ефекту.

Техніка 7: Контрастні лінії та ламана штрихування

Контрастні лінії та зламане перехресне штрихування - це техніки, схожі на хрестоподібну штрихування.

Контрастні лінії, або "плетіння", створюються за допомогою невеликих груп ліній, намальованих під різними кутами. Ці лінії можуть бути рівномірно розподілені або розташовані довільно залежно від бажаної текстури. Лінії можна накладати, щоб створити безперервний візерунок.

Зламана перехресна штрихування також використовує лінії, що перетинаються, але з фокусом на групи перехресних ліній. Чим більше ліній перетинається, тим темнішою стає штрихування. Обидва методи створюють привабливі текстури, додаючи цікавий візуальний ефект.

Техніка 8: Безперервні та випадкові лінії

Безперервні і випадкові лінії складаються з довгих ліній, що переплітаються, які не слідують передбачуваному шаблону. Розслабте руку і малюйте інстинктивно, не прагнучи ідеальних ліній. З практикою ви зможете створити штрихування, що ідеально підходить для текстури листя, кори та інших природних об'єктів.

Техніка 9: Натискні лінії та товщина

Ця техніка дозволяє використовувати різні розміри та стилі пір'я для створення різноманітних ліній та затінень. Тонкі ручки забезпечують безліч варіантів товщини ліній, що допомагає створювати різні ступені затінення. Спробуйте поєднувати розміри пера, щоб побачити, як це впливає на лінії.

При використанні пір'я Brush можна змінювати товщину лінії в залежності від сили натискання. Товсті лінії створять ефектні тіні, а варіації у вазі лінії додадуть малюнку характеру.

Поради для початківців:

• Почніть із простого: Працюйте на геометричних фігурах, таких як куби, щоб зрозуміти, як світло та тінь впливають на їхні грані.
• Переходьте до складного: З малюванням більш складних об'єктів, таких як кружки та склянки, допоможе натура зрозуміти реальне світло і тінь.
• Плануйте олівцем: Спочатку зробіть малюнок олівцем, щоб уникнути помилок і краще спланувати лінії.
• Використовуйте спеціальні ручки: Спробуйте ручки з унікальними наконечниками, наприклад, Pilot Parallel Pen, для цікавих ефектів.
• Поєднуйте техніки: Перехресне штрихування та контурні лінії часто використовуються разом для більш складних ефектів.
• Змішуйте ручки: Використовуйте різні ручки в одному малюнку для створення цікавих текстур.
• Змініть хват: Тримайте перо знизу для вільних ліній або ближче до наконечника для детального опрацювання.
• Додати воду: Для водорозчинних чорнил можна додати воду для надання малюнку цікавого ефекту.
• Використовуйте сухі маркери: Вони створять текстуру завдяки уривчастим мазкам.
• Кольорові ручки: Для додавання жвавості малюнків використовуйте кольорові ручки.

Поділитись статтею з друзями!