Особливості драматургії Чехова

П'єси Чехова започаткували новий напрям у вітчизняній та світовій драматургії. Цей напрямок прийнято називати психологічною та інтелектуальною драмою, коли на перший план у творі виходять переживання героїв, а не зовнішні колізії.

Драматичні твори Чехова. Народження нового жанру. П'єса «Чайка»

Чехов був уже відомим письменником, коли заявив про себе ще як драматург. Публіка спочатку чекала від нього гумористичних творів, на кшталт його коротких розповідей. Однак письменник звернувся до тем серйозним і животрепетним.

Глядачів вразила його поставлена ​​на сцені Художнього театру (створеного знаменитими режисерами К.С. Станіславським та В.І.Немировичем-Данченком) п'єса «Чайка» (написана 1895 року). Сам сюжет був незвичайний для драми: замість гострих конфліктів та яскравих любовних перипетій у ньому розповідається про провінційного юнака, який мріє стати режисером. Він ставить п'єсу для друзів та близьких, на головну роль у ній запрошує дівчину Ніну, яку закоханий. Однак п'єса не подобається глядачам, не тільки тому, що автор не зміг передати в ній свої переживання та розуміння сенсу життя, а ще й тому, що мати головного героя – відома і вже літня актриса – недолюблює свого сина і не вірить у його успіх.

У результаті трагічно складається доля Ніни: вона впадає у кохання, як у прірву. Мріє про сімейне життя та сцену. Однак наприкінці п'єси глядачі дізнаються, що Ніна, втікши з коханцем Тригоріним, виявилася у підсумку одна. Вона втратила дитину і змушена працювати на сценах третьосортних театрів. Однак, незважаючи на всі випробування, Ніна не втрачає віри в життя та людей.Вона розповідає людині, яка закохана в неї колись, що зрозуміла суть життя. На її думку, сенс буття людини полягає у терпінні, у необхідності подолати всі життєві труднощі та випробування.

Новаторство Чехова-драматурга полягало в тому, що він створює свій твір, звертаючись до моральних питань людського життя. Що є правда та кохання? Чи можна, здолавши всі випробування долі, зберегти віру в людей? Що таке мистецтво? Людина, котра займається творчістю, повинна безкорисливо служити мистецтву чи йому важливо задовольняти власне самолюбство?
При цьому автор не пропонує своїм глядачам готових відповідей на всі запитання. Він просто показує життя таким, яким воно є, надаючи йому право робити свій вибір самостійно.

«Чайка» вразила сучасників своєю унікальністю. При цьому п'єсу прийняли далеко не всі критики та не вся публіка. Вперше вона була поставлена ​​в Петербурзі, в Олександринському театрі, в 1896 році, але на неї чекав повний провал. Однак через два роки п'єсу поставили у МХАТі. І тут її зустріли захоплено. Публіка аплодувала таланту автора, а критики писали про створення нового драматичного жанру.

Драматичні твори нового жанру. Тріумф МХАТу

Особливості драматургії Чехова полягали в тому, що всі його п'єси, написані після «Чайки», ще глибше занурювали глядачів у світ людських почуттів та переживань. Причому від п'єси до п'єси ці переживання все посилювалися.

Такою є п'єса «Дядя Ваня» (1897), яка розповідає про долю провінційного дворянина, який створив собі кумира зі свого родича – професора Серебрякова.Дядько Ваня, виховуючи доньку професора, свою племінницю Соню, і допомагаючи своєму родичу морально та матеріально, завжди вважав, що життя його наповнене високим змістом. Коли ж професор приїжджає до нього погостювати зі своєю другою дружиною, головному герою стає зрозуміло, як він глибоко помилявся. Войницький («дядько Ваня») не може перенести розчарування, що спіткало його.
Авторське ж розуміння сенсу людського життя виражене в словах доктора Астрова, людини, в яку Соня безнадійно закохана: «У людині має бути все прекрасно: і обличчя, і одяг, і душа, і думки».

Головні героїні іншої п'єси - "Три сестри" - також шукають свій сенс життя. Однак вони не знаходять його у світі міщанських інтересів та споживачів. Дівчата вірять у світлі та чисті мрії, однак із роками цієї віри в них залишається дедалі менше. Сам Чехов помічав із приводу цієї п'єси: «Коли опускається завіса, у глядачів залишається відчуття, що дія на цьому не закінчується, вгадується перспектива чистішого, змістовнішого життя».

Новаторство драматургії Чехова повною мірою виявилося в його останній і незвичайній п'єсі «Вишневий сад». Ця п'єса лише зовні розповідає про долю однієї збіднілої дворянської сім'ї, а насправді вона відображення всього російського життя того періоду. Показ руйнування вишневого саду – це передчуття Чеховим майбутніх змін, можливо зламу царської Росії у страшному вихорі 1917 року.

Усі п'єси Чехова були поставлені ще за його життя на сцені МХАТ. Саме творчість письменника принесла цьому театру всеросійську славу довгі роки, яке завісу тепер символічно прикрашає чайка.

Особливості драматичного методу Чехова

Новаторство п'єс Чехова, що вразило сучасників, знаходило відгук у серцях критиків. Вони сформулювали основні засади драматичного методу письменника.

Насамперед критики зазначали, що у драматургії Чехова відбилися риси кризи реалізму, характерного кінця XIX століття. "Чеховська драма" часто відходить від точного реалістичного зображення персонажів для того, щоб глибше проникнути у внутрішній світ героїв. Автор пропонує для глядачів багатошарову реальність із великою кількістю відступів від головної теми та наявністю різних «підводних течій». Трагічність людського буття розчиняється у повсякденності, у прагненні автора осягнути його сенс.

Головне в діалогах героїв чеховської драми – це буквальне значення слів, які таємний зміст, внутрішній контекст. При цьому часто герої, вимовляючи слова та звертаючись до співрозмовника, не чують один одного, розуміючи лише свою позицію. Часто в чеховських творах відсутній явно виражений конфлікт, немає суто позитивних і негативних героїв, а самі п'єси написані в рамках «відкритого фіналу», що дозволяє глядачам домислювати закінчення сюжету.

Таким чином, драматургія Чехова є унікальним явищем в історії російської та світової культури. Твори письменника направляють людини на пошуки сенсу буття, шлях морального вдосконалення.

Життя та творчість Чехова

Творчість Чехова є унікальним явищем історія російської літератури, оскільки поєднує у собі добрий і сумний гумор, вічні для людства проблеми, м'яку педагогічність і ноти трагізму.

Дитинство та юність А.П. Чехова. Перші кроки у творчості

Майбутній російський письменник та драматург народився у місті Таганрозі у січні 1860 року. Його батько був купцем 3-ї гільдії і тримав маленьку лавочку, в якій можна було купити все - від продуктів до предметів побуту.

Сім'я була багатодітною. Пізніше Чехов зізнавався, що дитинство його склалося важко: разом із братами та сестрою він допомагав батькові, тому поєднував роботу та навчання. На дитячі ігри та витівки часу не залишалося.

Антон рано почав писати, його першу п'єсу було написано, коли Чехов був ще учнем гімназії. Він видавав гумористичні журнали, у яких вигадував підписи до малюнків, писав оповідання та сценки.

У 1879 році у житті Чехова відбувається важлива подія: він вступає на медичний факультет Московського університету. При цьому життя майбутнього лікаря в Москві складається непросто: Чехов бідний і, щоб заробити собі на шматок хліба, починає шукати літературний підробіток – пише короткі гумористичні оповідання під псевдонімом «Антоша Чехонте» та іншими не менш кумедними іменами. Ці розповіді поступово починають користуватися популярністю. Пізніше письменник збере всі свої ранні твори у дві збірки, які назве «Строкаті оповідання» та «Невинні мови».

Особливості ранньої творчості Чехова

Раннє творчість Чехова включає у собі переважно гумористичні твори. Це такі розповіді, як «Лист до вченого сусіда», «Товстий і тонкий», «Смерть чиновника», «Наречений», «Хамелеон» та ін.

У цих творах автор висміює людські вади: лицемірство, скупість, чинопоклонство. У оповіданні «Товстий і тонкий» описується, як зустрілися два гімназичні приятеля. Щиро зраділи зустрічі, розпочали розмову, але з'ясувалося, що у товстого чин набагато вищий.Дізнавшись про це, тонкий одразу починає лебезити перед своїм колишнім товаришем. І вся радість зустрічі пропадає.

Або герой оповідання «Хамелеон», поліцейський наглядач Очумелов, який змінює свою точку зору залежно від ситуації, що змінюється. Сама розповідь «Хамелеон» займає трохи більше однієї сторінки, викликає сміх, але читачі бачать у поведінці героя вияв та своїх недоліків.

Або інше оповідання — «Наречений». У ньому зображений молодий чоловік, божевільно закоханий у свою наречену - біляву красуню Варю. Наречений проводжає Варю на поїзд, дає їй із собою 25 рублів, проте, незважаючи на світле почуття до своєї нареченої, не забуває взяти в неї розписку. Що це таке?

Скупість чи цинізм? А може, лицемірство? Але в тому й річ, що наш наречений по-справжньому закоханий, проте подарувати ці 25 рублів своїй нареченій не може - так він влаштований.

Особливості творчості Чехова цього періоду якраз і полягають у створенні творів, що розповідають про побут різних людей, які висміюють їхні пороки, але змушують читачів звертатися до світу власної душі, бачачи недоліки та своєї поведінки.

У 1980-х років ХІХ століття Чехов, що став на той час професійним лікарем, входить у велику російську літературу. Його ім'я стає відомим читачам, а його розповіді починають користуватися неймовірною популярністю.

Творчість Чехова 90-х років.

Вже ставши відомим російським письменником, чиї твори публікувалися у провідних літературних журналах на той час, Чехов вирушає у подорож Росією. В 1890 письменник перетинає Сибір і доїжджає до острова Сахалін, який у ті часи був відомим в імперії місцем каторги і посилань.

Підсумком його поїздки стає книга «Острів Сахалін», що вийшла друком у 1895 році.

Теми творчості Чехова того періоду пов'язані з вивченням людської душі, глибинних мотивів психіки особистості. У цей період письменник публікує найвідоміші свої твори — оповідання «Агрус», «Людина у футлярі», «Про кохання», «Іонич», «Дама з собачкою», «Палата № 6».

Письменник багато розмірковує про долю та вчинки людини, про значення любові у житті людей. Наприклад, в оповіданні «Дама з собачкою» він описує стан, в який занурюються двоє людей, які випадково зустрілися на курорті. Гуров і Ганна Сергіївна не можуть впоратися з почуттям, що охопило їх. При цьому герої глибоко нещасні, не лише тому, що зовнішні обставини не дають їм можливості поєднати свої долі, але ще й тому, що саме почуття їхнього кохання – глибоко трагічно.

Інше оповідання Чехова того періоду, що викликало суперечки серед сучасників, називається «Душечка». Він розповідає про долю жінки, яка все життя мешкала для інших. Колись вона розчинилася у долі свого першого чоловіка, після смерті якого також віддалася інтересам другого чоловіка. Коли ж помер і другий її чоловік, Душечка знайшла собі новий об'єкт кохання та турботи.

Причому письменник настільки делікатний, що дає поведінці героїні оцінку, надаючи це читачам. Одні бачать у Душці героїню, яка вміла любити і була здатна на самопожертву, інші – жінку порожню і дурну, яка не знає, чим їй зайнятися, і тому віддає свій час і сили будь-кому, хто виявиться поряд.

Всього в цей період творчості Чехова письменником було написано близько 150 творів, багато з яких увійшли до скарбниці російської літератури.

Драматичні твори

А.П.Чехов увійшов до історії російської культури та як талановитий драматург. Його п'єси "Дядя Ваня", "Чайка", "Вишневий сад", "Три сестри" та інші досі ставлять на сценах провідних театрів світу.

Чехову за допомогою його талановитих сучасників, акторів та режисерів вдалося створити новий напрямок — психологічну та інтелектуальну драму, що має так звану «підводну течію».

Головне у п'єсах Чехова - це звернення до внутрішнього світу його героїв. Саме перу письменника належить фраза про те, що люди можуть пити на сцені чай, а в цей час вирішується їхня доля. У його п'єсах мало гострих, яскравих конфліктів, драматичних колізій, сцен убивств та відвертих любовних зізнань. При цьому його герої життєві та людяні. Сам Чехов писав із цього приводу: «Нехай на сцені все буде так само просто і так само складно, як у житті».

Раневська – головна героїня п'єси «Вишневий сад» — шукає у житті щастя, але ніде його не знаходить. Вона прагне добра, але не хоче і не може докласти зусиль для здійснення конкретної доброї справи. Три сестри з іншої чеховської п'єси шукають у житті іншої, кращої частки, вони мріють про життя в Москві, але самі бояться щось зробити, щоб здійснити свою мрію. Герой п'єси «Дядя Ваня» створює собі кумира зі свого родича, а коли розуміє всю хибність своєї ілюзії, впадає у глибоку депресію.

Останні роки життя письменника

1901 року Чехов повінчався з актрисою театру Ольгою Кніппер. Він хворий на сухоти і, як лікар, усвідомлює тяжкість своєї хвороби. Письменник змушений змінити місце проживання – він переїжджає до Ялти, оскільки кримський клімат був йому кориснішим.Найбільш яскравий твір тієї пори – оповідання «Наречена», що розповідає про долю молодої дівчини з провінції, яка, замість вийти заміж за нелюбиму людину, поїхала зі свого маленького містечка, щоб навчатися. Ця розповідь також викликала різні оцінки сучасників, проте сам Чехов вважав її одним зі своїх улюблених творів.

У 1904 році письменник вирушає до Німеччини, до Баденвейлера, щоб поправити своє здоров'я. Тут його застає смерть. Тіло Чехова перевезли до Росії, де його було поховано на Новодівичому цвинтарі.

Письменник залишив своїм сучасникам і нащадкам багато чудових творів, які ніколи не застаріють, тому що вони описують людське життя з усіма його злетами, падіннями, достоїнствами та недоліками.

Ця стаття про життя та творчість Чехова коротко передає нам основні віхи його творчої біографії. Вона знадобиться учням 10 класів під час підготовки до уроку чи написання твори з творчості Чехова.

Творчість Чехова: особливості, теми, жанри

Дитинство та юність Антона Чехова пройшло в Таганрозі, де він і з'явився на світ у сім'ї купця. Паралельно з навчанням у гімназії молодик змушений був постійно допомагати батькові в бакалійній крамниці. Йому нехтував продаж кислої капусти і часто п'яні покупці. Але саме вони стали першими прообразами історії майбутнього письменника. Ще у шкільні роки Антон пробував себе у створенні фейлетонів, анекдотів та коротких сатиричних оповідань. А переїзд до Москви для навчання у медичному університеті став новим етапом у житті творчої людини.

Першими успіхами письменника вважатимуться видання оповідань у столичних журналах.Зрозумівши, що його роботи можуть бути цікаві читачам, Чехов почав працювати наполегливо. Процес створення фейлетонів і повістей приносив автору як задоволення, а й дохід. Але мрії про лікування не залишали Антона Павловича, тому навчання тривало. Коротко життя та творчість Чехова будуть розглянуті у статті.

Перші впевнені кроки у літературі

Після отримання диплома медика Чехов почав співпрацювати із столичним виданням "Новий час". Саме тут автор вперше дозволив редакторам вказати своє ім'я. До цього він друкувався під різними псевдонімами, боязко боячись бути впізнаним або отримати негативні відгуки про свою роботу. Але всі побоювання талановитої людини виявилися безпідставними. Столична публіка "на ура" прийняла нове слово у белетристиці, а критики змушені були визнати феномен нового генія.
При цьому сам Чехов протягом усього життя дуже соромився підвищеної уваги до своєї персони. Це було відображено у його темах творчості. Чехов не вірив у існування ідеальних людей, вважаючи, що життя складається з почуттів, емоцій та переживань, що ховаються за буденністю. Саме тому всі герої його творів є простими, іноді недалекими та нещасними людьми, позбавленими яскравої індивідуальності.

Чітке розуміння зміни епох, революційні настрої в масах та внутрішні переживання письменника знаходили відображення у його творах. Жанри творчості Чехова були своєрідними, оскільки він сильно розумів дріб'язковість людини в порівнянні з майбутніми змінами, світовими проблемами та війнами. Тому більшість його персонажів показані як люди, що вічно мечаються, загубилися в пошуках щастя.

Визнання та затребуваність

У 1887 році вийшла перша збірка плодів творчості Чехова - оповідання "У сутінках". Він отримав позитивні оцінки критиків, як і поставлена ​​на сцені столичного театру п'єса "Іванов". Більше Антону Павловичу не було потреби блукати по видавництвах, сподіваючись на співпрацю. Починаючи з 1890 року, популярність письменника почала зростати з кожним днем. Тепер його твори виходили в "Російському часі" та "Північному віснику". Барвисті та близькі читачам оповідання багаторазово передруковувалися, розходячись великими тиражами по всій країні.

Але разом з успіхом з'явилися і перші недоброзичливці, які звинувачують письменника у відсутності громадянської позиції. Критики почали шукати підводне каміння у роботах Чехова. Вони відкрито виступали з тирадами на адресу автора, вважаючи, що в той час, як країна наближалася до неминучої революції, створювати пасквілі та жартівливі історії було верхом цинізму.

Несподівана втеча

У той самий час сам геній звертав увагу лише думку людей, яким він схилявся. Одним із таких був брила російської літератури Лев Миколайович Толстой. Антон Павлович був не просто добре знайомий з усіма творами метра, а й прагнув осягнути його життєву філософію. Не всі у висловлюваннях вірного вчителя здавалося йому правильним. Мудрий Чехов слухав теорій Толстого, розбавляючи їх своїми відчуттями та сприйняттям дійсності.

А коли внутрішні протести і події, що відбувалися в країні, загнали Чехова в кут, він несподівано зважився на своєрідну втечу. Від'їзд письменника на далекий Сахалін став справжньою несподіванкою для всіх. Але письменник поставив на паузу свою кар'єру, залишив побут і подався спостерігати за життям сибіряків.

На новому місці чоловік не став сидіти, склавши руки, пам'ятаючи про свою професію. Ризикуючи власним життям, він почав надавати медичні послуги каторжанам та місцевим жителям. Для емоційної людини виявилося не так просто прийняти картину, побачену на острові. Злидні, хвороби та ранні смерті здавалися природним процесом, чого не зміг прийняти столичний гість.

Паралельно з роботою у місцевій лікарні Чехов постійно робив своєрідні нотатки у своєму щоденнику. Він фіксував усі зустрічі та події того часу, що знайшло відображення у книзі "Острів Сахалін", що вийшла в 1895 році. Але паралельно з творчими здобутками, письменник завдав непоправної шкоди власному здоров'ю. Тяжкі умови життя та праці прискорили процес перебігу туберкульозу, яким він був хворий. У майбутньому саме це захворювання спричинило ранній відхід письменникам із життя.

Повернення до столиці

Після повернення до Москви Антон Павлович переглянув більшість своїх принципів та колишніх поглядів. Багато висловлювань Толстого тепер здавалися йому наївними і позбавленими сенсу. Проїхавши через усю країну, він побачив, як живуть люди, розуміючи всю марність їхніх спроб змінити світ.

Нові думки та почуття відразу ж знайшли відображення в оповіданнях, що вийшли невдовзі після приїзду із Сахаліну. "Моє життя", "Палата N 6", "Моє життя", "В яру" стали одними з небагатьох праць оновленого автора. Побачивши, з якими проблемами стикаються щодня нещасні жителі країни у глибинці, автор вважав за обов'язкове показати їх побут, проблеми та переживання. Виразне розуміння безповоротно часу, що минає, не давало Чехову жити спокійно.Думаючий і відчуваючий людина розумів, що невдовзі країна перестане існувати у звичному для всіх форматі, ще не знаючи, що на неї чекає. Антон Павлович розумів, що аристократи, що хизуються, приречені на швидке вимирання, намагався висміювати всі їхні дешеві цінності.

Тонкий гумор, володіння словом та віртуозне вміння бачити недоступне всім іншим допомагали Чехову формувати свої думки та почуття. І на подив самого письменника, видавництва не поспішали відмовлятися від його робіт, охоче друкуючи нові твори. Можливо, однією з секретів феномена автора, чому творчість А. П. Чехова вважається неординарним, було вміння як показувати внутрішній конфлікт героїв, а й відображати їх внутрішній монолог. До Чехова ніхто не використовував подібні методи у російській літературі.

Вчителі та учні

Багато дослідників особливостей творчості Чехова називають його своїм учителем та першопрохідником у використанні символізму в літературі. Але сам письменник ніколи не зводив себе в ранг генія, вважаючи, що у світі існує маса талановитіших та найуспішніших колег. Він ніколи не соромився використовувати їх методи роботи та вивчати життєві принципи. При цьому всі вони розбавлялися та доопрацьовувалися думками Антона Павловича.

Незаперечними авторитетами собі серед західних колег письменник вважав Шекспіра і Мопассана. Серед вітчизняних авторів він захоплювався працями Достоєвського та Толстого. Їхнє творче надбання справило величезний вплив на російського генія, дозволяючи йому бачити життя з різних позицій та сторін.

Вже після смерті Чехова, його послідовниками себе оголошували Бернард Шоу, Хемінгуей, Міллер, Манн і Гарсіа Лорка.І хоча стилістика і формат їх творів зовсім не схожі на творчість письменника Чехова, саме його особистість стала прикладом для літераторів-початківців, які шукають власний творчий шлях.

Драматичні твори

Що належить перу Чехова? Серед творчої спадщини письменника налічується багато талановитих драматичних творів, що користуються популярністю й досі. П'єси "Дядя Ваня", "Вишневий сад", "Чайка" та "Три сестри" були не тільки позитивно прийняті читачами, а й взяті у розробки відомими режисерами. Вони з успіхом йдуть на театральних сценах по всьому світу, майже не зберігши перші страхи та сумніви автора.

Над серйозними творами Антон Павлович працював уже під час проживання у Ялті. Він змушений був туди перебратися через загострення хвороби. Більше він не міг перебувати в постійних поїздках та подорожах, які негативно позначаються на загальному стані здоров'я. Місцевий клімат надавав позитивний вплив на стан Чехова, хоча з кожним днем ​​він дедалі виразніше розумів близькість трагічного фіналу.

Забути тяжкі думки допомагала письменнику Чехову творчість. Після закінчення історії він відправляв її до Москви, болісно чекаючи звідти реакції критиків. Тому, коли Станіславський запропонував поставити один із творів автора у театрі, той категорично відмовився від пропозиції. Він рідко залишав Крим, тож переживав за долю своїх робіт на відстані. І побоювання щодо критичних зауважень завдавали негативних хвилювань їх творцю.

Передчуття швидкого фіналу

Однією з останніх робіт Чехова стала розповідь "Архієрей", що вийшла 1902 року. У ньому автор показав останні дні святого протоірея Петра, який знає про свою швидку кончину.Головний герой поспішав зробити всі важливі справи, розуміючи, що ніхто не продовжить його шлях і не зможе відстрочити наперед вирішений хід.

Будучи медиком, розважлива людина розуміла, наскільки небезпечна і невиліковна її власна хвороба. Всі спроби сучасних лікарів полегшити страждання пацієнта зводилися до пускання крові та докладання льоду до області і без того хворих легень. Тому єдине, що залишалося самотньому чоловікові – це робота та спілкування з цікавими людьми.

Усі господарські турботи взяла рідна сестра письменника Маша, яка присвятила йому майже все життя. Вона настільки добре розуміла і відчувала брата, що могла визначити його настрій чи самопочуття на підставі ходи чи міміки. Але навіть її допомога не могла дати полегшення Антону, якому хотілося багато працювати, спілкуватися та подорожувати світом.

Особиста історія

Довгі роки почуття закоханості та захопленості Антон Павлович відчував до милої та доброї Ліки Мізінової. Саме вона довгий час була єдиною музою письменника, ставши прототипом головної героїні у п'єсі "Вишневий сад". Але гарної історії у емоційних людей не вийшло, і незабаром вони почали обтяжуватись суспільством один одного. Після від'їзду Мизиновой Чехов дедалі рідше писав їй листи, старанно шукаючи собі виправдання.

Справжньою соратницею та вірним другом відомої людини стала театральна актриса Ольга Кніппер. Вони побралися незадовго до смерті письменника. Закохана в творчість артистка більшість часу проводила в Москві. Вона служила у столичному театрі під керівництвом Станіславського, лише зрідка приїжджаючи до чоловіка до Криму. Тому їхні стосунки знаходили відображення у пристрасних та довгих листах.
Саме Ольга переконала дружину поставити у театрі його першу п'єсу. Якось їй навіть довелося обманним шляхом залучити чоловіка до театру, де "Чайка" була прийнята із захопленням. Щоправда, це сталося лише з другої спроби, тому побоювання літератора були зрозумілі та зрозумілі.

Трагічний та важкий догляд

В останні роки життя Чехов мало працював через хворобу та пригнічений стан. Його більше не тішили, як раніше, краси Ялти, листи Ольги та турбота сестри. Гаряче улюблені ним бесіди з Максимом Горьким почали додавати гіркоту та гнітючі тугу. Він з кожним днем ​​все сильніше згасав, до болю всіх оточуючих.
Розуміючи, що терміново треба щось робити, на раді було прийнято рішення відправити Антона Павловича на лікування до Європи. Дружина вирушила разом з ним Німеччину, але допомога виявилася запізнілою. Чехов помер під час подорожі, встигнувши попрощатися із дружиною.

За бажанням письменника, він був похований у Москві на Новодівичому цвинтарі. Але під час бунтівних настроїв першої половини минулого століття цвинтар вирішили ліквідувати, і тіло Чехова було перепоховано в іншому місці.

Невідомий Чехов

Життя і творчість А. П. Чехова на сьогоднішній день становлять величезний інтерес для всіх поціновувачів літератури. Єдиними продовжувачами автора, що пішов рано, виявилися його твори. Дітей Чехова не було, все майно він залишив молодшій сестрі. Саме завдяки Марії Павлівні згодом вдалося створити музей письменника, в якому знайшлося місце його особистим речам.

Все життя Антон Павлович старанно приховував від оточуючих власні переживання. Ніхто не знав, кого насправді він любив чи про що шкодував.Навіть важка хвороба не перетворила сильну людину на песиміста чи скиглію. Про всі тяготи він міг розповісти лише своїм щоденникам, яких багато знайшлося після смерті Чехова. Виявилося, що численні нападки критиків викликали в нього думки про добровільний відхід від життя.

Людина-легенда, новатор і реформатор у російській літературі ХХ століття знаходив час майже всього, що його істинно цікавило. Він збирав марки, займався благодійністю та став ініціатором зведення пам'ятника Петру Першому у рідному Таганрозі. У перервах між роботою письменник встигав подорожувати, побувавши у найвіддаленіших куточках світу за своє коротке життя.

Він ніколи не шукав кохання, одного разу бігши напередодні свого весілля з Зінаїдою Ефрос. І тільки Ользі Кніппер вдалося переконати чоловіка у необхідності вінчання. Але це не перетворило генія на спокійну і врівноважену людину. Він так само продовжать метатися, люблячи створювати неоднозначні ситуації. Антон Павлович любив говорити нісенітниці, спостерігаючи за реакцією оточуючих ними. Письменник ніколи не відмовлявся від можливості дати пораду чи внести правки до творів інших авторів, вважаючи це зарядкою для розуму. При цьому критичні зауваження на свою адресу переносив болісно.

Але хоч би яким був письменник, він зумів влаштувати справжній переворот у світовій літературі. Творчість письменника А. П. Чехова вивчають у школі, екранізують та ставлять на театральних сценах. І доки пам'ять про відомого літературного генія продовжує жити, його творчий шлях не можна вважати закінченим.