Етнічні малюнки (49 фото)

Етнічні малюнки є унікальним виразом культури і традицій різних народів. Вони відрізняються особливим стилем та символікою, нерідко натхненими природою, тваринним світом та духовними поняттями. Ці малюнки можуть бути знайдені на різних поверхнях, таких як текстиль, кераміка, дерево та шкіра, і є невід'ємною частиною етно-моди та декору. Цікаво, що кожен візерунок чи символ в етнічному малюнку може мати своє значення та історію, що робить його ще більш привабливим та містичним. У сучасному світі етнічні малюнки користуються великою популярністю, додаючи індивідуальність та екзотичність в інтер'єри та модні аксесуари.

Етнічні та географічні витоки живопису, що вражають національну своєрідність художніх шкіл Текст наукової статті зі спеціальності «Мистецтвознавство»

У статті розглядається історично сформований територіально-етнічний характер живопису, особливості сприйняття кольору та його символічного значення, відображений у живописних полотнах художників.Зазначено, що утворенню суперетнічних художніх шкіл сприяє територіальна близькість націй та національних держав, а значить спільність їх геополітичних та культурних складових, що у мальовничих творах художників суперетносу характерний високий ступінь інтегрованості національних шкіл у загальносвітову художню культуру Позначено необхідність вивчення історичного розвитку процесу на національну своєрідність художніх шкіл, ментальний простір митця, створення мальовничих творів, а також необхідність аналізувати тенденції розвитку вітчизняної художньої школи в контексті футуристичного прогнозу світового розвитку живопису.

Схожі теми наукових праць з мистецтвознавства, автор наукової роботи - Прохоров С. А.

ETHNIC AND GEOGRAPHICAL SOURCES OF PAINTING WHICH GIVE RISE TO THE NATIONAL ORIGINALITY ART SCHOOLS

Матеріали дискусії історичної формуються geographically etnického характеру риси, особливо відчуття кольору і його символічне значення, як покладені в квіти артистів. Це вивчається, що формування superethnic art schools promotes proximity of nations and nation states, і очей своїх спільних геополітичних і культурних літератури,що, в зображенні артистів superethnos a high degree integration of national schools in the global artistic culture.Виявлено, що потрібно для вивчення історичного розвитку globalization і його вплив на національну identitu освітніх шкіл мистецтва сфери артистів для створення фарб, як добре, як необхідно для аналізу тенденцій і сприяння futuristic outlook world of paiting.

Текст наукової роботи на тему «Етнічні та географічні витоки живопису, що вражають національну своєрідність художніх шкіл»

жила, пропонуючи нові технології та нові способи творчого самовираження: арт. - об'єкти, інсталяції, комп'ютерне мистецтво та багато інших. Зміна культурного контексту спричиняють пошук нових форм аналізу дійсності та творів мистецтва» [6, с. 4].

Художні салони, галереї «виникають на Алтаї в рамках загальної концепції розвитку сучасного художнього ринку Росії. Виникнення творчих салонів вплинуло на формування традицій сімейного бізнесу, «на основі художніх династій та нового типу художника-підприємця, діяча сучасного художнього життя та ринку» [6, с. 5]. Яскравим прикладом є художня династія Щетиніних. 2003 року представником другого покоління А.П. Щетиніним було відкрито художню галерею. Це

Перша приватна галерея сучасного мистецтва на Алтаї, таким чином, художник став основоположником галерейного руху в Алтайському краї. «Виставкова діяльність галереї протікає не лише інтенсивно, а й новаторськи концептуально. Арт.-галерея художньої династії Щетиніних широко розвиває свою діяльність, тісно співпрацює з художниками, музеями, школами мистецтв, вишами» [6, с. 5].

Таким чином, створення галереї Щетініних сприяло формуванню арт.- ринку в Алтайському краї та в Сибірському регіоні.

Художні династії - це унікальне явище в Сибіру, ​​яке продовжує художні традиції образотворчого мистецтва, передаючи їх із покоління в покоління, залишаючи помітний слід історія мистецтва Росії.

1. Досліджено у Росії. Вікіпедія вільна енциклопедія [Е/р]. - Р/д: http://ua.wikipedia.org/wiki/

2. Суханов, І.В. Звичаї, традиція та наступність поколінь. - М., 1976.

3. Борєв, Ю.Б. Естетика. – М., 19б9.

4. Степанська, Т.М. Культурна спадщина Сибіру: архітектура, образотворче мистецтво. – Барнаул, 2005.

5. Степанська, Т.М. Російська художня традиція мистецтво Сибіру (кінець XX - початок XXI ст.). – Барнаул, 2009.

6. Вільчик, Н. Особливості розвитку арт-ринку Сибірського регіону / / Арт-менеджер. – 2003. – № 2.

1. Issledovano v Rossii. Викіпедія вільна енгікупедія [Eh/r]. - R/d: http://ua.wikipedia.org/wiki/

2. Суханов, І.В. Обихая, традиція і преемственность поколення. - M., 1976.

3. Борев, Ю.В. Ехстетика. - M., 1969.

4. Степанська, Т.М. Культурне наступ Sibiri: архітектура, ілюстраційне мистецтво. – Barnaul, 2005.

5. Степанська, Т.М. Російська художественная традиція в мистецтві Сибіру (кінець XX - начало XXI вв.). – Barnaul, 2009.

6. Вільчік, Н. Особенності розвітія арт-ринка Сибірського регіону // Арт-менеджер. – 2003. – № 2.

Стаття надійшла до редакції 01.06.12

Prokhorov S.A. ETHNIC AND GEOGRAPHICAL SOURCES OF PAINTING WHICH GIVE RISE TO THE NATIONAL ORIGINALITY ART SCHOOLS.Матеріали дискусії історичної формуються geographically - етнічний характер ілюстрації, особливо, поняття кольору і його символічне значення, як відображається в canvases artists. Це вивчається, що формування superethnic art schools promotes proximity of nations and nation states, і очей своїх спільних геополітичних і культурних літератури,що, в зображенні артистів superethnos a high degree integration of national schools in the global artistic culture. Виявлено, що потрібно для вивчення історичного розвитку globalization і його вплив на національну identitu освітніх шкіл мистецтва сфери артистів для створення фарб, як добре, як необхідно для аналізу тенденцій і сприяння futuristic outlook world of paiting.

Key words: art, painting, art history, theory of art, art education.

С.А. Прохоров, зав. кав. інституту архітектури та дизайну АлтДТУ ім. І.І. Повзунова, канд. психол.

наук, проф., член СГ Росії, Заслужений працівник культури РФ, Барнаул, E-mail: [email protected]

ЕТНІЧНІ ТА ГЕОГРАФІЧНІ ВИТОКИ ЖИВОПИСУ УРАЖУЮЧІ НАЦІОНАЛЬНА СВОЄВІДРАЗ ХУДОЖНІХ ШКІЛ

У статті розглядається історично сформований територіально-етнічний характер живопису, особливості сприйняття кольору та його символічного значення, відображений у живописних полотнах художників.Зазначено, що утворенню суперетнічних художніх шкіл сприяє територіальна близькість націй та національних держав, а значить спільність їх геополітичних та культурних складових, що у мальовничих творах художників суперетносу характерний високий ступінь інтегрованості національних шкіл у загальносвітову художню культуру Позначено необхідність вивчення історичного розвитку процесу на національну своєрідність художніх шкіл, ментальний простір митця, створення мальовничих творів, і навіть необхідність аналізувати тенденції розвитку вітчизняної художньої школи у тих футуристичного прогнозу світового розвитку живопису.

Ключові слова: мистецтво, живопис, історія мистецтва, теорія мистецтва, художня освіта.

В даний час виявляється необхідність фундаментального вивчення поліетнічних особливостей та тенденцій у мистецтві, вивчення мистецтва як самостійного феномена кожної цивілізації. Національна своєрідність у мистецтві, його витоки - це багатогранне і водночас делікатне і тонке питання. У публікаціях порушуються питання історії мистецтва, етнографії, які вдосконалюють та реконструюють теорію та історію мистецтва. Однак етнокультурна традиція в живописі найчастіше прихована від дослідників, як перед-

мет дослідження. Проблема вивчення полягає в тому, що етнокультурні прояви «законсервовані» в міцному побутовому укладі та світогляді етносу.

рії етносу було закладено у 1920-х С.М. Широкогоровим.Він розглядав етнос як основну форму існування локальних груп людства, а основними ознаками його вважав «єдність походження, звичаїв, мови та способу життя» [2].

Лев Гумєлєв у своїй пасіонарній теорії етногенезу «етнос» трактував як природно сформований на основі оригінального стереотипу поведінки – колектив людей. Етнос є одним із видів етнічних систем, що завжди входить до складу суперетносів, і складається з субетносів, конвіксій та -консорцій, унікальне поєднання ландшафтів, у якому утворився етнос, називається його місцерозвитком [3].

Прихильники примордіалізму припускають, що етнічна приналежність людини є об'єктивною даністю, що має свою основу в природі чи суспільстві, етнічність запрограмована генетично, в основі її кревна спорідненість. Етнос є спільністю з реально існуючими ознаками, що реєструються. Можна зазначити ознаки, якими індивід належить до цього етносу, і якими один етнос відрізняється від іншого [4].

Прихильники еволюційно-історичного напряму розглядають етноси як соціальні спільноти, що виникли внаслідок історичного процесу.

У дуалістичній теорії етнос отримав назву «етнікос» і розумівся як «стійка міжпоколінна сукупність людей, що історично склалася на території, що володіють не тільки загальними рисами, а й відносно стабільними особливостями культури (включаючи мову) і психіки, а також свідомістю своєї єдності та відмінності від усіх інших подібних утворень (самосвідомості), що фіксується в самоназві (Етноніме) »[5].

З цих позицій розглядається така ієрархічна градація етносів:

- Рід - група людей, яка заснована на кровних зв'язках;

- плем'я – етнос епохи первіснообщинного ладу або періоду його розкладання;

- народність - суспільство людей, що остаточно не сформувалося, об'єднаних спільним простором, культурою, мовою і так далі, в якому ще присутні значні внутрішні відмінності;

- нація - у час найчастіше використовуване поняття в етнографічній літературі. Відповідає розвиненому індустріальному та постіндустріальному суспільству з сильною самоідентифікацією. При цьому в радянській етнографії було прийнято поділ на соціалістичні та капіталістичні нації, яке в результаті краху соціалістичної системи втратило сенс;

- суперетнос – на думку деяких фахівців, нова форма етносу, що формується в контексті процесу глобалізації. Для суперетносу характерний високий рівень інтегрованості наднаціональних культурних, економічних, конфесійних та економічних зв'язків. У ряді випадків утворенню суперетносів сприяє територіальна близькість націй та національних держав, а отже, спільність їх геополітичних цілей. За деякими прогнозами, суперетнос стане головним суб'єктом світової політики ХХІ століття, відтіснивши на другі ролі нації та національні держави [6].

Виходячи з цього живопис, як і інші види мистецтв, може виконувати пізнавальну, естетичну, релігійну та деологічну, соціально-виховну або документальну функції. Живопис відбиває своєрідний «портрет» етносу. За допомогою вивчення традиційного живопису етносу можна осягнути глибокі пласти національної самосвідомості, що, безсумнівно, важливо у розкритті та розумінні цивілізаційної місії етносу.

Живопис має етнічні та географічні витоки, національні риси які відображаються у мальовничих творах, а також формують національну своєрідність художніх шкіл. , національний аспект, що склався століттями звучить у самих назвах визначальних сенс загальних понять історія мистецтва, що несуть і мальовнича своєрідність: Європейська школа живопису, живопис народів Африки, живопис народів Далекого Сходу (Китай, Японія) тощо. буд. Ці школи неможливо переплутати, настільки вони яскраві і своєрідні своєю індивідуальністю. ознаки живопису відбиваються у творах всіх народів, що проживають на одній території та мають загальну культуру. Вони відрізняються за колоритом, композиційними прийомами, смисловими навантаженнями, розповіддю, технічними при-

Чим більше за часом відбувається замкнутість території, тим яскравіше відбувається формування та збереження національних рис та етнічних характеристик у живопису даної конкретної географічної області проживання людей.

Однак основне і першорядне виразне і змістовне значення в живописі має колір, що має потужну силу на психіку і сприйняття живопису, він також має природні етнічні корені. У кожного народу свої особливості сприйняття і трактування кольору.У деяких народів живопис, з тієї чи іншої причини, не маючи достатніх пластичних і виразних якостей, привертає до свого арсеналу чисто оповідальну, «літературну» складову. Тим не менш, еволюціонуючи разом з людиною і з усім світом, живопис набуває нових якостей, нових пластичних форм.

Живопис має явні ознаки самостійних пластичних етнічних характеристик визначальних мальовничу техніку, характерний мазок, що надає великий діапазон індивідуальних пластичних можливостей. Характерним прикладом для розгляду етнічної, географічної своєрідності в живописі, що породжує національні своєрідності художніх шкіл загалом, є Японський та Африканський живопис, а також суперетнічний Європейський живопис.

Африканський живопис є яскравим прикладом національного, етнічного живопису. У її основі лежить особливе географічне розташування континенту, особливості державного устрою африканських країн, зі своїми яскравими міжплемінними відносинами. Етнічні та культурні традиції племен досі відіграють найважливішу роль у всіх сферах життя. У живопису жителів різних країн Африки також зберігаються етнічні, індивідуальні риси. Своєрідний живопис традиційних художніх африканських шкіл Північної африки (Арабські країни, Єгипет), Південної або Тропічної Африки (наскельні фрески Сахари), Західної Африки (Судан, Гвінейське узбережжя), Східної частини (басейн Гонго) мають свої індивідуальні риси за якими можна легко визначити приналежність живопису до тієї чи іншої етнічної групи і відбивають родоплемінні відносини.Сучасна наука досить серйозно просунулася у вивченні етнічної відмінності первісного наскального живопису Центральної та Східної Сахари, долини Нілу, Ефіопії, Танзанії, Малавії, Зімбаб'єві, Ботсвані, Намібії, юАр.

До кінця XIX століття африканський живопис та мистецтво розглядалися лише з погляду етнічної та належали до категорії «примітивного». Однак новий погляд на африканське мистецтво принесла хвиля авангардизму 20-х років XX століття

- з того часу його починають розглядати виключно з естетичної точки зору. Загальною рисою африканського мистецтва, зокрема й живопису, є якийсь «африканський стиль». Африканський стиль - це здійснення динаміки, експресії, що б'є через край життєва енергія [7]. Кольори Африки - яскраві, теплі, часом навіть спекотні, - нагадують африканські пустелі та савани, палючий сонце. Це в першу чергу кольори полум'я: відтінки червоного, жовтого, помаранчевого, цегляного, а також усі відтінки коричневого: від піщаного, палевого та теракотового до кольору обвугленого дерева. Широко використовується контраст червоного та чорного. Оливковий і колір топленого молока ніби протистоять «палюючим» сонячним та «паленим» відтінкам [8].

Іншим прикладом, яскраво виражених етнічних та географічних рис у мистецтві, можна запропонувати живопис мешканців японських островів. Живопис у Японії спочатку використовувався у прикладних сферах: розписи ширм, зсувних екранів для ілюстрації книг. Поступово у живопису стають дедалі рідкісними кольорові зображення - їх витісняє монохромний живопис і живопис тушшю, точніше відбивала суворі уявлення дзен-буддизму про основи світобудови. Техніка і стиль творів, колористичний та композиційний устрій, графічні прийоми носять індивідуальні риси притаманні мешканцям Далекого Сходу.Живопис японських художників, їх світовідчуття, розуміння картини світу, культури можна трактувати як етнічне мистецтво, пов'язане з географічним розташуванням, що породжує національну своєрідність конкретної художньої школи. В сучасний час сильний вплив європейського способу життя та культури призвело до виникнення мальовничого напряму йота, тоді як традиційний японський живопис відокремився в інший окремий напрямок, ніхонга [9].

Для мальовничих творів суперетносу характерний високий рівень інтегрованості національних шкіл у загальносвітову художню культуру. Утворенню суперетнічних художніх шкіл сприяє територіальна близькість націй і національних держав, а значить спільність їх геополітичних та культурних складових. Приклад живопису суперетносу є Європейська школа живопису. У сучасних умовах завдання живописних шкіл як засобу та способів самовираження відчуває на собі явний вплив розвитку загального пізнавального художнього процесу, впливу багатьох сторін світогляду та загальнокультурного простору діяльності його творчого середовища. Незважаючи на індивідуальні ознаки європейських мальовничих шкіл, до якої входять Італійська, Французька, Іспанська, Австрійська, Бельгійська, Англійська, Угорська, Німецька, Норвезька, Польська, Фінська, Голландська, Чеська, Швейцарська, Шведська, Шотландська, живопис Данії, існують надетнічні спільні мистецтва прийоми та риси, мальовничі характеристики, що об'єднують живопис цих країн в єдину суперетнічну мальовничу школу.

Переосмислення функцій живопису в контексті суперетносу як творчого процесу пройшло через заперечення ідеологічних та академічних догм живопису. На думку багатьох художників, мистецтвознавців, філософів ХХ століття, що формують нове для того часу, розуміння мистецтва та його завдань – живопис це глибинний ірраціональний процес. Процес глобалізації, розвиток комп'ютерних технологій, стирання кордонів між державами, культурних кордонів між народами призводять до стирання етнічної індивідуальності у творах живопису. Сьогодні мальовничі твори художників об'єднані спільним світоглядом як суперетносу (європейського, мусульманського, російського суперетносу), а й суперетносу глобального світового масштабу. Навіть біля Сибіру, ​​серед російських художників бачимо написані картини на африканські, індійські, арабські тощо. теми творів. Ці художники не належать не етнічно, не географічно до культур цих народів, вони переймають індивідуальність мальовничих прийомів, сприйняття кольорів і світовідчуття, наслідуючи живопису характерного для інших етнічних груп.

пам. З іншого боку Європейський стиль живопису проник у всі частини земної кулі. Це сталося за допомогою інтеграції європейської школи художньої освіти у світову та поширення європейських культурних цінностей. Можливо, що глобальне взаємопроникнення культур всіх континентів і народів, виражених у мальовничих творах, призведе до стирання етнічних індивідуальностей художників, загалом, нівелювання етнічної своєрідності в живописі. У цьому залишиться індивідуальність майстра як особистості та її ментальність як громадянина світу.Виникає необхідність вивчення історичного розвитку процесу глобалізації та впливу її на національну своєрідність художніх шкіл, ментальний простір художника, на створення мальовничих творів, а також аналізувати тенденції та проводити футуристичний прогноз світового розвитку живопису. Не виключено, що в такому процесі стирання міжетнічних і географічних кордонів може «потонути» етнічна своєрідність культури того чи іншого народу, що склалася століттями.

В даний час при вивченні етнічної специфіки художньої культури окремих народів етнографів та мистецтвознавців поєднує історико-генетичний та стадіальний підходи, застосування у своїх дослідженнях історичного, соціологічного, порівняльного, антропологічного та культурологічного методів. Об'єднуючим є і метод польового дослідження, що передбачає тривале перебування дослідника в місці проживання етносу, що досліджується. У роботах мистецтвознавців та етнографів розставляються різні акценти. Так, мистецтвознавці велику увагу приділяють детальному та всебічному вивченню мистецтва кожного народу окремо; їх цікавить процес і механізми взаємодії типів художніх культур, а результаті - роль тих чи інших етнокультурних традицій у формуванні національної специфіки мистецтва етнічних груп [10].

У Росії її на сучасному рівні тенденції та можливе стирання граней національних, етнічних, територіальних особливостей живописних шкіл можна простежити з прикладу інтеграції вітчизняних художніх освітніх програм у «Болонський процес».

Голландська школа живопису

Французька школа живопису

Японська школа

Хеда Віллем Клас Бібліографічний список

1. Етнос [Е/р]. - Р/д: http://ua.wikipedia.org

2. Соціологія: енциклопедія/уклад. А.А.Грицанов, В.Л. Абушенко, Г.М. Євелькін, Г.М. Соколова, О.В. Терещенко. – Мінськ, 2003.

3. Гумільов, Л.М. Етногенез та біосфера Землі. - СПб., 2001

4. Коркмазов, А.Ю. Проблема етносу та етнічності в науці: у пошуках парадигми // Зб. наук. тр. – Ставрополь, 2004. – Вип. 1 (11). – Серія: Гуманітарні науки.

5. Бромлі, Ю.В. Нариси теорії етносу. – М., 2008

6. Етнос [Е/р]. - Р/д: http://ua.wikipedia.org/wiki/

7. Сучасне урбаністичне мистецтво народів Африки [Е/р]. - Р/д: http://www.m-kultura.ru/sovremennoe-urbanisticheskoe-iskusstvo-narodov-afriki/

8. Сучасне урбаністичне мистецтво народів Африки [Е/р]. - Р/д: http://www.m-kultura.ru/sovremennoe-urbanisticheskoe-iskusstvo-narodov-afriki/

9. Живопис Японії [Е/р]. - Р/д: http://www.kultura-yaponii.ru/paint.html/

10. Степанська, Т.М. Традиції та сучасність у творчій спадщині художників Алтаю // Спадщина та сучасність. – Барнаул, 2006.

1. Ehtnos [Eh/r]. - R/d: http://ua.wikipedia.org

2. Соціологія: енгциklopедія / сос. A.A. Gricanov, V.L. Абушенко, Г.М. Eveljkin, G.N. Соколова, О.В. Теретенко. – Minsk, 2003.

3. Гумільов, Л.Н. Ehtnogenez i biosfera Zemli. - SPb., 2001

4. Коркмазов, А.Ю. Problema ehtnosa i ehtnichnosti v nauke: v poiskakh paradigmih // Sb. nauch. tr. – Stavropolj, 2004. – Vihp. 1 (11). - Серія: Гуманітарніе наукі.

5. Bromleyj, Yu.V. Ocherki teorii ehtnosa. – M., 2008

6. Ehtnos [Eh/r]. - R/d: http://ua.wikipedia.org/wiki/

7. Сучасне urbanisticheskoe іскусство народів Afriki [Eh/r]. - R/d: http://www.m-kultura.ru/sovremennoe-urbanisticheskoe-iskusstvo-narodov-afriki/

8. Сучасне urbanisticheskoe іскусство народів Африки [Eh/r]. - R/d: http://www.m-kultura.ru/sovremennoe-urbanisticheskoe-iskusstvo-narodov-afriki/

9. Живопис Yaponii [Eh/r]. - R/d: http://www.kultura-yaponii.ru/paint.html/

10. Степанська, Т.М.Tradicii і современності в tvorческом наслєдію художников Altaya // Nasledie і современності. – Barnaul, 2006.

Стаття надійшла до редакції 01.06.12

Sezeva N.I. THE TYUMEN CARFT CRAFT IN THE SECOND HALF OF XIX - BEG. XX CENTURIES. Природа цієї комунікації є характерною для періоду великої привабливості і формування великих художніх і стилістичних нюансів Tyumen carpet trade.

Key words: archival and documentary sources, Western Siberia, carpet craft, artisanal and industrial exhibitions, carpet-masters, Tyumen pile carpet, Tyumen district, Tobolsk Province, Tyumen, styles and types of carpets.

Н.І. Сезева, канд. мистецтв., зав. відділом художньої культури та мистецтва краю в ГАУК ТО

«Музейний комплекс» Тюменський музей образотворчих мистецтв, м. Тюмень, E-mail: [email protected]

ТЮМЕНСЬКИЙ Килимовий промисел у другій половині XIX - ПОЧАТКУ ХХ ст.

Метою даного повідомлення є характеристика періоду найвищого розквіту та формування основних художньо-стилістичних особливостей тюменського килимового промислу.

Ключові слова: архівно-документальні джерела, Західний Сибір, килимовий промисел, кустарно-промислові виставки, майстрині-килимниці, тюменський махровий килим, Тюменський повіт, Тобольська губернія, Тюмень, типи та види килимів.

До початку ХХ століття Тюмень була одним із найбільших промислових купецьких міст Сибіру. Маса городян займалося виробництвом чи промислами, що з торгівлею. Мистецтво тюменського ручного ковроткачества, поряд з іншими художніми ремеслами і промислами, було поширене у багатьох селах і селах Тюменського повіту Тобольської губернії, починаючи з XVIII століття.Свідчення цього ми знаходимо у численних джерелах: на сторінках столичних та сибірських газет, журналів, в архівних документах, численних дорожніх записках, листах, щоденниках, статистичних звітах, пам'ятних книжках.

У другій половині ХІХ ст. Тюменський килимовий промисел переживає період свого найвищого розквіту. Він стає місцевою пам'яткою та гордістю краю. Як писала в 1873 році "Камсько-Волзька газета,". вироблення килимів становить характеристичну особливість Тюмені та її округу.».

Виробництвом килимів займалися часом цілі села та села Тюменського повіту. «Кожне селянське сімейство, хоч би як вони були бідні, мають свою «фабрику», як із гордістю відгукуються вони про своє ремесло, хоча нерідко вся фабрика полягає в одному саморобному верстаті» [1].

Якщо 1864 р. килимів виготовлялося 20 тисяч штук, то 1884 р. їх кількість зросла до 50 тисяч [2, з. 146]. За період з 1885 по 1891 рік до 34 сіл, що виробляють килими, приєдналося ще 24, у яких килимовим промислом займалося 3.780 осіб. За свідченням С.А. Давидової: «Такою чисельністю майстринь-килимівок жоден центр виробництва килимів у європейській Росії не має» [3, с. 295].

Навпаки, в 1860-1890-х роках, у зв'язку з відкриттям залізниць і значним скороченням ямської гані, виробництво килимів в інших російських килимових центрах (Курській, Воронезькій, Орловській, Саратовській губерніях) майже повністю припинилося.

Тюменські килими ручної роботи: насундучники, настільники, попонки, кромки, санні махрові килими «з прекрасними і яскравими квітами», гладкі палази-стежки, вовняні доріжки «у троянду», «в пішак» чи «коломи», мали великий попит у місцевого населення – селян, ремісників, а також у міських жителів (міщан, купців, чиновників). Особливо високо цінувалися «за чистоту оздоблення та міцність фарб» вироби майстринь із багатих торгових сіл Кам'янське та Успенське (Карматське), а також села Кулакове – центральної садиби Троїцької волості Тюменського повіту.

Основна маса килимів, як і раніше, продавалася на Нижегородському та Ірбітському ярмарках, звідки сибірські килими поширювалися по всій країні і навіть вивозилися за межі.

цю. Продавали сибірські килими і в столичних магазинах. Наприклад, у магазинах Єлпатова, що спеціалізувалися на торгівлі східними товарами, можна було придбати і тюменські килими «з пишною різноманітністю рослинного малюнка на чорному тлі та довгим ворсом, виконані в так званій махровій техніці».

Для російської художньої культури другої половини ХІХ століття характерний інтерес до народного мистецтва. У багатьох губернських та повітових містах повсюдно були створені громадські та державні організації, музеї та наукові товариства, завданням яких було вивчення та відродження місцевих кустарних ремесел і промислів.

На початку 1860-х років. Відомий російський революціонер-демократ, публіцист і громадський діяч Н. В. Шелгунов зробив спеціальну подорож містами Західного Сибіру.У період перебування в Тюмені, зацікавившись килимовим промислом, Шелгунов зібрав цікаві відомості про історію його виникнення, статистичний матеріал про ступінь поширення, а також першим з дослідників докладно описав техніку виготовлення махрового сибірського килима.

У статті, опублікованій у Московському журналі «Російське слово», Н.В. Шелгунов вперше ставить питання про необхідність відкриття в Тюмені килимових майстерень та малювальної школи, про вдосконалення ткацьких верстатів та покращення килимових малюнків. «Варто було б запровадити два - три верстати простого, але кращого пристрою, ніж існуючі в Тюмені; навчити десяток жінок різним килимовим тканинам, завести школу малювання, і тюменські килими, мабуть, не поступилися б берлінським. І всю цю революцію в місцевому виробництві можна зробити в один, два, а в три роки мати своїх малювальниць та тисячі килимових візерунків. Щоб виробництво тюменських килимів вийшло зі свого азіатського застою, потрібно щоб з'явилася одна світла голова і дала виробництву новий поштовх» [4, с. 9].

Через кілька років у Тюмені завдяки енергії та зусиллям членів ліберально-демократичного гуртка «Молодий Сибір», насамперед його творця та натхненника К.М. Висоцького, була організована «у величезних розмірах» з «новими пристосуваннями» килимова майстерня, куди були запрошені дівчата з навколишніх сіл і сіл, які здавна займалися килимом.

К.М. Висоцький також налагодив тісні контакти з багатьма килимницями округу. Ці відносини з кустарями будувалися на новій основі, тобто на повній довірі майстриням, їхньому володінню технікою, природним талантом. Як згадував один із членів гуртка: «.Висоцький виписував різні керівництва, всілякі малюнки та фарби і все це розсилав для досвідів більш тямущим своїм численним знайомим килимкам.