Чи можна сушити гуаш феном
Гуаш - універсальний матеріал для малювання, який використовується як для роботи з дітьми, так та для створення професійних робіт. При роботі з гуашшю виникають деякі питання, одним із яких є питання про теЧи можна висушити гуаш феном. У цій статті ми розберемо усі нюанси використання гуаші.
Як швидко висихає гуаш
У гуаші є одна істотна перевага перед аналогами, це можливість внесення виправлень та коригування в процесі роботи. Однак, незважаючи на це, гуаш має досить довгий процес висихання. Середній термін осушення гуаші залежить від вологості повітря та товщини шару фарби. Зазвичай шар фарби середньої товщини сохне від 30 хвилин до 3 годин.
Як можна прискорити висихання гуаші
Для прискорення процесу висихання можна використовувати спеціальні лаки або медіуми (прискорювачі висихання), які значно скорочують час висихання. Однак, якщо ви не хочете використовувати додаткові засоби, необхідно просто підвищити температуру та вентиляцію у приміщенні.
Як сушити гуаш феном
Сушіння гуаші феном допустиме, але потрібно бути обережним. В ідеалі сушити гуаш феном рекомендується не відразу після нанесення, а хвилин через десять. Грунт повинен трохи вбратися в поверхню, «схопитися» з нею. Сушити потрібно гарячим потоком повітря з відривом 15-20 див від робочої поверхні.
Як відновити засохлу гуаш
У процесі роботи з гуашшю часто трапляється, що фарба починає засихати ще на панелі. Але не впадайте у відчай, засохлу гуаш можна розм'якшити. Для цього необхідно залити невелику кількість теплої води в баночки гуашевые і залишити на кілька годин.Рідина має бути занадто багато, щоб у результаті консистенція фарби залишилася густою.
Висновки
Гуаш - універсальний матеріал для малювання, що має тривалий процес висихання Для прискорення процесу сушіння, можна використовувати спеціальні лаки чи медіуми. Сушіння гуаші феном допустима, але потрібно бути обережнимщоб не пошкодити поверхню. Засохлу гуаш можна розм'якшити, використовуючи теплу воду. Сподіваємось, що ця стаття допомогла розібратися в нюансах використання гуаші
Другий спосіб завершення роботи художника полягає у використанні акрилових фарб або гуаші для фарбування висохлої картини. Процес висихання залежить від товщини шару, вологості та температури у приміщенні. Необхідно дати щонайменше добу для повного висихання. Якщо ви хочете прискорити процес, можна використовувати фен. Важливо пам'ятати, що потік гарячого повітря може пошкодити поверхню картини. Тому, застосовуючи фен для сушіння картини, потрібно бути обережним і не тримати його надто близько до поверхні. Однак, якщо необхідно сушити акварельні фарби, цей метод не підходить, оскільки вони містять багато води, яка випаровується за високої температури, що може негативно вплинути на якість картини.
Усі права захищені © 2013-2025
Що можна намалювати гуашшю, топ-7 технік та майстер-клас для початківців
Відкриємо всі, які є, баночки із гуашшю. І будемо їх рахувати. Як дитина вміє, то нехай і рахує. Вважати можна індійською, китайською, англійською, тарабарською та іншими відомими мовами. Малювати не повинно бути нудно.
А можна відкриваючи фарби називати різні слова. Які на думку прийдуть. Все це якось розширює світогляд. Світ стає ширшим.
Що ще має зробити маленький художник? Він має розбудити фарбу.
Фарба не прокидається, коли вона дуже густа або суха. стороною пензлика, пальчиком, щоб фарба стала рідкішою.
У багатьох батьків «пунктик» щодо чистоти. І деякі хлопці бояться забруднитись.
Взагалі те, як діти готуються малювати, виглядає приголомшливо.
Секрети роботи з гуашшю
Є ряд порад, яких художники завжди дотримуються при роботі з фарбою.
- малювати від темного до світлого - спочатку промальовувати темні тони, потім ставити відблиски, світлі плями;
- з'єднувати відтінки, не забуваючи про світлове коло (кольори, що знаходяться поруч, дають тони без бруду, сірої домішки);
- для промальовування контуру брати тон із протилежного сектора;
- тіні малювати синім, зеленим, фіолетовим, але не чорним;
- виправляти помарок після повного висихання гуаші;
- при сушінні гуаш посвітлішає, тому потрібно брати більш яскраві кольори;
- замість палітри для змішування фарб можна використовувати картон, дощечку;
- хмари на небі малюють звичайними білилами, траву – зеленою фарбою, а дерева – світлішим, ніж трава, зеленим тоном.
Просуватися в майстерності треба поетапно, від простого до складного, тоді малюнки виходитимуть усе вдаліше.
Як красиво намалювати краєвид олівцем поетапно для початківців
Намалюємо самотнього рибалки на тлі гір. Таку картину можна намалювати найпростішим олівцем, адже справді професійні знання для цього не потрібні.
- наточені прості олівці різної товщини
- гумка
- листок А4 або А3
Для початку потрібно підготувати всі матеріали, розмістити листок на столі або на мольберті, так що було б зручно.
Спочатку накидаємо перші обриси картини, проводимо рівну лінію трохи нижче за середину листа, можна використовувати для цього лінійку.
Далі потрібно намалювати гори, слід провести плавний трикутник, верхівка якого трохи закруглена, починаємо вести відрізок трохи вище за обрис горизонту як на малюнку, спочатку одна, без сильного натиску на папір, потім друга, починається трохи нижче і закінчується на горизонтальній лінії.
Наступну гору починаємо малювати від центру, де закінчилася перша.
Зверніть увагу, що остання гора як відображення, але тільки вона повинна бути вищою і йти вниз також вище, ніж початок першої
Далі заштриховуємо, біля основи гір зробимо тінь, а ближче до центру штрихи повинні бути ледь помітними, для цього краще контролювати тиск на папір, якомога менше використовувати гумку, і не класти руку на роботу інакше малюнок зіпсується і розмажеться.
- Наступним кроком буде сонечко і гілки дерева. Починати малювати сонце слід низько, ніби воно тільки вийшло.
- Гілочки починаються вище гір, їх також потрібно добре заштрихувати з сильним натиском на олівець, вони повинні виділятися на тлі гір і сонця, тим самим здаватимуться найближчими.
Наступне на черзі озеро, його покрити штрихами, для цього необхідно провести товсті рівні смужки з двох сторін листа, роблячи різкі рухи при слабкому натисканні на папір, не доходячи до середини.
Внизу озера окреслимо невеликий човен, важливо, щоб олівець був гострим, а лінії були чіткими. Виділимо човен, а потім і людину в ній, закінчимо намалювавши вудку, човен повинен бути чорним.
Для виконання цього малюнка потрібно потренуватися робити плавне штрихування, щоб розстановка тіні і відблиску була відповідною
Для цього слідкуйте, щоб олівець був гострим, добре заточеним.
Вправи зі штрихування
Для вас ми підготували спеціальну вправу зі штрихування, так буде простіше розуміти де зробити обсяг, а де глибину тону.
Ось такий приклад тренування:
Що потрібно знати художникам-початківцям?
Щоб засвоїти техніку малювання гуашшю для початківців, необхідно мати для роботи:
Набір гуашевих фарб з дванадцяти кольорів.
Пару плоских пензлів зі свинячої щетини.
Аромат гуашевих фарб кожному знайомий з дитинства. Як малювати гуашшю, зрозуміти не важко, техніка такого малювання досить проста. Малювати потрібно, починаючи з малюнку малюнка олівцем.
З раннього віку ми малюємо гуашшю в альбомі простий невигадливий краєвид. Але намалювати такими фарбами можна і візерунки, і квіти, гори, і навіть міські споруди. Для початківців працювати з гуашшю – просто ідеальний варіант.
Промальовуючи ескіз олівцем, вдається уникнути помилок та зробити роботу акуратно.Якщо розмазувати і змішувати фарби безпосередньо на полотні, то вийде просто бруд на картині. Тому можна додати в гуаш трохи води і вона перетвориться на акварель.
Щоб дізнатися, як навчитися малювати гуашшю красиво, потрібно познайомитись із поетапною технікою. Ця методика полягає в тому, що під час малювання гуаш наноситься лише горизонтально.
Види гуаші
Гуаш придатна для малювання на картоні, папері, полотні та інших поверхнях. Але не всяка гуаш має такі універсальні властивості. Розглянемо основні види таких фарб:
Художня гуаш. Придатна для нанесення на поверхні, призначені лише для малювання. Вона вбирається в матеріал і дозволяє наносити другий шар, роблячи фарби на картині більш насиченими та яскравими.
Плакатний гуаш. Має більш насичений пігмент і яскраві барвники. Нею прикрашають театральні прикраси. Дитяча гуаш містить у своєму складі клей ПВА, тому вона швидко висихає. Такою гуашшю зручно працювати на фанері, кераміці чи полотні. А ось акрилова фарба відмінно лягає на будь-які поверхні, а після висихання не змивається і не втрачає свого початкового кольору.
Флуоресцентна гуаш. Дивовижна за своїми властивостями та якістю. Під впливом ультрафіолетових променів вона світиться. Колір є надто яскравим, що надає малюнку особливої краси.
Зрисівка
Для художників-початківців, які сумніваються у своїх силах, рекомендується вдатися до методу змальовування. Потрібно вибрати простий пейзаж чи навіть всесвітньо відому картину.
Зображення міститься перед художником, чия головна мета - постаратися з детальною точністю перемалювати картину. Звичайно, за бажання можна виявити фантазію та додати власні ідеї.Зробити краєвид фантастичнішим або навпаки прибрати з нього зайві деталі.
Якщо малюнок здається складним, його слід роздрукувати та підкласти під чистий аркуш. Потім перенести за допомогою простого олівця контури предметів, після чого робота доробляється самостійно. Тож створити гарний малюнок гуашшю для початківців буде нескладним завданням.
Правопівкульне малювання: майстер-клас
Зимовий пейзаж
За 15 хв. Переходимо до малювання. Старшій дитині можна пояснити, що картина малюється шарами. Найперший шар – це тло.
Як намалювати фон? Нам знадобиться три А6 або А5 листи. На них ми пограємось із фоном.
Візьмемо велику пензлик (обов'язково щекотали нею себе – перевірили: велика-не велика). Пірнаємо в білу фарбу і покриваємо нею повністю листок (грунтуємо), супроводжуючи веселими звуками: ля-ля-ля, там-там-там та іншими (щоб було весело і ніяких стресів і ступорів ...).
Середню пензлик макаємо в будь-яку фарбу, яка зараз сподобалася. Наприклад, жовту. Прямо туди бульк. Обов'язково говоримо слово "бульк". Поставивши вертикально пензлик, малюємо жовті крапки на аркуші. Те саме з усякими звуками, наче стріляєте.
Потім середній пензлик добре витираємо серветкою (або про маму), і пірнаємо в будь-який інший колір, наприклад, червоний. Ставимо червоні цятки. Знову добре витираємо середній пензлик.
Вибираємо третій колір, який захотілося. Наприклад, зелений. Ставимо також крапки.
Добре витертим великим пензликом пірнаємо в білу фарбу, і розмазуватимемо нею крапки, проводячи горизонтально один раз по одному місцю. Ще раз повторюю: один раз по одному місцю. Можна зверху покласти дерев'яну рамку, щоб показати дитині, як це виглядатиме на стіні.По суті, ми намалювали фон для майбутньої картини. Не беріть за один раз більше 3 кольорів (білий не рахується). Три будь-які кольори ще поєднуються, більше – ні, треба підбирати.
- На другий листок також наносимо фарбу, але розтираємо крапки по діагоналі. У нас не дуже крута діагональ вийшла. Але кут можна збільшити.
Ще один спосіб швидко створити фон для картини – розтирати крапки півколом або по колу. На великому аркуші це зручно робити губкою чи долонькою. Другий шар. Проводимо горизонтальну лінію. Це буде лінія обрію. Пояснюємо старшій дитині, що тут земля з небом сходиться. Горизонт завжди звивистий. Покажіть щось зразкове на окремому листку. Середнім пензликом перпендикулярно намальованій лінійці зображаємо лінії різної висоти. Можливо, це далекий ліс.
Третій шар. Перед далеким лісом (нижче за горизонт) великим пензликом намалюємо сніг.
Четвертий прошарок. На передньому плані проведемо три лінійки приблизно з відривом 2-3 пальчиків. Вони різної висоти: тато, мама та малюк. Це будуть 3 ялинки. Одягаємо їх – малюємо горизонтальні комплекси точок вправо-ліворуч. Знизу довше, догори – коротше.
П'ятий шар. Сніг на ялинових лапах. зображуємо пензликом або пальчиком.
Шостий шар. Снігопад. На велику пензлик набираємо білої гуаші. Акуратно постукуємо пензлем об ребро долоні над усією картиною. Вийшов чудовий снігопад.
Портрет
Коли навчання натюрморту та пейзажного живопису закінчено, не слід зупинятися. Тепер можна вивчити ще один вид гарних малюнків гуашшю для початківців на папері.
Треба вибрати людину, чий портрет малюватиме цікавіше та приємніше.Якщо у художника-початківця немає навичок, він може просто перемалювати зображення з фотографії, спробувати дотриматися пропорції.
Рекомендується ознайомитись з покроковою інструкцією. По-перше, простим олівцем намалювати овал, трохи плескатий зверху і витягнутий донизу. Розділити його на три частини так, щоб вийшов лоб, лінія очей та рот.
Перед початком роботи потрібно докладно вивчити пропорції обличчя, зображення виглядатиме правдивішим і вдасться з першого разу. Тепер малюються очі, брови, ніс, рот, вуха, волосся. Проробляються деталі - зморшки, дефекти зовнішності, якщо такі є.
Після завершення підкреслити лінії носа, підборіддя та вилиці. Зробити це темно оранжевою гуашшю. Головне — не боятися експериментувати, згодом будь-хто бажає намалювати реалістичний портрет.
Майстер-клас: малюємо гуашшю поетапно
Як намалювати дерево
Уроки малювання гуашшю цікаві та цікаві. Зимовий пейзаж – популярна тематика картини, малювання якого не займає багато часу та не потребує багато зусиль. Початківцям ми пропонуємо намалювати дерево, що стоїть на тлі зимового пейзажу. Гуашшю поетапно ви зможете виконати цікавий малюнок, скориставшись уроком. Для уроку необхідно запастись такими матеріалами:
- вода;
- тверді кисті різних розмірів;
- щільний папір;
- гуаш.
Дерева намальовані гуашшю:
Майстер-клас дозволить з легкістю намалювати перший малюнок:
- Спочатку написати фон зимового пейзажу. Для цього потрібні світлі зимові відтінки: білий, блакитний, сріблястий.
- У місці, де буде дерево, виділити фон яскравим відтінком, оскільки на тлі темно-коричневого дерева повинні чітко виділятися білі гілки.
- Дочекатися, доки висохне тло малюнка.
- Олівцем нанести силует дерева. Не слід дуже сильно тиснути на олівець, треба намагатися, щоб контур був ледь помітним.
- Продовжити: темно-коричневою фарбою написати стовбур дерева. Пропрацювати тонким пензлем окремі гілочки. Щоб дерево виглядало красиво, намалювати більше дрібних гілочок на основних гілках. Тонкі гілочки краще не робити надто темними, використовуючи світлі відтінки.
- Деталі дерево. Зробити це можна за допомогою темних та світлих відтінків коричневого кольору. Маленькі гілочки зробити світлішими, стовбур опрацювати темно-коричневою та чорною фарбою.
- Додати до тла додаткові кольори, щоб прикрасити композицію. Це може бути жовтий, блакитний, рожевий та персиковий кольори. Їх можна змішувати, проте не забувайте користуватися кольором, щоб не надати малюнку брудний вигляд.
- За допомогою білої фарби намалювати сніг на дереві. Коли перший шар висохне, додати сірих тіней гілкам.
- Можна додати на малюнок деталі: снігу, лісових тварин або навіть гірлянду: все, що підкаже фантазія.
Завдяки уроку та покроковому майстер-класу можна створити неповторний зимовий пейзаж, який неодмінно прикрасить стіну будинку.
Малювати гуашшю - це захоплююче та цікаве заняття. Такий чарівний малюнок стане чудовим подарунком для рідних та близьких. Не бійтеся творити та експериментувати, і гуаш стане вашим улюбленим матеріалом для творчості.
Майстер-клас, картина гуашшю за 20 хвилин:
Майстер-клас, весна верба:
10 помилок художників-початківців:
Техніки роботи з гуашшю
У цьому розділі я розповім про деякі техніки, які використовую при роботі з гуашшю.Ці методи допоможуть вам навчитися малювати гуашшю, пізнати цю фарбу з різних боків та ефективніше працювати з ескізами. Я рекомендую вам освоїти кожну з цих технік, перш ніж ви почнете роботу над ескізами.
Назви цих технік можуть відрізнятись від тих, що використовуються в інших джерелах інформації. Крім того, у різних книгах можна зустріти інші прийоми малювання. Якщо це так, не ігноруйте ці методи – спробуйте їх. Я завжди говорю, що чим більше у вас навичок і знань, тим краще.
Перша техніка - лесування або нашарування (див. малюнок 17). Ця базова техніка найчастіше використовується у малюванні гуашшю. У ній є лише одне правило: перед тим як нанести наступний шар, дайте попередньому шару висохнути
Для використання цієї техніки важливо використовувати правильну консистенцію гуаші. Тому двічі переконайтеся, що ваша фарба гуашова не водяниста і не розмиє попередній шар
Далі слідує пряме змішування (див. малюнок 18). Це техніка, що часто використовується в гуашевому живописі. Особисто я знаходжу її, що найбільш сприяє творчості. Отже, як це працює? Нанесіть два або більше кольорів на папір і змішайте їх пензлем. Один за одним візьміть різні кольори з палітри, використовуючи вологу кисть, щоб зробити шар красивим та рівним. Цей метод ідеально підходить для фону, а також деяких окремих елементів.
Техніка градієнта (рис. 19) є різновидом техніки прямого змішування. Назва говорить сама за себе: вона ідеально підходить для малювання градієнта. Отже, нанесіть з одного боку паперу один колір, а потім додайте інший колір з іншого боку, залишаючи між ними вільну область.Потроху додавайте один колір до іншого, змішуючи їх, доки вони не зійдуться в центрі. Таким чином, ви отримаєте гарний та плавний градієнт.
Наступна техніка – пом'якшення (див. малюнок 20). Пом'якшення є розмивання шару гуаші вологим пензлем. Ви можете використовувати цю техніку у двох випадках. По-перше, для розмиття краю, а по-друге, для розмиття переходу між двома кольорами. В обох випадках необхідно бути обережним, щоб розмити межі фарби акуратно. Переконайтеся, що ваша кисть не надто мокра і не робіть пензлем зайвих рухів.
Техніка сухого пензля (див. малюнок 21) - приголомшлива художня техніка, яка надає картині красивої текстури. Для цього методу необхідно змочити кисть водою, потім видалити велику частину вологи, витерши кисть паперовим рушником. Потім візьміть на пензель трохи фарби гуашевої. Замість фарби звичайної консистенції використовуйте густу фарбу з тюбика. Або, якщо це суміш квітів, використовуйте мінімальну кількість води, щоб досягти ефекту сухого пензля. Щоб краще зрозуміти, як працює ця техніка, я рекомендую вам попрактикуватися та намалювати кілька видів ліній, а також накидати деякі прості об'єкти.
Надання форми сухим пензлем (див. рис. 22) — це різновид техніки сухого пензля. Вона чудово підходить для малювання фону та деяких основних шарів. Проте є секрет застосування цієї техніки.
Було б важко зафарбувати весь об'єкт (особливо якщо він великий), використовуючи техніку сухого пензля. Тому замість цього спочатку заповніть форму фарбою рідкішої консистенції, а потім додайте краї за допомогою техніки сухого пензля. Для цієї техніки найкраще підходять овальні та плоскі пензлі.
Техніка змішування (див. рис. 23), на відміну від акварелі, не часто використовується в гуашевому живописі. Однак вона використовується у деяких роботах. Нанесіть шар фарби, а потім додайте інший колір ще вологий шар. Працюйте швидко, тому що гуаш висихає за дуже короткий термін.
Розбризкування (див. малюнок 24) також використовується і в акварельному живописі і привносить у роботу деяку свіжість, свободу та легкість. Ця техніка ідеально підходить для додавання зірок на темному небі білою гуашшю. Розбризкані краплі можуть бути великими або маленькими - це залежить від розміру пензля, що використовується. Бризки зазвичай додаються на сухий шар, тому спочатку дайте висохнути попередньому шару, а потім використовуйте папір або паперовий рушник, щоб прикрити область, де ви не хочете додавати бризки. Візьміть трохи фарби на пензель і нанесіть на відкриту область.
І це все, що вам потрібне для початку роботи з гуашшю! Просто не забувайте продовжувати практикуватися та отримувати від цього задоволення.
Спогади про літо
Жовті барвисті соняшники у вазі – втілення теплих літніх днів.
Така картина піднімає настрій у будь-які дні.
Для створення на папері гуашшю квітів для початківців потрібно поетапно дотримуватися підказок:
- Зробити малюнок олівцем, схематично вказати напрямок стебла, листя, пелюсток.
- Підготувати гуаш "Майстер-клас 12 кольорів", вибравши потрібні відтінки.
- Тонким пензлем зафарбувати пелюстки, дати час на висихання.
- Аналогічно зобразити вазу, відзначивши її лінії, розміри та основу.
- Схематично розділити вазу на три рівні частини.
- Створити основи овалу, поєднавши їх у один великий.
- Розфарбувати вазу кольоровими фарбами.
Важливо знати: необов'язково купувати велику кількість відтінків гуашів. Набувають: білий, чорний, синій, жовтий, червоний, коричневий
Інші кольори створюють шляхом змішування основних фарб.
Виходить гідна картина, що прикрашає кімнату. Можна намалювати будь-які квіткові композиції, букети. Під час уроків образотворчого мистецтва діти часто малюють квіти. Це найпростіший варіант, у якому можна відпрацьовувати тонкощі техніки малювання гуашшю.
Поетапні методи допоможуть навіть дітям розібратися в основах малювання. Здатність виконувати послідовні дії, вибирати фарби та пензлики – допоможе відобразити природну красу на полотні.
Зображення пейзажу гуашшю починають із начерку олівцем схеми малюнка. Простіше починати з верхньої частини картини, із синього неба, потім перейти до хмар білого кольору. Хмари малюють білилами, змахнувши пензлем по небосхилу.
Гори зображуються коричневими фарбами, рослини зеленими. Головна умова - підібрати кольори, які виглядають реалістичними. Іноді фарби змішують на аркуші, часто змінюючи воду. Після закінчення роботи, дати картині висохнути і покрити лаком.
Розібравшись у процесі та техніках малювання гуашшю, можна досягти успіхів у образотворчому мистецтві. Рухаючись покроково, майстри-початківці опановують навичками поступово.
До того ж малювання – корисне заняття для розвитку уяви, мислення. Поки людина малює, почувається спокійною, умиротвореною, занурюється в інший світ, забуває про неприємності та проблеми.
Техніки малювання гуашшю
Існує кілька технік, найпопулярнішими є класичне, яке розглядалося вище, лесування - поступове нанесення нового шару фарби після висихання попереднього.Пастозна техніка має на увазі змішування гуаші з клеєм ПВА, мазки виходять великі, картини трохи грубі, але стильні.
У змішаній техніці застосовуються перелічені вище методи. Вона найбільш поширена у художників-початківців, оскільки не вимагає дотримання певних правил — лише взяти пензель, почати малювати. Випробувати сили можна у кожному напрямі. Тоді вдасться знайти найцікавіше.
Картина кольоровими акварельними олівцями
Стрижень акварельного олівця складається із спресованої акварелі. Вони яскраві, м'які, добре розмиваються, малюючи ними можна робити градієнт, змішувати різні відтінки, роблячи плавний перехід.
- листок А4 або А4
- простий олівець
- гумка
- набір акварельних олівців
Насамперед обведемо контур самої дівчини та горизонту. Вона має бути намальована приблизно у середині аркуша.
Обрій майже в самому низу, не рівний, з вигином з одного боку.
Взявши помаранчевий колір олівця, зафарбуємо трохи верхню частину. З іншого боку додамо трохи фіолетового, але тільки на одному боці та внизу. Під лінією горизонту тон повинен бути яскравішим, для цього натиск на інструмент стає сильнішим.
Розтушуємо помаранчевий, щоб у самому низу відтінок був блідий. Фіолетовим зафарбуємо небо, залишаючи невелику частину не зафарбованої з двох сторін. Помаранчевим також зафарбуємо порожню частину в небі, не забуваймо на стику промалювати плавний перехід.
Тонку кисть змочимо у воді і обведемо скрізь, де є кольоровий олівець. Помаранчевим також намітимо лінію горизонту, так вона більше виділятиметься.
Жовтим зафарбуємо частинами небо, ще раз покриваючи його вологим пензлем.
Чорним олівцем прикрасити контур дівчини, і так само вологим пензлем обвести поверх цього кольору.
Малювання натюрморту
Це складніше завдання. Від художника знадобиться деяка майстерність, недолік якої, втім, зможе компенсувати старанням. Потрібно створити невелику композицію.
Можна використовувати всі підручні матеріали, предмети домашнього побуту (кринки, горщики, склянки), продукти харчування (відмінно підійдуть фрукти та овочі). Розмістити їх можна на таці, шматку тканини або просто поставити до стінки.
У цьому кожен із предметів має бути попереду чи позаду інших. Звичайно, так малювати буде важче, але й цікавіше. Не можна нехтувати ескізом, він необхідний як ніколи.
Спочатку потрібно зобразити контури фону, якщо, наприклад, тканина трохи вигнута, має складки, шпалери з візерунком. Намалювати предмети, що розташовуються в задній частині, потім - у передній. Так вдасться дотриматися перспективи і не допустити дрібних помилок.
Ескіз потрібно ретельно опрацювати. Дорослі можуть спробувати передати опуклість об'єктів за допомогою різних відтінків. Місця, куди падають промені, зробити світлішими, тіньові області — темнішими. Дитині ці деталі не потрібні.
Зимовий ліс гуашшю
Якщо зима не приходить у ваше місто, а так хочеться прохолоди та блискучого снігу, то ми наблизимо її за допомогою чарівних малюнків. У наступному уроці хочемо показати вам, як можна передати морозну свіжість за допомогою фарб.
Наше полотно перенесе нас у заспокоєний ліс, який спить під великим білим покривом. Серед красивого узлісся ми зобразимо полохливого оленя, який теж насолоджується зимовим світанком. Вже представили цю чудову казку? Тоді вам точно потрібно поспішати вихлюпнути емоції на папір, поки не закінчилося натхнення.
Підготовляйте палітри та пензлі та скоріше приступайте до роботи з малювання лісу гуашшю:
Спочатку приділимо увагу начерку. Намалюємо нижче половини листа лінію горизонту
Узагальнено намітимо на задньому плані ліс та ялинки.
Домальовуємо найпомітніші дерева, не заглиблюючись у їх дрібне та детальне промальовування. Відзначаємо на небі кругле сонечко, а в центрі композиції позначимо оленя.
Жовтим кольором розфарбовуємо небеса, сонце тонуємо лимонним відтінком, а простір навколо нього оформляємо оранжевою фарбою. Ближче до краю полотна додаємо бузкового пігменту і гасимо його в плавний градієнт.
Для далекого плану беремо синій колір, трохи фіолетового і рудого тону, перемішуємо дану палітру, щоб отримати сірий відтінок, також втрутимо в суміш трохи білил. Пігментом, що вийшов, заливаємо ліс. Більш насичено гуашшю промальовуємо гілочки та надаємо рослинам об'єм. Позначимо тіні на кучугурах.
Білилами заповнюємо покрив на землі, залишаючи незабарвленими найсвітліші ділянки, їх ми виділяємо лимонним відливом від сонечка. Залишаємо на картині кілька відблисків і тіней.
Сіро-зеленим відтінком зафарбовуємо ялинки, білилами виділяючи голочки. Темно-сірою гуашшю оформляємо кострубаті стволи та їх структуру. На гілках зображаємо сніжок.
Для малювання оленя візьміть кілька коричневих кольорів, більш насиченим з них розфарбовуємо все тіло та роги. А світленькою фарбою підкреслюємо об'єм, щоб герой виглядав точно справжній.
Поставимо на шерсті кілька цяток, а внизу намітимо відображення. За допомогою зубної щітки розбризкаємо білу гуаш по картині.
У нас вийшов краєвид, яким можна милуватися нескінченно! Відразу захотілося прогулятися холодним бором, покататися на лижах і насолодитися свіжим повітрям.
